Макото Синкай: Чувственные миры гениального японского аниматора

В равной степени, как и трогательные истории, эти фильмы задуманы как места встречи режиссера и его зрителей. «Кристаллы времени», где на пересечении разных представлений и разных чувств рождаются уникальные произведения, наполненные множеством смыслов. В этом сила кинематографа Синкая – кинематографа, который с ранних попыток сопротивляется шаблонам именно потому, что это прежде всего искусство эмоций. Его фильмы не несут никакой морали, не утверждают никакой определенности. Как и его сумеречные декорации, они представляют собой нечто промежуточное – точки встречи, где противоположности выражаются посредством эмоций. Это места чудес, где душераздирающая меланхолия чередуется с всепоглощающей надеждой.

При всей моей любви и уважению к Миядзаки, всë же творчество Синкая я люблю больше, но, если про первого даже официально изданных на русском довольно много книг, то со вторым дела обстоят печально. Поэтому, естественно, увидев эту книгу, я сразу же еë купила, даже особо не интересуясь, о чëм именно в ней пойдëт речь.

И теперь, прочитав еë, я могу в принципе понять невысокий рейтинг, хотя сама осталась вполне довольна. Дело в том, что тут не будет биографии или пути творца, это скорее критический и довольно подробный анализ его произведений от французского журналиста, который, насколько я поняла, сам не раз встречался с Синкаем, брал у него интервью и является большим поклонником его творчества.

Сразу скажу, что книгу стоит читать лишь в том случае, если вы смотрели, если не все, то хотя бы почти все фильмы Синкая, потому что в ином случае, во-первых, вы себе подробно проспойлерите сюжеты, а, во-вторых, скорее всего вам будет элементарно скучно и неинтересно. Я не видела лишь первых его короткометражек, зато остальное не только смотрела, но и пересматривала с большим удовольствием.

Да, с одной стороны, это типичный критический разбор на тему а что хотел сказать автор, повесив в этой комнате синие занавески, но с другой, а почему бы и нет, я всегда к критике и чужим отзывам с любопытством, но без какого-либо пиетета, то есть спокойно могу где-то соглашаться, а где-то нет и чувствовать себя при этом вполне комфортно в большинстве случаев.

По крайней мере в данном конкретном случае у меня ничего не пригорало и не хотелось поспорить с автором прям с пеной у рта (что не раз случалось в годы учëбы при изучении критики русской и зарубежной классической литературы). Молина много говорит как о внутреннем, например, повторяющихся из фильма в фильм образах и их эволюции, так и о внешнем, типа построения кадра.

Честно говоря, пока читала, многое захотелось опять пересмотреть, с таким увлечением автор препарирует эти произведения, да и скучно мне не было, так что в целом я довольна, но советовать могу только фанатам Синкая, которым подобные разборы будут интересны.

Макото Синкай — создатель таких шикарных анимационных фильмов как «5 метров в секунду», «Сад изящных слов», «Твое имя» и других. Он первым использовал блики, создавая иллюзию съемки камеры. Его нарисованный дождь выглядит как настоящий, а сюжеты пропитаны разлукой и взрослением.

В принципе, об этом вся книга. В первой части подробно разбираются работы аниматора, начиная с пробных: рассказывается предыстория, краткий сюжет и подробный анализ техники и символов.

Во второй части более подробно обсуждаются темы, которые поднимает Макото Синкай. Настолько подробно, что это похоже на повторение всего, что было в первой половине книги.

Я чуть со скуки не померла