Рецензия на книгу

• 

  Hermanarich12 февраля 2026 г.

  Современное искусство здорового человека

  Пусть и примитивно, но искусство можно разделить на две категории, положенных в основу своего отношения к нему: могу ли я так, и не могу ли я так. Когда смотришь на Поллока или Мондриана — кажется, что могу. Когда смотришь на Магритта — нет, не смогу. Если искусство должно расширять границы сознания, выходить за рамки, отразить больше, чем отражает фотография — то Магритт именно великий художник. Потому что он показал, каким может быть современное искусство — правда, современное искусство туда не пошло.

  Поражает то, как легко и непринужденно он создает что-то новое — не выплескиванием краски из своей (или может чужой — искусство же должно развиваться) задницы, а компонуя известные и понятные предметы, связывая их какой-то логикой, но логику эту не раскрывая. Тот факт, что компоновка у Магритта не хаотична, становится абсолютно очевидно почти всем, кто видит его работы — там видна идея. Но идея эта, при явном своём наличии, не всегда просматривается по сути. Да, есть простые кейсы — как в картине Тени — прозрачная трубка как предвестник судьбы, что ждёт величественное, раскидистое дерево — но в большинстве своём смысл, при своём явном наличии, ускользает.

  Самое интересное у Магритта, как по мне, что он действует без перебора — умеренность вообще его отличительная черта. Пара объектов, магистральный образ — казалось бы, почему не засунуть туда летающих слонов, капающего золота с потолка, который на полу, и вообще, выступить «на все деньги» — но именно у Магритта чувствуется какая-то глубокая интеллигентская сдержанность, культура образа. Он не тыкает в лицо своим «я — сюрреалист, я — сюрреалист, я — сюрреалист, а ну смотри, видишь, я — сюрреалист», он просто декомпозирует образы, и представляет их в преломлении своего сознания. Не удивлен, что сам он видел себя больше магическим реалистом — здесь действительно пиршество «магии сознания».

  Глядя на работы Магритта становится немного горько — ведь это то направление, куда могло пойти современное искусство. Не работа с формой, а работа с образом. Поиск новых смыслов в имеющихся объектах, при сохранении эстетической компоненты, а не её полного отрицания. Концепция «искусство — это больше чем образ», а не «искусства не существует». Развитие искусства, а не его редуцирование. Ну, пока не сложилось — но шансы есть.

  83

  174