История стрит-арта - это прежде всего невероятное приключение, которое создавалось десятилетиями и выжило вопреки всему. Это не всегда было просто. Первая выставка INVADER в моей парижской галерее в начале 1990-х была сорвана появлением полиции, прибывшей задержать художника. Интересно сегодня наблюдать тех же правоохранителей, которые хватают тех, кто пытается портить его работы на улице. Восприятие стрит-арта изменилось за последние годы.
Многие художники XX века мечтали, как Уорхол или Вазарели, о доступном искусстве, ставшем частью повседневности. Служителей храма современного искусства,которые вписывают себя в давнюю традицию, столь дорогую институциям и историкам искусства, всегда было трудно переубеждать. Стрит-арт заявил о себе, устроившись на улице, перед взорами горожан, не ожидая одобрения со стороны культурных властей. Это уникальное явление: впервые в истории искусства, по собственному желанию и под одобрение большинства, художники безвозмездно создали предметы для восхищения, размышлений и вдохновения. От американского континента до Африки и Океании трудно представить себе человека, который не знает, что такое "стрит-арт". Его волна нас захлестнула, уличное искусство проникло во все слои общества, положив конец элитарной и ограничительной концепции современного творчества.
Если коротко, то сама книга неплохая, но перевод ее ужасен. На месте издательства я бы очень заинтересовалась, чем занимался весь список указанных редакторов и корректоров, т.к. местами ее читать просто невозможно. Начиная с мелочей, где краска названа разлагающейся вместо биоразлагаемой, а Курт Швиттерс - "дадист", и заканчивая целыми абзацами в таком духе:
С ростом сложности создаваемых изображений, сложностей рисования, возникающих из-за новых мер безопасности, а также возросшие амбиции художников, привели к тому, что некоторые из них обратились к "разрешенному рисованию", к муралам. Подобный вид творчества происходит в комфорте и покое, хотя, несомненно, эти произведения не оказывают такого же благостного влияния на среду и ее обитателей. Для художников стало неодолимым стремление использовать любые стены, даже без официального разрешения. Оказалось, что стену мастеру стрит-арта невозможно навязать. Она должна быть выбрана им самим, хотя и с учетом городского пейзажа и контекста. Легальность работы так и не стала решающим фактором. Осознание того, что в лучшем случае от произведения останется лишь фотография, сыграло решающую роль и только усилило стремления художников рискнуть.
Часто не согласовано единственное и множественное число, и также часто повторяется начало разных по смыслу абзацев, как будто переводчик забывал, о чем писал до того, поэтому не изменял порядок слов, чтобы согласовать предложения между собой, или же просто делал "копировать-вставить". Ну и мое любимое: "космический захватчик" Space Invader в версии переводчика стал "захватчиком пространства". Ну явные же пришельцы на картинках, какое "пространство"?
Еще один большой минус: придется много гуглить. Часто автор посвящает даже несколько страниц одному художнику - и при этом не приводит ни одной фотографии его работ. Число просто упомянутых художников без единой фотографии еще больше..
Теперь о плюсах: Мне понравилось, что книга начинается с истоков движения граффити, и что в ней подробно описан весь турбулентный путь этого вида искусства, от тегов, росписи поездов по ночам и преследований полиции до демонстрации работ в модных галереях и создания художниками собственных арт-объектов (Dismaland от Бэнкси и т.д). Обычно в книгах об уличном искусстве в основном картинки и иногда интервью с художниками. Здесь же дана прямо история движения, как в книге по искусствоведению. Первые художники в США, что их интересовало, как выглядели их работы, с какими сложностями они сталкивались, как течение разделилось на разные стили и почему, как граффити пришли в Европу (поскольку Магда Даниш француженка, есть некоторый перекос в сторону Франции). Какие бывают виды граффити - картинки и только буквы, с трафаретом и без, с процарапыванием, граффити в виде символов, граффити, выходящие за пределы стен, спускающиеся на траву и т.д, граффити, которые можно увидеть только с высоты птичьего полета, граффити, выполненные на стенах разных домов так, что при взгляде с определенной точки они складываются в общую картину, совместные проекты художников, работа в студии, а не только на улицах.. С помощью этой книги действительно можно себе представить все их разнообразие.
Советую тем, кто интересуется уличным искусством. Лично я люблю, путешествуя, находить уличные картины в разных городах. Например, этим летом открыла для себя Пензу и прекрасных динозавров Алексея Февралева (не реклама, Алексей мне, к сожалению, не доплачивает). Я люблю и советский арт, и современное творчество, так что с удовольствием читаю альбомы о граффити в других странах.
Один из художников в книге, который меня сильно заинтересовал, это Chen Yingjie. Очень необычные работы на стыке традиционной китайской пейзажной живописи и современной графики: то горы и птицы, то взрыв красок.
30 понравилось
