Паганини
Мария Тибальди-Кьеза
0
(0)
Рецензия на книгу
JohnMalcovich6 сентября 2018Великих не страшусь, униженных не презираю
(портрет Паганини авторства Джорджа Паттена, единственный максимально точно изображающий великого скрипача. Этого портрета нет в книге)Свой первый концерт, поразивший публику, Никколо Паганини исполнил в одиннадцать лет в соборе Сан-Лоренцо, куда его привел его учитель Джакомо Коста. Это было время, когда на концертах почти не было сольных партий скрипачей. Изюминкой Никколо стало исполнение именно сольных партий. Свою первую скрипку Паганини заработал на спор сыграв с листа один концерт. Его выигрышем стала скрипка «Гварнери». Он сам придумал упражнения для оттачивания мастерства. Исполнение в трех октавах одной и той же ноты одним единственным ударом смычка, а также воскресение диссонанса стало визитной картой скрипача с юных лет. Все свое время, всю свою жизнь он посвятил скрипке. Когда его спросили, уже взрослого, не вредит ли скрипка здоровью, Паганини грустно ответил: «Уже нет потому, что я уже потерял большую часть этого драгоценного блага. Все мои силы иссякли, их забрал этот маленький деревянный инструмент». Постоянные упражнения на инструменте вызвали у скрипача искривление корпуса: грудь в верхней части впала, а левая сторона стала шире правой. Левое плечо было намного выше правого. Его левое ухо, привыкшее к соседству скрипки, слышало намного обостреннее правого. Вдобавок, он сделал себе удлиненный смычок, над которым все смеялись, пока не услышали, как Паганини играет. Никколо мог легко имитировать на скрипке пение птиц, звучание флейты, трубы и рожка. Его выступления в церкви вызывали такой восторг, что монахам приходилось требовать тишины. В декабре 1801 года Паганини получает должность первой скрипки Республики. Он бесплатно учит профессоров музыки и даже пишет для них музыку. Девизом Паганини становится изречение «Великих не страшусь, униженных на презираю». То, что он был очень умным человеком подтверждает его поведение в игорном доме. Он выиграл крупную сумму и сразу осознал, что «игрок – самый ничтожный человек на свете». С того вечера он больше никогда не вернется к азартным играм. Одна знатная дама научила его игре на гитаре, и Паганини моментально освоил и этот инструмент. Даже написал двенадцать сонат для гитары и скрипки. Гитара помогла еще больше растянуть левую руку, и пальцы его стали удивительно гибкими. Слава о нем распространяется по всей Италии, и вскоре одна княгиня приглашает его в Лукку придворным скрипачом и дирижёром оркестра. Там он шокирует всех своим умением за два часа сочинить и записать с оркестровым сопровождением целый концерт. Дирижирует целой оперой с помощью скрипки, на которой всего лишь две струны – третья и четвертая. Апогеем становится его сольное выступление со скрипкой, на которой всего лишь две струны: одна выражала сердечные чувства девушки, другая – голос ее возлюбленного. Когда, над ним посмеиваясь, спросили: «а на одной струне можно сыграть?», Паганини пообещал попробовать и через какое-то время написал и 15 августа, в день рождения императора, исполнил сонату для четвертой струны под названием «Наполеон». Успех был настолько огромен, что с того дня он отдавал предпочтение четвертой струне. Вдобавок, струны, используемые Паганини, были очень тонкими и часто рвались, но почти всегда в нужный, драматичный момент. Слава толкнула его в объятия сперва одной сестры Наполеона – Элизы, а затем и другой – Полины. Элиза была старше музыканта на пять лет, а Полина – на два. Когда недоброжелатели, стремясь досадить музыканту, переворачивали ноты на пюпитре вверх ногами, то выявился еще один талант Паганини – он мог спокойно играть по перевернутым нотам! Паганини кладет начало сольным концертам виртуоза- исполнителя. С ним в искусстве появляется новый стиль, и начинается новая эпоха. Он мог по праву говорить: «Господа, концерт – это я». Хотя, в историю музыки, неизвестно почему, как автор этих слов вошел Лист. Видимо потому, что кому-то было очень надо, чтобы доброе имя музыканта если не стереть из памяти людей, то хотя бы замарать скандалами и позором. Из него пытались сделать Дон-Жуана, неудачника того времени. Его позора и неудачи ждут с нетерпением. В каждом новом городе, который он посещает, Паганини подсовывают специально написанное произведение для скрипки, в котором множество разного рода технических трудностей и требуют сыграть немедленно, дабы не обидеть гостей. Паганини исполняет их просьбу, играет безупречно и тем самым вызывает еще большую ненависть, хотя вслух ему выражают восхищение. Врачи, призванные для того, чтобы вылечить его, делали все, что только возможно для того, дабы умертвить или обезобразить его. Он даже рождает своеобразный афоризм: «счастлив тот, кому дано отправиться на тот свет без посредничества врачей». Один из врачей «лечит» музыканта массажем с втиранием ртутной мази, что вызвало у больного кожный стоматит. Врачи распускают слухи о подозрении на сифилис. Воспаление легких также лечится с помощью ртути. Подозрительный кашель, вызываемый прописанным доктором средством, сперва лечится молоком ослицы. А потом и вовсе объявляется безвредным и не стоящим обращения на него внимания. Болезнь Паганини называют «необыкновенной и новейшей». Ему дают огромные дозы опиума, от которых Паганини едва держится на ногах. Его желудок уже не работоспособен настолько, что не в состоянии переварить чашку шоколада за сутки. Когда случайно Паганини попадает в руки американского врача и тот прописывает скрипачу телячьи котлеты и вино, то здоровье музыканта идет на поправку. У него рождается сын от оперной певицы. Когда сын (Акилла) сломал ногу, и для того, чтобы кость срослась правильно, необходимо было обеспечить не только покой, но и неподвижность мальчика, то Паганини посадил сына себе на колени и стал развлекать разговорами. Он не отходил от сына восемь дней, почти ничего не ел, и глаза вывалились из орбит. Но творцы многочисленных биографий Паганини предпочитали замалчивать этот эпизод и тиражировать различные чернушные «факты». Пальму первенства в этом начинании удерживал чудом недобитый под Москвой творец красно-чёрного искусства Стендаль. Данная книга буквально напичкана различными версиями о причинах гениальности Паганини, и лишь мимоходом упоминается правда. Возможно, это потому, что автор не только женщина, но и католичка – а значит, типичный представитель западной цивилизации, не имеющий права выйти за границы фальшиво нарисованного образа великого музыканта. А как еще можно объяснить тот факт, что в списке литературы, использованной автором, напрочь отсутствует биография Паганини, авторства Шотки? А ведь только в этой книге присутствует факсимиле письма Паганини, подтверждающее тот факт, что музыкант ознакомился и одобрил свою автобиографию, а также дал добро на ее публикацию. Паганини даже настаивал на скорейшей публикации с тем, чтобы «опровергнуть клевету и защитить его от врагов»! То же самое касается и портретов Паганини. Единственный портрет, который музыкант и его близкие нашли соответствующим оригиналу был портрет авторства Джорджа Паттена. Сам Паганини признал практически 100% совпадение портрета с оригиналом и назвал себя преданнейшим другом Паттена. Но в книге полно портретов Паганини неизвестных авторов, а именно этого – нет! Человек, на темы имени которого писались вальсы - Штраус, Ликль, концерты – Грубер и Ланнер; кондитеры создавали бисквиты а-ля Паганини; в ресторанах и кафе на столах лежали скатерти с его изображением, а в меню указывались котлеты а-ля Паганини; - этот человек вошел в память человечества как уродец, продавший душу дьяволу и вдобавок, якобы совершивший преступление. А ведь на руках у него был его единственный сын, от которого откупилась собственная мать. Она согласилась отдать мальчика Паганини за 2000 миланских скудо. Позднее Паганини давал понять сыну, что он не хочет, чтобы тот встречался с матерью, которая его продала. А врачи продолжали выполнять чей-то дьявольский заказ, и именно в то время, когда в прессе поднялась очередная волна об одержимости музыканта. Какой-то дантист удалил Паганини все зубы нижней челюсти и четыре челюстные косточки. Толпа не могла понять, что даже если благодаря музыке, Паганини мог представать то в дьявольском, то в ангельском обличье, он был просто человеком. Во многих странах распространялась клевета о Паганини. Особенно всем понравилась идея о дьяволе, стоящем за спиной Паганини, когда в театрах стали идти постановки частей «Фауста» Гете. Для того, чтобы разубедить публику в своей «дьявольщине», Паганини пишет вариации на тему «God, save the king!», но и это не помогает. Гете, который не понял ни Бетховена, ни Шуберта, поддерживал мнение Цельтера о том, что Паганини походит на «какую-то искусственную устрицу, которую можно проглотить только с перцем и лимоном!». Когда Паганини дает свой табак друзьям, то те тайком высыпают его, опасаясь, что это дьявольское зелье. Все говорят о душе его скрипки, не вдаваясь в значение этих слов.
Справка: душа скрипки – деревянный цилиндрик, который находится между дном и крышкой и помогает поддерживать натяжение струн.
Тем не менее, летом 1830 года князь Фридрих IV присваивает Паганини титул барона. Когда в Париже разыгралась эпидемия холеры, «дьявол» Паганини дает концерт в пользу больных, а Россини – уезжает, испугавшись. Чем больше клевещут и очерняют его имя, тем виртуознее становится его мастерство. Паганини способен быстро написать и сыграть марш из нот слова «кофе» - до, ля, фа, ми.
В Париже ко всем бедам Паганини, к болезни кишечника, к сифилису, к кашлю, туберкулезу горла, к больным зубам и челюсти, прибавилась еще одна – болезнь простаты. Начинает развиваться слепота. Из-за состояния своего здоровья, Паганини вдвойне переживает за судьбу сына и позволяет так называемым друзьям втянуть себя в финансовую авантюру. Речь шла о создании некоего музыкального центра под руководством музыканта – «Казино Паганини». Были выпущены и проданы акции под рекламой имени Паганини. Когда затея провалилась, то спекулянты обвинили во всем тяжело больного Паганини. Для покрытия расходов этого авантюрного предприятия потребовалось бы столько денег, что никаких концертов Паганини не хватило бы. В этот же момент и любимая скрипка Паганини теряет свой голос. Пришлось отдать ее скрипичному мастеру Вильому.
Справка: Жан Баттист Вильом – французский скрипичный мастер, славился своими имитациями старинных инструментов.
Скрипку удалось вылечить, а Паганини – нет. Доктор Гийом определяет болезнь, как поражение поясничной части спинного мозга, сифилитический вирус, который поразил небную занавеску и небный свод. 27 мая 1840 года Паганини умирает. Но судьбе, или людям, было мало издевательств над музыкантом при жизни. Даже после смерти его не оставили в покое. До 1896 года прах скрипача не мог обрести покой. Хотя в завещании Паганини последними словами были слова «отдаю мою душу великой милости творца», епископ Ниццы обвинил Паганини в ереси и запретил церковное захоронение его останков. Никколо обвиняли в том, что он умер, не приняв святого причастия. Пока пытались получить разрешение церковных властей на захоронение, останки скрипача были набальзамированы и выставлены на показ в зале, куда стекались толпы людей поглазеть на знаменитость. Сам король просил епископат смилостивиться, но просьба была отклонена. Несколько раз останки Паганини закапывали в самых разных местах, но потом выкапывали, чтобы зарыть в новом месте. Однажды гроб зарыли даже у стен фабрики, где производили оливковое масло, но кругом были такая грязь и зловоние, что гроб был снова эксгумирован. Популярные писатели выдумывали легенды, одну краше и одновременно глупее другой, о месте захоронения великого музыканта. Ги де Мопассан был одним из этих выдумщиков. В 1845 году сын Акилла захоронил останки отца на своей вилле под кипарисами, где они пролежали еще двадцать лет. Лишь в 1876 году удалось наконец получить разрешение церковных властей на отмену запрещения епископа Ниццы. Прах был зарыт на пармском кладбище. В 1893 году прах был снова эксгумирован и даже вскрыт гроб. Автор не уточняет, зачем это было сделано. В 1896 году останки Паганини были эксгумированы и перезахоронены в последний раз на новом пармском кладбище. Остается только гадать, чем и кому насолил великий мастер музыки, за что ему всю жизнь приходилось отбиваться от клеветы и фальшивых легенд. А может это был наглядный урок, что может грозить тем людям, которые откажутся ставить свой гений на службу мнимым властителям мира (масонам и церковникам), и предпочтут творить ради людей и бога? Аминь
P.S. Большая часть произведений Паганини была утеряна. Уцелели лишь сто его сочинений. Но другого Паганини на свете никогда не будет, как сказал Лист.
5 понравилось1,5K
