Борис Годунов

Уже взявшись за чтение данного драматического произведения, убедилась, что для полноты картины необходимо освежить знания по отечественной истории этого периода, чтобы лучше понимать все происходящее здесь.

Читая данную трагедию чувствуется, что автор ориентировался на тех, кто имеет базовые знания по истории Родины, иначе можно сходу легко запутаться. Но постепенно при вдумчивом чтении всё встаёт на свои места и затягивает в круговорот убыстряющихся событий, имеющих далеко идущие последствия для всего Отечества.

Помимо сменяющих друг друга рассказчиков, периодически меняется и место действия, простираясь от Москвы до польской границы. Стихотворная форма трагедии порой переходит в прозу, но чувствуется как это обстоятельство совпадает с накалом надвигающихся тревожных событий и помогает лучше прочувствовать происходящее.

Благодаря мастерству автора постепенно происходящее захватывает всё сильнее. И хотя сложно в небольшом объёме уместить всё и раскрыть каждого героя по максимуму, но мне кажется, основные вполне удались. Интересен образ Годунова и взгляд автора на него, мудрого правителя, коим он здесь выступает, особенно в сцене его прощания с сыном. Да и образ Гришки Отрепьева, как и почему он стремился к власти - тоже занятен и ярок по своему.

Написанная прекрасным языком, затрагивающая один из важных периодов в истории страны, данная трагедия читается с большим интересом и позволяет как освежить знания, так и прикоснуться к еще одной грани таланта писателя.

Вот чисто из-за редкой темы для себя и выбрал это произведение, даже не зная деталей или количество страниц. Оказалось, что идеальное игровое сочетание, а ещё и знакомство с новым Пушкиным. Это не "певец любви, певец своей печали", а очень крутой трагический поэт, я бы даже сказал готичный. Вместо привычной мне атмосферы прекрасной природы или же очередного воспевания прекрасной дамы перед моим взором раскрылась драматическая история, жаль только неоконченная. Или же всё таки оконченная? Есть ли смысл раскрывать дальше завесу над героями произведения или же достаточно были лишь того самого короткого мига, на который мы оказались рядом с пирующими прямо на улице жителями зачумленного города? Очень сильно напомнило мне тот самый момент, когда по всей стране объявили карантин. А что было бы, если бы люди начали тогда массово умирать? Вели бы мы себя также бессрассудно и опрометчиво? И как же хорошо, что ответов у меня нету.
Не знаю почему, но мне очень понравилось. Возможно, что это из-за колоссального моего уважения к трудам переводчиков. Особенно поэзии. Плохой перевод может загубить даже хорошую книгу, а хороший способен даже немного улучшить плохую. Однако, с поэзией всё намного тоньше и эфемернее, как мне кажется. Тут важны даже самые маленькие нюансы, которые могут исказить общее впечатление или же придать иной оттенок повествованию. Тут же я увидел просто цельный монолит. Возможно, что это всё таки именно законченное произведение, а не первая его часть. Мы просто оказались в нужное время и в нужном месте, чтобы вместе с автором запечатлеть момент наивысшего отчаяния и опустошения героя, который уже потерял своих самых любимых людей. И теперь ему остаётся лишь ждать своего часа.
А я могу лишь повторить самого Пушкина: "Ай да Пушкин, ай да...", да бежать знакомиться с другими его работами по переводам.

"Народ безмолвствует" этими словами заканчивает Александр Сергеевич Пушкин свою пьесу. Трагедию о переворотах, происходящих друг за другом из-за того, что бояре не могли поделить власть, о тысячах жизней загубленных в войне за престолонаследие. Династические споры ослабляли прочность государства, чем тут же не преминули воспользоваться соседи, решив поддержать права на трон беглого монаха Гришки Отрепьева, выдававшего себя за царевича Дмитрия - сына Ивана IV Грозного. Желание иметь свою марионетку на престоле другого государства не имеет привязки ко времени. Так польским воеводам, как и Марии Мнишек, будущей жене Лжедмитрия I, нет никакого дела до того, настоящий наследник или нет. Для них он всего лишь повод для притязаний на русский престол. Русские бояре, что твой флюгер, сегодня клянутся в любви и верности, а завтра увидев большие, для себя, блага в другом оппоненте не задумываясь предают. Эпоха смутного времени, на мой взгляд, передана превосходно.

С исторической точки зрения пьеса является не достоверной. Борис Годунов не убивал младшего сына Ивана Грозного. Пушкин доверился историку Николаю Карамзину, который написал не мало околесицы в угоду правящей династии Романовых, и безапелляционно обвинившему Годунова в этом преступлении. Так как путь Годунова к престолу лежит через кровь, по версии Александра Сергеевича, то и оканчивается его правление смертью его и его детей. Круг сансары замкнулся.

С лёгкой руки как тех, кто запустил этот слух, так и самого Пушкина уже не одно поколение считает, что Моцарта отравил Сальери, хоть в действительности доказательств этому и нет. Вот она опасная сила слова! Помимо того, что всем вроде как «ясно», как умер гениальный композитор, так и его убийца всегда представлялся неким подлым завистником, который не мог выдержать чужой славы, но прочитав данную пьесу у меня несколько изменилось представление о герое Сальери (не о реально существовавшем человеке). Так вот, да, зависть тут действительно играет важную роль, но не она одна, всё более закручено и многогранно. Сальери эдакий трудоголик, из тех людей, которые добиваются всего упорным трудом и терпением, им всё легко не даётся, поэтому и отношение к музыке у него другое, как и к её творцам. В то время как Моцарт его полная противоположность, он гениален во всём, не прикладывая к этому никаких усилий, и это и выводит из себя Сальери. Он признает, что Моцарт гениален, но считает, что он несерьёзен, что не ценит свой дар, это особенно заметно в сцене, где Моцарт приводит с собой слепого старика, дабы тот исполнил его творение, что становится последней каплей для Сальери и он решается его отравить, говоря, что Моцарт недостоин сам себя.
И само отравление, причина его не так проста, не зависть тут упоминается, а своеобразная несправедливость, тем самым, он считает, что осуществляет правосудие, что пока есть Моцарт, то все остальные в его тени, а это неблагоприятно для общества, так как искусство от этого на более высокую ступень не поднимется, а после смерти Моцарта и вовсе падёт вниз, потому как в данном случае Моцарт выступает единственным столбом, на котором держится музыкальный свод. Не оставляя после себя наследника, он не приносит пользы обществу. Моцарт словно искушает райской мелодией, но улетев оставляет только карточный домик, прахом рассыпавшийся. Поэтому по мнению Сальери чем быстрее от него избавиться, тем лучше, пока не стало слишком поздно.
Удивительная и интересная интерпретация, заставившая посмотреть на героев в новом ключе. А последняя сцена, раскручивающая историю с новой силой, дающей новый виток. И эта фраза «гений и злодейство – две вещи несовместимые», заставившая усомниться в правильности своего поступка Сальери, пусть и запоздало, пусть он и пытается от этих сомнений избавиться. И тем не менее, действительно, разве может гений совершить злодеяние?! Может тогда он и вовсе не гений.

Что наша жизнь??? Кусочек льда,
Что в винном пропадёт графине...
Отдайтесь смерти, господа,
Без жалости и без гордыни,

Без истерических речей,
Без унизительных поступков...
Дышите горечью свечей...
Целуйте ядовитость кубков...

Ловите тот последний миг,
Который шёлковой удавкой,
Вас наградит... Забвенья бриг
Уже готов... Не смейте давкой

Испортить истину греха,
Где мы почётные клиенты...
Что наша жизнь??? Прах, чепуха
И прочие ингредиенты,

Которые пленят умы
Для прокламаций возле гроба...
Восславьте искренность чумы!!!
Бог с Сатаной трудились оба

Без отдыха, чтоб обнулить
Своих поклонников оравы...
Чума... Твое клеймо носить
Недолго нам... Другой забавы

Ведь не предвидится уже...
Ах, господа, ласкайте перси
Развратных муз на рубеже
Фатальных дат без зла и спеси...

Безысходность очень хорошо идёт под алкоголь и громкую музыку, под хохот пьяных, доступных девиц и пляски нагишом на столах, под локализованный культ пришедшего п@@@@ца и дрожание пальцев на спусковом крючке револьвера с одним патроном... Будь проще и отбрось панику, как окурок папиросы, явно не с табаком... Ну, чума... Ну, конец цивилизации... Ну, каждый третий откинет ласты... Ну, ведь можно и проскочить, такой вариант тоже возможен... Так чего тогда мотать сопли на кулак и ждать последней минуты в облике печального клоуна??? Пир, пир и ещё раз пир!!! Пусть последний, но зато какой роскошный!!! Бей посуду, целуй шалав, умирай с шиком!!! Только так и не иначе!!! Мой девиз по жизни!!! Вперёд и без сомнений!!! Моё душевное, пожизненное безумие - это кадр из фильма "На гребне волны", где герой Киану Ривза, отдавшись ярости, бросается за своим противником в люк самолёта без парашюта... Так и я без страховки решаю каждый день проблемы, которые называются Обычной Жизнью... Хочу ли я обыденности и покоя??? Возможно, но шторм мне всё же более близок, чем штиль...
Маленькая трагедия Пушкина - большой вызов испуганному социуму... Без стыда и совести, но с не догоревшей до конца надеждой... Страшно, не спорю, но если не кусать свой страх до крови из последних сил, то он поработит разум и приведёт именно туда, куда так страшно было попасть... У отчаянных и смелых есть шанс, у дрожащих и угнетённых выбор один, без перспективы его сменить...
5 из 5 - думай, как Пушкин; поступай, как Пушкин; умирай, как Пушкин... Безысходность - это химера, если ты сам стал частью этой субстанции... Возглавь собственную гибель и с достоинством плюй в вечность, как самурай, как отшельник, как шут... Смех против смерти - тук, тук, тук... Открывайте, ворота... Привезли гильотину и пару бочек бургундского вина...)

После того, как в своих рецензиях я пару раз сослался на "Бориса Годунова", понял, что это знак - пора прочитать. Нет, сюжет я представлял хорошо: дважды слушал одноименную оперу Мусоргского в Большом, не говоря уж о прослушивании пластинок, но драма Пушкина никак не либретто для оперы, и уж точно никак не подстрочник, так что прочесть произведение, по поводу которого сам автор восклицал: "Ай да Пушкин, ай да сукин сын!" было интересно.
По способу подачи - это полный аналог "Исторических хроник" Шекспира (с той же долей исторической правды.) Убивал или не убивал Борис царевича Дмитрия не мне судить, Пушкин взял сюжет у Карамзина (ему драма и посвящена), Карамзин тоже отнюдь не был очевидцем событий, так что это обычное историческое допущение (типа "Моцарта и Сальери"), которое сейчас воспринимается как непререкаемая истина и активно тиражируется (в частности Ильей Глазуновым в своих полотнах).
Оценивать в целом произведение не берусь, процитирую мнение современника Пушкина Каткова, с которым полностью согласен:

Наиболее яркие образы - царь Борис и Самозванец (казалось бы, кто бы сомневался), но по опере для меня это были Борис, Юродивый, Варлаам, Мария Мнишек (но это , наверное, зависело от исполнительского мастерства певцов). Ну, а народ, который по утверждению всех критиков является главным действующим лицом... Народ, как всегда, достался царю не тот:

И ближе к концу драмы:

Народом манипулируют, его чаяниями прикрываются, его провоцируют, подкупают за недорого, а он...в лучшем случае, как в финале при явном злодействе - народ безмолвствует
Сценическая судьба пьесы, как я понял, не задалась. До 1866 года трагедия вообще была запрещена для представления на сцене (это при том, что публикации не воспрещались). До 1917 года ставилась не очень часто, а после - почти никогда. Единственная постановка 1982 года на Таганке была запрещена. Да и в наше время... Согласитесь, если центральная тема трагедии - власть и человек подать это со сцены можно так, как-будто про сегодня, слишком много параллелей... Гениальная опера Мусоргского безусловно хороша, но в опере мы на первое место ставим музыку, вокал, арии и хоры, а сюжет очень часто вторичен.
В общем чтение ( и последующие "раскопки" вокруг него) было интересным. Нашлось много фраз, знакомых с детства ("и мальчики кровавые в глазах", "учись мой сын, и легче и яснее державный труд ты будешь постигать"...). Удовольствия добавило и то, что читал третий том полного собрания сочинений 1931 года издания - глубокая печать, слегка пожелтевшие страницы с пигментными пятнами старости. Как-будто старинную летопись - дела давно минувших дней, преданья старины глубокой...

(крутится волчок, останавливается)
Голос ведущего: Екатеринославка. Вопрос прислал Алексей Коптенко, 25 лет, безработный. Внимание, вопрос:
Господа знатоки, через минуту назовите главного героя трагедии А.С.Пушкина "Борис Годунов".
(пииик)
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
(пииик)

• Отвечает Ровшан Аскеров.

Очень жаль, что не всегда, но хотя бы изредка ход истории меняет сам "люд", а не привелегированная группка правителей или отдельные личности. Именно народ решает судьбу всех действующих лиц в пушкинской драме.

Общественное мнение не является по определению истинным, но обладает огромнейшей силой. Эта сила направила свой вектор против годуновского крепостного права, против казней и опал, эта сила подтолкнула Лжедмитрия к трону и эта же сила "безмолвствует" (читай, не потворствует), видя жестокое убийство царевича с матерью.

Бессмертное творение, побудившее взять с полки книгу по истории и с увлечением в неё окунуться.

Не являюсь любительницей Пушкина, однако этот рассказ мне доставил удовольствие.

Все привыкли воспринимать поговорку "пир во время чумы" как нечто неуместное, что-то сделанное некстати. Пушкин ставит это под вопрос.
Много философии, переплетающийся с вопросами христианской морали. Если человек отправляется в лучший мир и получает то, чего достоин, то что грустить его утрате в этом мире? Если всё в руках Господа, то почему бы не пировать. Утрате? Нет, абсурдности жизни.

И празднуя эту абсурдность, стараясь заглушить собственный страх нахождения в городе, пронизанного чумой, люди выпивают и поют гимны чуме.

Вокруг разъезжает телега с мертвецами. А будущие мертвецы празднуют наличие своей души. Подсознательно осознавая, что это их будущее. Но если он неизбежно, то в чём смысл скорби и страха?

Я, к своему сожалению, очень далека от классической музыки, поэтому не знаю всех легенд, ни что вообще значит пьеса Пушкина в музыкальном сообществе. Я из разряда тех, кто просто села, прочитала и поделилась своими впечатлениями.

Подкупает слог. Да, Пушкин мастер складывать слова в прекрасную «литературную» музыку:

Читаешь и отбиваешь внутренний ритм. Давно я не получала такого удовольствия от чтения.

Одна печаль, сюжет-то ведь печален. История Моцарта и Сальери – дружба гения и ремесленника. Один - не замечающий своего дара, другой - отчаянно завидующий первому. Как это должно быть в драме, все заканчивается самым драматичным образом.

Очень короткая пьеса Пушкина про дружбу, зависть посредственности к гениальности и просто тех несчастных, обделенных талантом. Жаль Моцарта, но больше жаль Сальери.

Никогда особенно не увлекался драматургией. Более того, после школьной программы откровенно и снисходительно игнорировал это направление литературы. А тут прям проняло аж до озноба. После прочтения такого творения воистину понимаешь значение выражения литературный памятник. Это было что-то сногшибательное. И пусть даже Александр Пушкин в создании "Бориса Годунова" руководствовался исключительно не всегда объективным Николаем Карамзиным, трагедия вышла безумно хороша. Буквально на каких-то крупицах текста, состоящего в основном из диалогов, замечательно переданы характеры основных героев, их внутренние противоречия и непростые внешние обстоятельства. Дух времени передан во всей своей полноте. Ну и блестящее отображение вечной трагедии русского народа, сбрасывающего одно ярмо в обмен на другое, еще более лютое.