Отзывы о книге Эхо времени

В своей книге «Эхо времени. Вторая мировая война, Холокост и музыка памяти», Джереми Эйхлер, историк и музыкальный критик, дает нам возможность поразмыслить над двумя вопросами: в столь развитом технологичном мире, где любую информацию можно найти в интернете, - можем ли мы по-прежнему чтить память прошлого и чувствовать связь с ним, или произошедшее останься фоном на задворках истории; из первого вытекает второе - может ли музыка, как память культуры, быть «бессознательным летописцем», «призмой» способной дать нам возможность «вспоминать» утраты прошлого, сопереживать людям жившим до нас, пережившим войну, разрушения и этнический геноцид?!

В основу книги легли музыкальные мемориалы четырех композиторов ХХ века: Арнольда Шёнберга и его “Уцелевший из Варшавы”, Рихарда Штрауса написавшего “Метаморфозы”, “Военный реквием” Бенджамена Бриттена, и симфония “Бабий Яр” Дмитрия Шостаковича. На примере произведений, биографий композиторов и событий в которых они были созданы, а потом и исполнены, автор показывает как катастрофа целой эпохи может быть зашифрована в звуках, и как дань памяти прошлому, сопровождать нас по сей день. Как во времена репрессий и гонений, замалчивания и истребления памяти, хочется высказаться, донести свой голос до народа и почтить не только жертв войны, но жертв Холокоста, о которых все старательно хотели забыть.

Эйхлер разбирает каждое произведение, можно сказать «по нотам», дает понять его этническую и социальную значимость, как памятника культуры. История каждого музыкального опуса и его создателя, переплетается с другими выдающимися личностями того времени, таких как - Феликс Мендельсон, Теодор Адорно, Стефан Цвейг, Вальтер Беньямин, Арнольд Розе, Томас Манн,… Книга посвящена не только музыке, но людям у которых были свои стремления и мечты, которые были наделены оптимизмом и верой у будущее, хотели с помощью литературы, музыки и поэзии привносить лучшее в общество и дарить свои труды народу…

Каменные монументы не вечны, они подвластны разрушениям, о которых призваны напоминать. В то время как музыка, остается неприкосновенной.

С одной стороны эта книге вроде бы не о Второй мировой войне, военных действий в ней нет. А с другой - она о холокосте, жестокостях войны, геноциде и притеснениях. Нет, не так. В первую очередь эта история о музыке. О творчестве, что способно жить даже во время самых страшных событий.
От Шиллера к Гёте, от Бетховена к Шёнбергу и Шостаковичу. Через годы войны, смерти, страха тянется памяти след. От "Оды к радости" через "Уцелевшего из Варшавы" к "Бабьему Яру". Музыка, которая рассказала больше, чем многие хроники или официальные заявления правительства. Судьба десятков народов сплелась воедино в середине XX века, чтобы пережить ужасные события и чтобы породить прекрасные произведения искусства. Автор не раз задаётся вопросом - как эти произведения могут быть прекрасными, если они есть память об ужасном? Но и на пепелище растут цветы.
Начиная в конце XIX века Эйхлер протягивает нить событий до наших дней, когда ракеты падают на Бабий Яр, где так и не появилось памятника жертвам самых массовых казней еврейского народа. А значит мы стали забывать...
Очень жаль, что в аудио варианте книги не представлены, хотя бы частично, упоминаемые произведения. А послушать их стоит. Послушать, чтобы ощутить переживания того времени, тех событий. Сам же текст прекрасно начитал Константин Корольков.
Понимаю, что не всем эта книга будет интересна, и далеко не всем понравится. Но я бы всё же советовал её почитать, послушать музыку с её страниц. И ещё раз задуматься, что стало причиной появления этих музыкальных произведений и этой книги.