Рецензия на книгу

• 

  NurreTabernacle2 ноября 2024 г.

  Повесть о двух городах и не только

  Если название моей рецензии кажется странным и неуместным, то это только на первый взгляд. К бессмертному произведению Диккенса оно не имеет никакого отношения конечно, а вот к Бредберри и его Венецианской трилогии очень даже, потому что тот самый "второй город" Голливуд в книге Грознова тоже будет, да и не только он.

  Кино это вообще целый отдельный мир.

  Начиная с "движущихся лошадей" Майбриджа в 1878 году и вплоть до наших дней, фанатики своего дела придумывают все новые и новые способы рассказать нам свои истории через ожившие картинки. Так были изобретены кинетоскоп и кинетограф, братья Люмьер начали снимать свои фильмы и проводить первые кинопоказы (и даже изобрели первый кинопостер), а Жорж Мельес "запустил" космический корабль в глаз Луне, тем самым положив начала спецэффектам и по сути появлению жанра фантастики в кинематографе.

  Интересно, что в самом начале, пока не существовало профессиональных актеров кино, эту роль исполняли обычные люди, родственники режиссера (хотя такого понятие тогда не было), его друзья и только потом (с появлением сценарного кино) этим стали заниматься артисты театра.

  Грознов хорошо и подробно останавливается и на особенностях немого кино (Чаплин например был против "звука", поскольку считал, что с появлением слов актерская игра сходит на нет), а звуковое кино сперва снималось сразу со звуковой дорожкой, и только потом с появлением монтажа ее стали накладывать сверху.

  Про сам монтаж тоже много любопытного, например, то, что во времена экспериментов были режиссеры, которые полностью отказывались от монтажа как такового, а были те, кто считал его чуть ли не основой любого фильма, а вовсе не игру актеров или сценарий. Мне, как видеоблогеру, было интересно само определение монтажа как чередование планов (крупных, средних и общих).

  Не обошел своим вниманием автор книги и Голливуд, как его золотой век (с Кодексом Хейса и цензурой), так и современных деятелей, рассказал и о Французской новой волне и об итальянском неореализме, о кино контестации, нуаре, догме 95 Фон Триера и Витенберга, югославской черной волне и о кино времен нацизма.

  В моих заметках теперь есть целая страница с именами различных режиссеров, с которыми хотелось бы познакомиться (Петрович, Маковеев, Бертолуччи, Штрауб, Годар и т.д.), книг (например биография Лени Рифеншталь - режиссер, актриса, танцовщица и фотограф времен 3го Рейха, любимица Гитлера), терминов и определений, которые точно хочется изучить подробнее.

  Автор не обходит стороной и кинематограф Восточной Европы, России, Азии, Африки.

  Единственный минус, причем скорее всего необъективный, это то, что книгу не найдешь уже в продаже в бумаге, а в аудио версии сложно воспринимать некоторые темы и фамилии, как будто нужны фотографии и примеры, а еще возможность клеить стикеры и возвращаться к некоторым главам.

  Книгу очень рекомендую!

  
  

  
  

  
  

  5

  182