Рецензия на книгу

• 

  Lookym

  19 февраля 2019

  Это увесистый учебник на тему того, как жить жадно и интересно, изучать мир и ежеминутно записывать в свой ежедневник важные дела: "Старайся часто, во время своих прогулок пешком, смотреть и наблюдать места и позы людей во время разговора, во время спора, или смеха, или драки".
  А ещё: "Изучить язык дятла", "Измерить Милан".
  Очень подробная биография, но у меня шла тяжело. Написано суховато и скучновато.

  Делюсь фактами о Леонардо.

  - Леонардо родился вне брака. Иначе ему пришлось бы стать нотариусом.
  Но рождение внебрачных детей не было чем-то позорным, это не являлось помехой для карьеры.

  - Был левшой и писал справа налево "зеркальным" почерком. Рисовал он тоже справа налево, чтобы не пачкать лист рукой.

  - Его творчество неотделимо от научных исследований. Он сдирал кожу и плоть с лиц трупов, очерчивал мышцы, движущие губы, - а потом изобразил самую знаменитую улыбку в мире.
  И в целом, всегда выстраивал человеческое тело изнутри: вначале создавал скелет, затем наращивал кожу и только потом изображал одежду.

  - Любил броско одеваться, щеголял в парчовых камзолах и розовых плащах.

  - Был оформителем театральных представлений. Разрабатывал костюмы, театральные декорации, оборудование для сцены, спецэффекты, передвижные платформы, знамёна и различные увеселения.

  - Был знаменит не только картинами, но и памятниками, изобретениями, проектами зданий, которые он задумывал, но чаще всего так и не осуществлял.
  К слову, сам себя он мыслил не художником, а военным инженером и изобретателем.

  - Знаменитый рисунок "Витрувианский человек" (человек в круге, вписанном в квадрат) - олицетворяет "миг, когда искусство и наука сливаются и позволяют смертному разуму задаваться вечными вопросами о том, кто мы такие и какое место занимает в необъятной Вселенной... Тут явлена сущность человека на пересечении земного и космического".

  - Мог работать над картиной несколько дней кряду с рассвета до заката, а после не брать в руки кисти неделю. Медлителен. Он объяснял это тем, что иногда требуется замедлить работу, прерваться, даже вовсе бросить ее на время. Именно так художник обдумывает, вынашивает идеи, а идеи необходимо питать и взращивать.

  - Над "Моной Лизой" начал работать в 1503 году и наносил легчайшие слои краски вплоть до 1517 года. В день смерти Леонардо картина находилась в его мастерской.

  12 понравилось

  994