Фламандский секрет

Что-то как-то я не знаю... Как бы тут объяснить... попробую с детективной составляющей. В принципе, я как внимательный читатель всю интригу разгадала, хоть местами и сомневалась, но в конце выдохнула, не потеряла я еще сноровки, могу угадать кто убийца и зачем. Но это понимание приходит не с первой страницы. Тут автор постарался закрутить, но внимательный читатель догадается в чем дело, а расслабленный получит интересную в принципе отгадку про убийцу. Но как такого детективного расследования именно из-за убийств не будет.

Будет ЗАГАДКА! Вы раскатаете губу, но я советую этого не делать, потому что ничего ахового не будет, я бы даже сказала вообще ничего не будет и Дэна Брауна тоже. Хотя секреты, рукописи, числа и картины будут, но это вам что в лоб, что по лбу, в смысле сама суть будет эфемерной.

Но! Прочитать про работу художников, про краски, про создание, про взаимоотношения между ними - это интересно. Я люблю куски с историей - заполняются пробелы. Хотя что-то я и так знала, но тут что-то дополнила. Если вам про это читать не интересно, то книжка может прошагать мимо вас.

Но хотелось бы мне знать кое-что из конца книги: как герой себе дальнейшую жизнь представляет? Что будет в первом же попавшемся трактире или гостинице? И не получит ли он кубком по башке. В общем конец книги поставил меня в тупик.

Любителям прочитать про искусство с налетом тайны самое оно, но все же не вау-книга.

Красиво, антуражно, есть ощущение, что автор вполне разбирается в живописи, в частности в живописи Ренессанса, да и в самой специфике процесса, к тому же слог легкий, читается без напряга. - Это положительные стороны.

Отрицательные: как детектив - весьма посредственно, расследования как такового нет (мне вот сильно не хватило деталей, подробностей... в частности той же расшифровки рукописи), сюжет до последних частей очень сумбурен. К тому же книгу совершенно не красят исторические неточности (вроде упадка Брюгге) и откровенная мистика в финале.

вывод: красивая, но довольно поверхностная, фантазия на тему без претензии на историчность.

Авторский замысел был неплох. Но реализация получилась очень поверхностной. Профессиональная информация про живопись могла бы быть оформлена в виде сносок. Художественный текст получился перегруженным. Чтобы читатель совсем не уснул автор подбросил перца, но на качество книги это не особенно повлияло. Как-будто смотришь презентацию с заумным текстом и внезапно выскакивает слайд с эротикой. Напряженное противостояние двух талантливых живописцев на деле получилось вымученным, детективная линия смазанная. Можно почитать на отдыхе, подремывая на пляже.

Я люблю рисовать. Нет, я не умею рисовать, но сам процесс мне нравится. Ничего хорошего и красивого из этого не выходит (хотя муж не согласен, но на то он и муж), но сам процесс это мой способ релаксации. Больше всего я люблю акварель. И пастель.
Поэтому эта книга меня очень интриговала. Детективы я тоже люблю, но они так не расслабляют. Названия глав составлены очень красиво, хоть и не несут большого смысла - красная киноварь, ультрамариновая синь, неаполитанская желтая (люблю этот цвет, кстати).
А вот с историей у меня так себе, даты - моя совсем не сильная сторона, поэтому до чтения рецензий я даже не знала, что там есть какие-то нестыковки. Эта информация была проходной для меня.
Зато было очень интересно наблюдать за фландрийскими и флорентийскими художниками. И мне очень понравилось, что каждому нашлось место, чтоб рассказать его историю. И все вот эти подробности создания красок - мой внутренний художник не мог нарадоваться. Ох, как все проще в наше время.
Детективная часть меня интриговала, развязка стала для меня сюрпризом.
Но, при всех описанных плюсах, концовка получилась какая-то скомканная. Словно писатель устал придумывать цвета, рассказывать истории. Вот вам, развязка, получите, распишитесь, до свидания!
И от этого возникает какое-то чувство неудовлетворенности и неоправданных ожиданий. Знаете, вот как с конфеткой с кислой начинкой. Только тут, когда доедаешь до конца - не кисло, а просто невкусно.

Федерико Андахази – автор, который лично меня будет удивлять всегда.
Последний раз, не далее как вчера – мюзиклом «Танцующий с тенью». Сегодня – новый роман и новое удивление.
Психолог, писатель, поэт, шокирующий в 1996 году романом «Анатом» как читателей, так и членов жюри премии «Planet», вернее главу Фонда «Fortabat», отказавшуюся признать роман победителем так как «произведение, получившее награду, не способствует укреплению наивысших духовных ценностей».
Сейчас Андахази всего 47, а пишет он настолько насыщенно и ярко, что приходится убеждать себя, что автор современный, а никак не классик и описываемые им жизни европейских медиков XVI веке, как в «Анатоме» или эпоха Возрождения, как во «Фламандском секрете» – это всего лишь стилизация. Очень удачная, очень вдохновенная, но стилизация.
«Фламандский секрет» - роман, в котором Федерико Андахази оживил цвет. Как иногда дают второе дыхание звукам, описывая музыку, так в этом произведении автору удалось озвучить цвет. Каждая глава имеет название - Красная киноварь; Ультрамариновая синь; Неаполитанская желтая; Венгерская зелень; Свинцовые белила; Черная из слоновой кости; Сиенская коричневая. И в каждой главе Андахази не пишет, он рисует, вдохновенно творит, не кистью, пером, а скорее, обычными печатными буквами по бумаге. Но получается очень красиво.
Роман построен на соперничестве двух школ живописи и поиске тайны идеального цвета. О живописи, как я уже упомянула, очень много и очень красиво. В какие-то моменты даже забываешь, что держишь в руках художественное произведение и только детективная составляющая, да еще любовная интрига, а именно женщина (ах, эти коварные женщины!) напоминают об этом. Развязка интересна, но не слишком впечатляющая. Детективная составляющая так и вообще слабенькая. Но как же красиво было читать! И тогда кому нужна эта детективная составляющая? :)

Я уже была ранее знакома с этим автором и примерно знала, чего от него ожидать. Но первый главы меня знатно смутили, потому что ничего похожего на известного мне Андахази я не увидела.

Эта история про художника, его учеников, создание красок и убийства. Последние не могу вывести на передний план, потому что всё же в основе я увидела искусство.

Я была удивлена общей атмосфере, которую создал автор. Книга изначально казалась каким-то обычным романом с небольшими кровавыми моментами. Но сам слог и то, как описывает автор краски и масла, жизни и события приходились мне по душе. Но, признаться, если бы этим дело и кончилось, я бы, наверное, разочаровалась.

Ну да, вскользь упомянутая интимность между двумя мужчинами. Ну да, достаточно жестокие убийства. Ну и всё. А где же трэш и угар? Где то, что мне нравится в его книгах - неуёмная фантазия, невероятности, мерзопакости? Но ближе к концу мне всё же выдалась возможность сказать: "Вот это я понимаю, Андахази!"

Не могу сказать, что книга получилась очень динамичной, но она складная, легко читается. Очень понравились названия частей - по названию красок. Конечно, если бы в концовке не было чего-то неосязаемого, я бы была больше впечатлена. А так - очень типично для этого автора. Но при этом с интригой, которую очень сложно разгадать, если вообще возможно.

Но в любом случае, несмотря на все мои положительные слова, я не могу никому советовать эту книгу. Мне кажется, любителя этого всего придётся хорошенечко поискать

В этой книге всё наизнанку, ничему нельзя верить, всё запутано. Кругом интриги. И всё из-за чего? Из-за формулы совершенного цвета. Художники, что с них возьмёшь!
Жаль было ошибочно растерзанного кастильца, убитых безвинно юношей, чуть не умершего под пытками третьего ученика флорентийца.
Стоит ли всё это того? Особенно, когда в итоге остаёшься в неприглядном положении.

От книг Андахази всегда ждешь что-то скандальное. Фламандский секрет тут тоже не подкачал, хотя оказался скромнее своих "коллег". Тут есть и кровавые убийства, страшные расправы. Мне очень понравилось разделение глав на цвета, однако после прочтения книги понимаешь, что все делается в угоду читателю, для красоты. Смысла в книге не так уж и много, развязка меня откровенно разочаровала, все просто, все высосано из пальца, притянуто за уши. Жаль.
Единственное, что очень понравилось, это описание Флоренции и Брюгге. Ради них стоило это прочесть.

Что такое идеал? Чистота души, чистота помыслов, чистота линий, чистота цвета. Или же просто душа, помыслы, линии, цвет? Или только чистота всего?
А для чего нужен идеал? Заработать на нем денег или просто потешить свое самолюбие, став обладателем сего сокровища? На этот вопрос уж точно не сможет ответить человек, одержимый своим Идеалом, ведь идеал для него – смысл жизни, и глупым будет вопрос «Для чего нужен смысл жизни?»
И для Франческо Монтерги – стареющего флорентийского живописца, чья слава уже давно прошла (да и была ли она по-настоящему, неизвестно), и для Дирка ван Мандера – живописца фламандского Истинный Идеал сокрыт в цвете. Таком цвете, который передавал бы саму суть вещей, который описывал бы мир вокруг с необыкновенной реалистичностью. Да что там – этот цвет должен затмить реальный мир, сам цвет должен стать миром! И тут уже не получится писать картины, используя красители, полученные из реальных предметов, которые должны присутствовать на полотне. Нет, этот старый способ не пройдет. Необходимо что-то, что вдохнет саму Жизнь в краситель, что воскресит мертвые краски на полотне и заставит их играть так, словно они созданы не человеком, а Богом. Oleum Presiotum – Драгоценное Масло способно на такое, но то есть секрет, фламандский секрет. Однако, ради него любой художник отдаст что угодно, потому что сие масло сделает его Мастером своего дела, оно прославит его полотна. Только вот готов ли художник отдать самое дорогое, что есть у него?
Это была моя третья книга Андахази, и я в третий раз восхищена и не могу найти слов, чтобы выразить свой восторг! Каким же талантом нужно обладать, чтобы в 200-300 страниц уместить столько непередаваемых сильных эмоций, каждое слово сделать ценным, каждую деталь прописать так, чтобы читатель смотрел не в страницу текста, а в окно иного мира. Наш мир в этот раз – XV век, история живописи творится на наших глазах в противоборстве Флорентийской и Фламандской школ , история художников, одержимых одним Идеалом, встает перед нами, и одна загадка старинного манускрипта способна разрешить все и подарить-таки Идеал. И снова одержимость идеей, какую мы видим в «Анатоме» в лице Матео Колона, что открыл клитор как способ добиться любви женщины, или же в «Милосердных» Джона Полидори, который мечтает стать писателем. Но мечты, стремление, упорство и ОДЕРЖИМОСТЬ – разные вещи, что и показывает нам автор в этих произведениях. И к чему может привести столь болезненная жажда славы, денег или даже любви, тоже неизвестно.
В общем, теперь для меня Андахази точно мастер, возможно, по-своему одержимый, раз пишет ТАКИЕ книги. Побольше ему вдохновения и побольше нам, читателям, его произведений!

Это одна из тех книг, на которые мне сложно писать рецензии. Не потому что нечего сказать, а потому, что сказать хочется очень много! На нее можно смотреть под разным углом. У нее много проявлений.

Книга-учебник. По истории, по живописи, по етике, по психологии, по философии, по сексологии.... Мало?
Книга-энциклопедия. Ее можно листать бесконечно долго, пытаясь разобраться во всех этих деталях профессии. Автор раскрывает перед тобой лишь небольшую часть секретов профессии, лишь немного приоткрывает дверь для неискушенного. Теперь ты знаешь, о характерных чертах сиеннской школы живописи. И теперь ты попробуешь выделить ее представителя в следующий раз, когда побываешь в галерее. Теперь ты знаешь о вражде и соперничестве фламандских и флорентийских художников. И теперь ты попытаешься сравнить тех с другими... И вот ты уже начинаешь нуждаться в дополнительных ресурсах! Тебе уже кажется, что тебе необходимо знать эти детали! И ты тратишь время на поиск информации - терминологической, исторической, профессионально-технической, географической и т.д. - не потому что не понимаешь, а потому что интересно же!
Книга-атмосфера. Тебя с головой окунают в атмосферу Италии времен Возрождения со всеми присущими ей красками и запахами, пафосом и бедностью, религиозностью и атеизмом, философией творца и человека. Потом в атмосферу Фландрии с ее узкими кривыми улочками, замкнутостью, камерностью, но при этом с бурлящей внутри страстью, которая может сбить с ног, только голову береги! И все время ты находишься в атмосфере студии художника, в которой достаточно грязно, но убирать нельзя - в этом беспорядке и есть порядок. Там пахнет красками, маслами, пылью, давно не чищенным камином, жженым деревом, странными эфирами, под ногами хрустят грифели, угольки, яичная скорлупа, в подошвам липнут еще не высохшие капли краски... Вокруг холсты, шкафы с инструментами, составами, тарой, похожей на набор алхимика..... И тебя это все не отпускает...
Книга - детектив. Его можно читать быстро, чтоб узнать, чем закончится история. И Вы получите и атмосферность времени, и интригу, и легенду, и загадку, и "опиум для народа", и глав.гада, и femme fatale, и чувственность, и смерть, и жертвы, и убийцу... Красота!
Книга-мозаика. Ее можно долго рассматривать, будто картину в галерее, думать над каждым фрагментом. Мысленно перемещать фрагменты, составлять то так, то эдак. Вот тебе линия расследования. Вот тебе линия страсти (во всех проявлениях, во всех "соединениях"). Вот тебе линия зависти. Вот тебе линия творчества. Вот тебе линия историческая. Переставляй пазлы, соединяй между собой по разному и думай, что из чего проистекает. Давай же! Возьми все это, все вышеперечисленное - попробуй сложи картину! Ну как? Похоже на оригинал?..

Книга-квест. У нее много заданий, с которыми предстоит разобраться любопытному читателю, припрятано то в рукаве, то в кустах за роялем. Главное - не заблудится! Но путь, думаю, понравится.