ВСЕ ПЫТАЮТСЯ ПОНЯТЬ ЖИВОПИСЬ
У книги прекрасное оформление: твёрдая обложка, мелованная бумага, великолепные иллюстрации.
Первая часть книги (самая большая по объёму 195 стр.) рассказывает об истории развития живописи от первобытных времён до рубежа 19-20 вв., охватывая Древний мир, Средневековье, Возрождение, 17, 18 и 19 века, отдельно импрессионизм, постимпрессионизм, живопись рубежа 19-20 вв. Внутри каждого раздела могут быть выделены соответствующие подразделы по типам, жанрам, странам и т.д. (например, Северное Возрождение, Испания). Всё это сопровождается хорошо подобранными иллюстрациями, которые образуют непрерывный зрительный ряд, позволяющий не только визуализировать, но и глубже и полнее окунуться в эпохи и стили, а также проследить тенденции и изменения.
Вторая часть называется «Жанры в живописи» (по объёму занимает около 25 стр.). Здесь читатель знакомится с самыми основными жанрами (портрет, натюрморт, пейзаж, бытовой, исторический и анималистический жанр), на примерах конкретных картин конкретных художников.
Третья часть (совсем небольшая по объёму – всего 4 стр.) – «Как смотреть картину». На примере картины Диего Веласкеса «Менины» рассматривается техника, материалы, элементы и детали этого произведения искусства.
«Каковы мои впечатления от книги? – спросят читатели этой рецензии. Отвечу так: это отличное популярное издание в форме, скорее всего, некоего путеводителя по истории живописи с приведением основных представителей и их самых известных шедевров. Книга поможет ориентироваться в данном виде искусства, посмотреть и может быть понять, как менялись формы и стили живописи, кто был представителем тех или жанров, а в некоторых случаях почему художники обращались в своих произведениях к тем или иным темам и сюжетам.
И в заключении о выборе заголовка для рецензии. Это часть высказывания Пабло Пикассо, которое полностью звучит так:
«Все пытаются понять живопись. Почему они не пытаются понять пение птиц?».
А ведь действительно – почему? На этот вопрос каждый отвечает сам…
27 понравилось
