Memo from the Story Department: Secrets of Structure and Character

Эту книгу я посоветую тем, кто только начинает свой путь в мире писательства.

Авторы собрали большой мануал по персонажам и их взаимодействии с миром.

Да. книга делает упор на сценарий, но те советы, что дают авторы смело можно переложить как на большую прозу, так и на малую.

Помимо авторских наработок, в книге так же будут и основы основ.

Стиль текста и манера подачи — восторг. Очень легко, интересно, увлекательно написано. Ни капельки не скучно. Авторы, буквально перебивая друг друга спешили поделиться своими наработками, рассказать свои истории, дополнить друг-друга.

Насколько мне лично будет полезна книга — не знаю, многое я уже знала, многое мне и не нужно. Но удовольствие от чтения я точно получила.

Жаль, что эта книга не попалась мне в начале моего писательского пути - тогда я смогла бы подчерпнуть для себя гораздо больше полезной информации. Но и для, так скажем, продолжающего автора, она оказалась не бесполезна.

Здесь много информации, которая подается в концентрированном виде - это выжимка многолетнего опыта авторов по работе с текстами, подкрепенная примерами и проиллюстрированная отсылками на многочисленные фильмы, из которых я составила список для просмотра на будущее.

Понравилась также манера изложения - текст написан легко, обращается напрямую к читателю, отчего повествование только выигрывает. Читается книга очень просто.

Рекомендую в большей степени тем, кто только начинает писать

Эта книга состоит из советов для писателей и частично в ней изложена книга "Путешествие писателя. Мифологические структуры в литературе и кино".

Плюсы книги в том, что автор подробно и с конкретными примерами из фильмов и книг рассказывает о персонажах, сюжете, системе Владимира Проппа и т.п.

Хоть в названии книги и указаны сценарии, но речь идёт о персонажах как в кино, так и в книгах. То есть если вы начинающий автор или просто хотите подробно разобраться в структуре создания персонажа, то книга именно об этом.

Из минусов: фактически тоже самое написано в упомянутой выше книге "Путешествие писателя". Так что если вы прочитаете Путешествие, то Memo уже по сути вы будете знать. Конечно, в этой книге есть нюансы, которые не упомянуты в Путешествии, но в основном книга после прочтения Путешествия вас точно не удивит.

Итого: начинающим авторам точно будет полезно. В книге выжимки из других книг (Владимира Проппа, Теофраста, Джозефа Кэмпбелла и т.д.).

В 1949 году Джозеф Кэмпбелл создал фундаментальный труд "Тысячеликий герой", в котором доказал, что мифы всех времен и народов имеют общую сюжетную структуру. Книга Кэмпбелла попалась на глаза сценаристу Кристоферу Воглеру, который пришел от нее в восторг и создал на ее основе "Путешествие писателя" — по большому счету, пересказ "Тысячеликого героя", только с упором не на теорию, а на практику, а также с добавлением теории архетипов Карла Густава Юнга. Так мир узнал, что все сюжеты содержат завязку ("герой в обыденном мире"), "зов к странствиям", "встречу с наставником", "преодоление порогов", "главное испытание", "получение награды" и "возвращение домой", а участвовать в этом всем должны герои, наставники, привратники, вестники, оборотни, тени, союзники и плуты.

"Путешествие писателя" заметно тоньше "Тысячеликого героя", но все равно довольно объемно. При этом начиналось оно с легендарного семистраничного конспекта, который Воглер начал распространять среди сценаристов и писателей сразу после знакомства с трудом Кэмпбелла. В Голливуде этот конспект стали называть "Memo" (от "меморандум"). Не так давно Воглер решил издать этот самый "Memo" с комментариями от себя и режиссера Дэвида Маккены, добавив к схеме Кэмпбелла информацию из "Морфологии сказки" Владимира Проппа, а также кучу лаконичных, но очень полезных советов — например, по написанию логлайнов и синопсисов. Хватает и коротких зарисовок из жизни, в частности, очень полезным показался разбор классического водевиля и того, почему самый лучший номер там всегда ставили не в самом конце, а предпоследним.

В книге содержится много советов и чек-листов, которые помогут в работе всем, кто так или иначе работает с нарративами — от сценаристов и писателей до копирайтеров и рекламщиков. Все идеи объясняются на конкретных примерах. Но тут и содержится единственная небольшая червоточина — примеры эти как-то уж очень далеки от среднего русскоязычного читателя, ведь мало кто из нас знает американский кинематограф так, как Воглер с Маккеной. Лично мне отсылки к фильмам вроде "Сокровища Сьерра-Мадры" мало что давали. Вот за это, а также за явную вторичность после "Путешествия писателя", один балл и отниму.

4/5. Писателем "Memo" вас, конечно, не сделает, но сюжетную кухню вы станете понимать гораздо лучше.

P.S. В книге есть ссылка на забавный генератор сказок, работающий как раз по методологии Проппа: https://generatorskazok.ru/

Отличный материал, который поможет лучше понимать и писать сценарии или книги.

Перед началом чтения я скептически относился к произведению. Думал, что тут будет много воды про "успешный успех" и мало реальных фактов/советов/техник. Но я настолько был не прав, что даже представить сложно! Содержание этой книги - это выжимка из многолетнего опыта авторов, КВИНТЕСЕНЦИЯ полезности и, что меня удивило, выжимка из более сложных книг. Часть содержит адаптированное пояснение книги  Джозеф Кэмпбелл - Тысячеликий герой.  И все объяснение подкрепляется примерами из популярных фильмов, например, Звездные воины. Также есть глава, посвященная книге  Владимир Пропп - Морфология сказки. Исторические корни волшебной сказки (сборник).  Я считаю, что это хорошо, потому что книга все-таки для начинающих и авторы в общих чертах обрисовывают сложные вещи с простыми примерами. Их выжимки приближают к уровню, который у первоисточников. Самый главный плюс - это массовость. То есть для самых профанов и бубликов в этой сфере.

По-хорошему перед прочтением стоит посмотреть фильмы, которые здесь разбираются, чтобы лучше понимать о чем речь и не спойлерить себе сюжет на будущее. Очень много примеров связано с фильмом Блондинка в законе, который я не смотрел и от этого становилось не очень интересно.

Добавлю, что некоторые советы перекликаются с книгой  Стивен Кинг - Как писать книги,  что подтверждает их полезность.

Я думаю, что эта книга полезна не только тем, кто хочется писать, но и тем, кто хочет лучше разбираться в сюжетах, понимать их, выделять какие-то приемы, которые раскрасят историю новыми красками и помогут увидеть тот самый, тайный, сокровенный смысл.

Довольно любопытная книжка со множеством примеров из кинематографа. Большой раздел книги посвящен разбору сценария фильма "Блондинка в законе". Оказывается, эта на первый взгляд незатейливая комедия нашпигована многослойными смыслами и под ромком замаскировано сложное призведение. Сразу захотелось посмотреть этот фильм. А в целом для себя записал 80 фильмов из данной книги. Конечно, надо бы подсократить список.

То, что заставило зевать это сравнение двух теорий Кэмпбелла и Проппа. По-моему, сказано было примерно одно и тоже и была затянута эта часть.

Мне очень понравилась в конце история с водевилем и как данный жанр стал предвестником кинематографа. Оказывается, сценарий и водевиль имеют много общего.

Если вы планируете стать сценаристом, то здесь много советов и подсказок с чего начать. И книга небольшая. Можно ее одолеть в два присеста. Читайте и дерзайте :)

С первого взгляда на название кажется, что книга узкоспециализированная. Но это далеко не так! Ведь что такое сценарий? Это какая-то интересная (в идеале) история. А любой роман/повесть/рассказ/пьеса? Да тоже история. И здесь авторы рассказывают о том, каким общим принципам должна соответствовать любая интересная история и её герои, на что нужно обращать внимание при её написании и какие вопросы нужно задавать себе о мотивации персонажей.

Но эта книга намного больше, чем пособие для начинающего графомана. Она чрезвычайно интересна просто для общего развития. Оказывается, древние мифы выстроены по одному и тому же сценарию, и это роднит их с русскими народными сказками. А о характерных типажах персонажей задумывались ещё в Древней Греции. А построение сцен в Диснеевском мультике похоже на старый водевиль. И всё это применяется сегодня в кино.

Книга написана образным языком и содержит множество примеров из популярных фильмов. Не всякая беллетристика настолько же увлекательна.

Книга написана двумя авторами, которые в течение повествования передают друг другу эстафету и комментируют то, что написал их коллега.

Кристофер Воглер для меня стал учителем после своего "Путешествия писателя" и я не устану хвалить эту книгу. От новой я ждала такой же эффект, особенно при условии, что писал он ее не один, а со своим давним другом.

И здесь мне пришлось жестоко разочароваться. Потому что Воглер не переставал обращаться к своей первой книге и в связи с этим новых инструментов, о важности которых они расписывались в самом начале, было по минимуму.

Так же книги по фильмам очень ценны своими примерами. У Макки его "История на миллион долларов" по-моему наполовину состояла из примеров, чтобы доказать работоспособность механизма истории.
В Memo же их было по минимуму и они едва ли анализировались. Выглядело это больше как задание на самостоятельную работу.
Тогда как это мне не кажется верным. Чтобы научить читателя, надо на одном примере разобрать каждый вопрос и дать задание точно таким же образом разбирать другие истории уже самому.

Я конечно должна отметить, что там были новые для меня способы продумывания истории, но опять же они были очень скудно описаны и реальную полезность можно оценить только испробовав данный способ, а не убедиться на примере других фильмов, где это работает.

К концу у меня было неприятное ощущение, что книга написана на коленке исключительно ради продажи, а не ради того, чтобы поделиться своим знанием с желающими.