Собрание сочинений в девяти томах. Том 7. Круг. За услуги. Подводя итоги

С некоторых пор опасаюсь читать книги биографического и автобиографического толка о любимых писателях (к числу которых, безусловно, отношу и Моэма): хочется сохранить некий ореол тайны и магии о творцах, мастерах слова. Хотя книга "Подводя итоги" была в планах давно, спасибо рандому, который услужливо предложил ее к прочтению в одной из лайвлибовских игр.

Уже в самом начале произведения автор со всей категоричностью заявляет: это ни в коей мере не автобиографические заметки. Это скорее собрание мыслей, жизненных итогов и выводов: о профессии, характере, призвании, взаимоотношениях с людьми. Что-то вроде наставления молодому поколению о пережитом, что сразу же роднит данную книгу с недавно прочитанной мной Андре Моруа - Открытое письмо молодому человеку о науке жить. Искусство беседы (сборник) . Забавно и символично все-таки, что некоторые книги приходят в нашу жизнь парами)

Писатель предупреждает нас, что не будет "обнажать душу" перед кем бы то ни было, даже перед любимым читателем. Однако же лукавит при этом или просто понимает под обнажением нечто совершенное иное, чем я. Здесь действительно будет много личных откровений, не пошлых, нет. Наоборот, всю книгу дивилась необычайной скромности, сдержанности, интеллигентности Моэма.

Типичный английский джентльмен, не иначе. Боявшийся или стеснявшийся заговорить с незнакомцами в поезде, боявшийся огорчить женщину, признавшуюся ему в любви и изображавшему ответную страсть; слившийся с толпой и наблюдавший из зала с придыханием за постановкой своей пьесы; очень критично относящийся к себе и особенно к своим литературным способностям, но умевший при этом выжимать из них максимум и работать на пределе...Подобно Моруа, он не раз и не два заявляет о необходимости упорного, долгого труда, полной отдачи себя избранному делу - в данном случае писательскому. Саму книгу, впрочем, можно назвать настоящим профессиональной мудрости для начинающих драматургов и писателей. Если кому интересна данная тема, обязательно присмотритесь к этой книге: советы по мастерству лучше брать у экспертов.

Было грустно читать о том, что не случилось у Моэма в жизни счастливой взаимной любви: то его любили, а он нет, то наоборот. Рано остался он и без родителей: в 8 лет потеряв отца, в 10 - мать. Приютил его дядя, священник, но с религией у самого Моэма долгие годы оставались натянутые отношения...

Интересно рассказывает автор об истоках своих персонажей: оказывается, все взято из жизни. Думается, что те благородные люди из его книг - это в какой-то мере альтер-эго самого писателя. Он обо всем рассказывает интересно: о своем увлечении театром, например. Он реально подумывал том, чтобы связать с драматургией всю свою жизнь. Как хорошо, что не все мечты исполняются. Иначе бы не прочитали великолепных Сомерсет Моэм - Театр , Сомерсет Моэм - Рождественские каникулы , Сомерсет Моэм - Бремя страстей человеческих , Сомерсет Моэм - Острие бритвы ...

Не интересовалась до прочтения этой книги данными из биографии писателя. поэтому для меня в новинку было узнать о том, что по профессии-то он, оказывается, врач и какое-то время действительно работал в больнице, что дало ему. как он признается в этой книге. потрясающий жизненный опыт, галерею разнообразных человеческих типажей. Хотя с чем-чем, а сюжетами у Моэма проблем никогда не возникало. Он совершенно не понимал тех писателей, которые жалуются на отсутствие идей, не было у него никогда страха белого листа. Он писал не потому, что хотел писать, а потому, что не мог не писать (чувствуете разницу?) Это было свыше его сил. Вот так провидение и счастливый случай привели его - из семьи потомственных юристов - в литературу (опять же спасибо провидению и Высшим силам за те необыкновенные по красоте романы, которыми зачитываются поколения).

5/5, интеллигентная проза от первой до последней странички. Рекомендую поклонникам Моэма (возможно, он также откроется вам с новой стороны), начинающим писателям и тем, кто просто любит послушать умного человека, строгого к себе и другим, самокритичного и искренне влюбленного в литературу)

Оказывается, что писатель, разматывающий клубок человеческих трагедий и драм в произведениях, порой основанных на личном опыте или увиденном пытливым взором, может быть гораздо интереснее, чем он-же, стремящийся рассказать о собственных воззрениях на вопросы, связанные с литературным творчеством, а также касающиеся смежных с оным тем, чуточку приправленными фактами из жизни.

Максимальное отсутствие подробностей собственной жизни - характерная черта данного произведения. Некоторые общеизвестные факты здесь служат только иллюстрацией к какому-либо пространному рассуждению на собственное творчество, в частности, и в целом на многовековой опыт в этом вопросе родной страны, а даже и других.

Уже не раз слышанная мысль, что писателями не рождаются, а становятся в результате упорного и кропотливого труда, как минимум ежедневно оттачивая собственное мастерство, если не доводя до совершенства, то стараясь максимально приблизиться к нему, получила очередное подтверждение. Как говорится: Не Боги горшки обжигают.... Сам Сомерсет Моэм , являющийся приверженцем краткости, лаконичности и отсутствию разнообразных излишеств и нагромождений в тексте, будь то в языковом плане или сюжетном, способном только придавать объем и порой отвлекать читателя от главного, откровенно и целенаправленно отстаивает эту мысль и её правильность, как ему кажется.

Первые главы, повествующие о начале жизненного и творческого пути показались самыми интересными и насыщенными. Истоки его творчества, первые пробы пера, взаимодействие с театральным миром, ставшим своеобразным трамплином для дальнейшего творчества и научившего его многому из того, что мы видим и читаем в более зрелых произведениях автора не только интересны, но и полезны для любого начинающего свой путь на этой стезе, да и вообще для любого взрослого. Всегда интересно взглянуть как все начиналось.

Остальные-же, где речь идет о философии и религии, показались мне лично откровенно скучными и слабыми (впрочем, так, наверное, будет звучать у любого, кто напрямую не связан с этими вопросами и не изучает их).

Хотя автор в самом начале предупреждает, что это всего лишь плод его собственных многолетних рассуждений и он не стремится его навязать кому-либо, порой кажется, что его упорство в некоторых вопросах говорит об обратном. Но это всего лишь мое мнение и взгляд на прочитанное....

Моэм вступает на рискованную территорию. На ничейную землю, да ещё с предполагаемыми минными полями. Потому что пишет не благостные воспоминания: кого я знал и любил (пусть даже не любил) и не абстрактные рассуждения о творчестве. Он смело создаёт жанр, которого нет, и вываливает всё в одну кучу: размышления, воспоминания, оценки и насмешки. Он пишет о театре так, что хочется аплодировать. А о Чехове так, что хочется его стукнуть (Моэма, понятное дело, а не Антон Палыча). Он предельно субъективен, очень откровенен, насколько вообще может быть откровенен суховатый и насмешливый англичанин, выросший в галантной французской культуре. Где-то он моралист, а где-то напротив на удивление человечен и широк в своих взглядах. Он не может понять искусство, отличное о его, и не стесняется в этом признаться. Книга очень полемична при всей её внешней милоте и сдержанности. В общем, это такая квинтэссенция Моэма, которая либо окончательно очарует поклонников писателя (вроде меня), либо сильно разочарует (книги у него такие, такие, а сам он совсем не такой!)

Очаровательная пьеса о том, каким удивительным образом порой повторяются в нашей жизни и жизни наших близких одни и те же события и еще о том, что все, что ни делается, к лучшему, поэтому и переживать не стоит.

30 лет назад Арнольда бросила мать (Китти) и убежала со своим любовником (Хью), женатым, между прочим, человеком. Мальчик остался с отцом (Клайвом), а она даже не делала попыток с ним увидеться (за 30 лет не удосужилась встретиться со своим сыном! - вот для меня эта самая жуткая часть пьесы. Как, как можно бросить родного сына, когда ему всего 5 лет?! какая она вообще мать после этого?)

Проходит 30 лет, мальчик (Арнольд) вырос и превратился в серьезного мужчину, занимающего важную должность. Однажды его жена Элизабет организует ему встречу с его матерью. Все бы ничего, но неожиданно в это же самое время к ним приезжает погостить...отец Арнольда. Тут-то и начинается "комедия положений": из прелестной девушки Китти превратилась в экзальтированную и вздорную особу, причем, по-видимому, не очень счастливая в роли содержанки и пытающаяся всем доказать, что это вовсе не так и третирующая своего любовника направо и налево (сразу вспоминается анекдот: Девушка у гадалки: — В меня влюблены два парня — Петя и Вася. Скажите, кому из них повезет? Гадалка, раскинув карты: — Повезет Пете, ты выйдешь замуж за Васю).

Но и это еще не все. В жизни самого Арнольда тоже намечаются перемены, но далеко не самые приятные: Элизабет тоже думает уйти от него - вот такой замкнутый круг (или, может, плохая карма)

Пьеса интересная и увлекательная, но только это противопоставление двух пар очень уж нарочитое: не бывает в жизни полностью одинаковых ситуаций, ведь и люди все разные. Да, леди Китти не была счастлива, бросив мужа, но это еще не говорит о том, что и Элизабет не будет счастлива, сделав то же самое.

И еще это очень оптимистическое произведение: во всем надо находить свои плюсы:

КИТТИ. Ты стал безнравственным человеком, Клайв.
ЧЭМПИОН. Зато счастливым.

Также автор покажет и разницу мужского и женского восприятия любви:

АРНОЛЬД. У тебя нет для этого оснований. И потом, ей-богу, мне сейчас не до того. Я люблю тебя, и…
ЭЛИЗАБЕТ. Ты мог бы сказать мне об этом раньше.
АРНОЛЬД. Почему я должен говорить об этом каждый день? Неужели после трех лет брака надо объясняться в любви своей жене?!

Только финал получился несколько, на мой взгляд, скомканным. 4/5

Большое разочарование и горькая ложка дёгтя в бочке моей любви к Моэму. Абсолютно не моя пьеса, и даже не знаю, что о ней писать, эмоций она не вызвала ни-ка-ких. Тяжелое послевоенное время, когда надежда на лучшее будущее и скорое решение трудностей разбивается о жестокую реальность. Разбитые иллюзии, одиночество, сложности в устройстве личной жизни, финансовый крах - у каждого свои проблемы и каждому они кажутся неподъемными, нерешаемыми. Просвета не видно, и этим чувством пропитана вся пьеса.

С одной стороны, произведение наверное слишком короткое для полного раскрытия героев и их историй. С другой стороны, погружаться в это еще больше даже не хотелось. Просто в этот раз Моэму не удалось заставить меня сочувствовать персонажам, проникнуться ими, захотеть пережить их жизнь. Просто мимо, к сожалению.

В этой книге я нашла того же Моэма, какого люблю, – честного, ироничного, самокритичного, тактичного. И думающего.

Однако «Подводя итоги» – это одна большая цитата (вы даже представить не можете, сколько у меня там закладок). Поэтому писать отзыв на неё особенно трудно.

Трудно, потому что это не автобиография, а если и она, то лишь отчасти. И автор сам в этом признаётся: это не описание жизни и даже не вся правда – ибо кто ж её всю о себе расскажет, да и не сторонник он интимных отношений с читателем. И хотя такая позиция мне близка – все бы «великие и знаменитые» брали с него пример и прекращали полоскать грязное бельё на людях, – книга, на мой взгляд, всё равно получилась откровенной. Правда, не внешне, а внутренне.

Трудно, потому что это скорее сборник мыслей на разные темы, размышлений, мучавших автора на протяжении жизни, и выводы, к которым он в конце концов пришёл. Я бы не назвала её кладезью мудрости, хотя и принято считать, что опыт пожилого человека априори мудрость и истина в последней инстанции. Просто это Моэм. Он очень тактичен – настоящий английский джентльмен. Как и в своих художественных произведениях, рассказывая истории, он не одобряет и не осуждает своих героев, так и в этой книге делится своими мыслями и чувствами, не оскорбляя ваших. А это дорогого стоит.

Трудно, потому что она оказалась очень личной – для меня. Есть мысли, будто с языка снятые. И касается это не только философских вопросов о смысле жизни, добре, зле, религии, но и простых житейских: о путешествиях, книгах, театре, свободном времени, отношении к людям… Наверное, поэтому я её никогда не посоветую какому-нибудь другу. Это как чёртов личный дневник.

Она развенчивает миф (либо лично мой стереотип), что писателями рождаются, и манера красиво излагать мысли прилагается. Сомерсет Моэм – яркий пример того, что это не так. Он не питал иллюзий насчёт своего таланта, а много работал над собой и добился успеха. На мой взгляд, это поразительно.

Но эта книга не только разрушила мои стереотипы о писательском мастерстве, она примирила со старостью. По Сомерсету Моэму, она прекрасна. И он очень в этом убедителен. Надеюсь, я до неё доживу и смогу самолично проверить.

Я всегда расстраивалась, что Сомерсет Моэм написал так мало пьес. После того, как посмотрела «Круг» в театре, особенно. Кстати, уверена, актёры тоже расстраивались, потому что играть в его пьесах – одно удовольствие. Они, что называется, «актёрские». А всё потому, что театр даёт возможность проявиться самым сильным сторонам Моэма – умением закрутить интригу и создать характеры. Причём характеры даже в прозе Моэма часто «театральные» – это не столько индивидуальности, сколько типажи. Но если в прозе это слегка раздражает (скажем, Ларри в «Лезвии бритвы» не слишком убедителен), то на сцене – наоборот.
Плюс ко всему пьеса требует не описаний (в которых автор, по собственному признанию, не мастер), а диалога, острых и точных реплик. Вот тут Моэму мало равных – его английский юмор и меткость низменно радуют читателя (и зрителя).
Название «Круг» символично. С одной стороны, это обозначение определённого социального круга с его привычками, особенностями и взглядами на жизнь. Юная Элизабет в этот круг никак не может вписаться, ей мучительно скучно на приёмах и званных ужинах, а от фальши окружающих сводит скулы. Но круг – это ещё и течение жизни, повторяемость жизненных ситуаций. Когда-то мать Арнольда сбежала от мужа с юным любовником, а теперь его жена может проделать то же самое. Что победит – любовь или благоразумие? Козни папаши Арнольда или честность и наивность юного Тэдди?
Динамичная, остроумная и неожиданно светлая пьеса известного циника Моэма. Впрочем, если ещё раз прокрутить содержание пьесы, финал не выглядит таким уж лучезарным.

Приятно пообщаться с человеком, чьи взгляды ты разделяешь, чей вкус и юмор тебе по душе. Приятно читать размышления прекрасного автора и замечать, как они близки тебе.

Особенно мне понравилось, что Моэм в этой книге не уделяет много времени подробностям своей жизни, он говорит больше о её творческой стороне. Он рассказывает о кропотливом, нелёгком труде писателя, о том, что иногда писал книги и пьесы, чтобы заработать, прокормиться, делится своим неоднозначным отношением к публике и любовью к французскому языку. Любопытно было услышать, что Моэм считает язык работ Колетт лучшим для своего времени. С другой стороны, автор советует не слишком упрощать речь героев, иногда считает нужным использовать неходовые, изящные выражения, читать и классику, и произведения юных дарований, то есть во всем развивать меру, не застаиваться, не всегда прогибаться под публику. Потому он считает прекрасным, если у писателя есть пожизненный доход, ведь нужно постоянно быть в работе - мыслями, вниманием к каждому человеку, к каждому диалогу, многочасовыми корпениями, к тому же доход поможет иногда позволить себе эксперимент. Разделяю мнение автора, что юность зря связывают с неопытностью, ведь ребёнок окружен людьми и если талантлив, то сможет отобразить увиденное. И вот ещё один уважаемый мною писатель, который считает, что нет обязательный списков к прочтению и не стоит зацикливаться на модных книгах, есть хорошая литература и не особо хорошая, затрагивающая чувства и та, что оставляет равнодушной.

Особенно ценю в романах Моэма его подход:

Он действительно в большинстве работ не судит своих героев, просто делится историями.

Если вы любите его книги, то прочитайте и эту.

Сложные темы поднимает Моэм в своей небольшой пьесе. Тут и самоубийство из-за материальной безысходности, и женское воспаленное одиночество из-за невозможности найти себе пару, и болезни, и измены. Маленькая жизнь потерянного английского поколения.
А виной тому не только сельская местность со своей вялотекущей, скудной на события жизнью, но и послевоенное время, влекущее за собой горести и утраты участников войны.