На обложке крупными буквами - 3 слова: Медитация, Осознанность, Творчество. Я думала, что в такой последовательности слова указаны чисто для соблюдения алфавитного порядка. Нет. Эссе Линча - манифест медитации. Линч рассказывает о буднях режиссера, начиная с того дня, как нашел свое призвание, о крупных удачах и не менее крупных провалах. Советует следовать своему пути и не бояться делать ошибки. Но: все линии неуклонно ведут к Медитации. "Я снял медитация свой первый медитация фильм", "мой фильм провалился медитация в прокате медитация".

✔ Для книги в общем - 3 из 5.
Для книги Линча - 4 из 5.
Для книги о медитации - 5 из 5.

➕ Книга написана в непринужденной форме беседы
➖ Пропаганда медитации
➖ Очень крупный шрифт (даже в первой прочитанной мною книжке "Три поросенка" шрифт был мельче). Эссе из 50 страниц выглядит полноценной книгой.

Буду честна, никогда не смотрела фильмы Дэвида Линча. И о книге под его авторством узнала совершенно случайно, благодаря Инстаграмм одной блогерши. И после такого чтения как-то не возникло желания посмотреть его кинокартины, увы. Но желание медитировать укоренилось.

О чем книга? В ней прослеживаются два направления - режиссерские работы самого Дэвида Линча и медитация. Но здесь вы не найдете попунктного изложения, который дал бы вам схему действий в той или другой сфере. Отнюдь. Для меня эта книга стала оформлением бесформенного потока мыслей о смысле медитации в жизни человека и описанием отдельных моментов создания его фильмов. И вот вроде все написано черным по белому, но есть нотка недосказанности, которую оставляют нам, читателям, чтобы понять самим смысл сказанного. Аналогию можно привести и с фильмами Линча, о чем он пишет сам:

Наверное, в этом что-то есть. Мы привыкли, когда все разложено по полочкам, а тут такой поворот - нам самим нужно прочувствовать книгу. Не каждый поймет, не каждый захочет понять. Но, как по мне, оно того стоит. Лично я нашла для себя очень много удивительных правильных мыслей.

А чем больше вы читаете эту книгу - тем больше проникаетесь Дэвидом Линчем.

В ней так много всего, но всего понемногу. О жизни, об идеях, о режиссуре, и медитации, о людях и о мечтах. Фанаты Линча-режиссера найдут здесь много полезных вещей, говорящих о том, "Как?", "Зачем?" и "Почему?". Почитатели же Линча, как человека, испытают чувство, которое обычно возникает после утреннего рукопожатия с хорошим, приятным человеком.

Очень точно написано на обратной стороне обложки про иллюзию присутствия в голове великого режиссера. Это именно что иллюзия, и очень наивно будет предполагать, что в голове его все действительно так. Можно только верить, что, прочитав книгу, мы действительно стали чуть ближе к гению Дэвида Линча.

Но это трудно, очень трудно описать. Нужно просто взять и прочитать, взять и прочувствовать. Даже если вы не знаете, о ком эта книга - прочувствуйте ее, она - дверца, ведущая к вам самим.

Специально для Сони ( Soniya ).

В этой коротенькой славной книжке так много света, энергии и любви, что их хватит на всех почитателей Линча сполна и даже в избытке.

Дэвид познакомился с трансцендентальной медитацией аж в 70-е годы 20 века. И с тех пор каждый божий день медитирует, с завидными постоянством и настойчивостью, утром и вечером.

Дальше...

По его словам, благодаря силе данной медитации он находит практически все основные идеи для своих фильмов. Причем интересный факт: идеи, по Линчу, приходят не во время самой медитации, а после нее. Как будто 20 минутами спокойной позы, осознанного восприятия и определенных слов (мантр) Дэвид обеспечивает себе доступ в те сферы сознания (или "Единого поля"), проникновение в которые порождает идеи для таких фильмов как "Синий бархат" или "Малхолланд Драйв".

Дэвид Линч считает, что художник не может полноценно творить, если он пребывает в мрачных депрессивных состояниях, если он постоянно подвержен стрессам и конфликтам. По Линчу, крайне важно сохранять ясность сознания, не давая вовлечь всякой эмоциональной дряни в свои пространства. Можно что угодно и кого угодно показывать, творить, передавать, но только из чистого, не загрязненного, умиротворенного ума, добавляя сюда же внутренний положительный настрой и радость от самого процесса творчества. То бишь он считает, что художник не обязан страдать, как многие другие полагают, что, напротив, он должен абстрагироваться от мешающих чистому восприятию действительности преград, воплощенных в нечто негативное и тяжелое.
Продолжая эту тему, высказывает точку зрения на Ван Гога:

"Творчество Ван Гога было бы куда богаче, не будь он так подавлен своими мучениями".

И далее пишет:

"Да, художник должен знать о страдании, но оно не должно выводить его из душевного равновесия. Для творчества нужны энергия и чистота сознания, чтобы ловить идеи. Необходимо быть сильным, чтобы не поддаваться чудовищному напряжению и стрессу, который нас постоянно окружает... умиротворенность буквально становится вашим щитом. Вы счастливы, значит, непобедимы".

Дэвид любит жизнь, мир, в котором живет, искусство, людей, окружающих его. Интересно было узнать, каким образом Линч размышляет о своих любимых режиссерах Кубрике и Феллини, каким образом работает с известным композитором Анджело Бадаламенти. У них есть свой метод постижения музыки, нахождения ее. И он прекрасен.

Несмотря на крохотный объем книги, в ней есть много чего-то такого, атмосферного и присущего Линчу:

"Сидя перед огнем, можно легко войти в состояние транса. Это сродни волшебству. То же чувство вызывает у меня электричество. А еще дым. И мерцающий свет".

"Глядя на обветшалое здание или ржавый мост, мы наблюдаем, как природа и человек стали причастны к одному делу. Если заново покрасить здание, это волшебство исчезнет. Но если предоставить все естественному ходу вещей, то видно, как человек строил, а затем природа довершила его работу, и это выглядит очень органично".

"Я не очень-то люблю трупы, но текстура распадающейся ткани просто удивительна. Вы когда-нибудь видели разрушающееся тельце животного? Мне нравится на это смотреть, так же как на кору дерева, на крошечного жучка, на чашку кофе или на кусок пирога. Крупный план позволяет наблюдать невероятные текстуры."

"Мне нравится, когда люди выходят из темноты".

Вот и Дэвид Линч в этой книге вышел для меня из темноты. И это было необыкновенно красиво, неожиданно, удивительно и эффектно.

Книжка светлая, заряжающая оптимизмом и верой во что-то доброе, человечное. Умиротворенный Линч поражает
легкостью. Читаешь и отдыхаешь, и умиротворяешься. Это как разговор с приятным собеседником, у которого и внешность, и голос, и мысли вызывают тепло, отклик и расположение.

Не ищете в книге чего-то сверхумного, загадочного и путанного, внутри нее все просто, миролюбиво и хорошо. Не так, как в его фильмах.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Умиротворенный Дэвид Линч с катушками пленки, около 1966–1970

Дэвид Линч рисует картину «Маленький мальчик в своей комнате», на заднем плане работа «Пит идет в дом своей девушки», 2009

Чего-то побольше, поглубже и поинтереснее ждала я от столь распиаренной книги.

Книга - сборник монологов-высказываний Дэвида Линча, в которых он лишь на чуть-чуть приоткрывает занавесу тайны своего сознания. Много говорит о съёмках и о том, как здорово снимать цифровыми камерами. Также говорит о необходимости медитации как средства для раскрытия творческого потенциала, но обрывочно, недосказанно...

Сказать, что книга раскрыла для меня что-то новое, подтолкнула к чему-то? Нет, этого не произошло. Я просто полистала эти монологи, и они проскользнули через моё сознание, так и не зацепившись за него.

В общем, люди, не тратьте деньги - оно того не стоит.

После печальной новости о кончине Дэвида Линча я решил поближе познакомиться с этим великим режиссёром. Я посмотрел его культовые фильмы и прочитал книгу «Поймать большую рыбу», написанную им самим.

Первое, что меня не порадовало в этой книге, — это стиль повествования. Мысли автора прерывались неожиданно, иногда они умещались всего в пару строк. Конечно, можно сказать, что краткость — сестра таланта, но некоторые идеи автора хотелось бы понять глубже, чтобы проникнуться ими.

Кроме того, я не совсем понял, для кого эта книга была написана. Создаётся впечатление, что она была предназначена для самого Дэвида. Я не нашёл в ней никаких действительно важных моментов, ни цитат, ни интересных выводов.

Автор часто говорил о медитации и её влиянии на свою жизнь, но мне это не было близко. Также он упоминал, что предпочитает снимать на цифровую камеру, а не на плёночную. Это, конечно, круто, но разве это интересно?

Возможно, эта книга будет полезна для фанатов, но для меня она оказалась просто короткими мемуарами, которые не принесли мне никакой пользы с точки зрения выводов.