Les yeux de Mona

Cinquante-deux semaines : c'est le temps qu'il reste à Mona pour découvrir toute la beauté du monde. C'est le temps que s'est donné son grand-père, un homme érudit et fantasque, pour l'initier, chaque mercredi après l'école, à une oeuvre d'art, avant qu'elle ne perde, peut-être pour toujours, l'usage de ses yeux. Ensemble, ils vont sillonner le Louvre, Orsay et Beaubourg. Ensemble, ils vont s'émerveiller, s'émouvoir, s'interroger, happés par le spectacle d'un tableau ou d'une sculpture. Empr...

Жанры

Купить эту книгу

Электронная

499 ₽400 ₽

Купить-20%

Аудио

599 ₽480 ₽

Купить-20%

Рейтинг LiveLib

4,2

505 оценок

5
44%
4
41%
3
11%
2
3%
1
1%

Ваша оценка

Прочитали 561Хотят прочитать 1213

Рецензии

bumer2389
19 ноября 2025
Принять искусство
Книга выходила где-то в конце лета, и я сразу ее приметила. Что-то виделось масштабное и очень завлекательно звучало по аннотации: дедушка с внучкой ходят по парижским музеям и рассматривают произведения искусства. Но я открыла пару страниц - и расстроенно закрыла. Как-то в глаза прям не бросается, что это янг эдалт. А по тексту - так и вообще kidult...
В общем, совершенно внезапно 10-летняя Мона, в честь которой названа книга - не в честь Моны Лизы)) теряет зрение. Это было до того неожиданно, что невероятно всех переполошило. Благо, зрение быстро вернулось, но заставило понервничать и девочку, и родителей, и дедушку. И пока родители таскали девочку по врачам, любящий единственную внучку Анри задумался: а если, не дай Бог, такое действительно случится, и Мона окажется в темноте - что же у нее останется? Как многие современные дети, он ребенок "асфальта и гаджетов", родители постоянно работают... И дедушка, как знаток и ценитель искусства, придумывает интересный план: брать внучку каждую неделю в музей и рассматривать за раз одну картину. Да, в одном Лувре больше тысячи произведений, но: современные люди уткнулись носом в гаджеты, смотрят короткие ролики, и даже искусство видят - через экран телефона. Сфоткал и побежал - и что? А помните ли вы, на каком фоне восседает Джоконда, что едят на "Тайной вечере", какого цвета глаза у "Девушки с жемчужной сережкой"?
Книга поделилась для меня ровно на две части. К сожалению, плохо отделимые друг от друга. Первая - тот самый янг эдалт: Мона живет своей жизнью, у нее проблемы в школе, проблемы с родителями, проблемы со здоровьем. И я вообще не понимаю, зачем автор во все это полез. Вообще не понимаю, как после такого слабого вступления я решила к книге вернуться. Видимо, все-таки заглянула в аннотацию и осознала, что на самом деле автор приготовил для своего читателя. Но "повседневная" часть - ну просто ыыыы... Какая-то она натужная, то он пишет рублено, то растекается мыслью по древу. Куча каких-то ненужных подробностей. И не думаю, что автор сильно уж смог вообразить себя 10-летней девочкой, потому что она у него меньше чем за год прыгнула от несмышленой пятилетки практически в девушку.
Но я это автору прощаю. Потому что он проведет читателя вместе с Анри и Моной по трем парижским музеям: Лувру, Орсе и Бобуру (он же центр Помпиду - так он больше известен широкой публике). 52 недели в году - 52 произведения искусства приготовлены для нас. Одна картина за раз - помните дедушкино правило. И рассматривайте тщательно. Я уже придумала способ, как более эффективно читать книгу. Потому что сама, к сожалению, немного ее подгоняла - а так лучше не делать. Ведь для каждого произведения приведены не только иллюстрации, но и подробные описания. И если на картинку ты кинешь взгляд, то описание заставляет возвращаться и искать эти самые детали. От эпохи Возрождения до 20го века, от "Моны Лизы" до сушилки для бутылок (да, это тоже произведение искусства - как утверждает его "автор"). С интересными фактами о картинах и художниках: что Гойя "ступил на темную сторону", когда оглох, и шум в голове лишал его разума. Что жили в одном городе и дружили в детстве Эмиль Золя и Сезанн. Не хочу перечислять - это надо читать.
И еще - вдохновляться, потому что еще здесь - 52 урока, которые могут дать нам художники. Будь то: прими свою тьму; бунтуй, если хочется, или научись видеть глазами ребенка. Еще хочу поблагодарить автора за то, что взял произведения - не самые растиражированные и "попсовые". "Мона Лиза" не в счет - без нее представить французское искусство уже невозможно. Но меня привлекла "пьяная" церковь Ван Гога. После прочтения Винсент ван Гог - Письма к брату Тео я довольно глубоко погрузилась в его творчество, рассматривала картины - но такого пейзажа не видела. "Натюрморт с ягненком" Гойи или автопортрет Фриды Кало - я тоже люблю ее творчество и довольно глубоко в него заныривала, но такого не встречала.
Не постигаю, зачем автору потребовалась повседневная часть. Может, совсем без нее книга бы и превратилась во что-то вроде "Энциклопедии дяди Кузи и Чевостика". А вот часть про искусство - была прекрасна. Кто (вдруг) возьмет книгу ради жизни девочки - лучше посоветую ну точно-точно такую же: Паола Перетти - Расстояние между мной и черешневым деревом . Вот точно они похожи - но по стилю мне зашло больше. Кто же придет за искусством. Нет, не так - Искусством. .. Тогда подытожу запомнившейся мне фразой из Туве Янссон - Папа и море

Понять его - чтобы полюбить его
И последняя маленькая ремарка. Я знаю, что современных родителей порой заклинивает на всяких этих 0+ или 12+. А искусство, особенно классическое - условностей особо и не придерживалось. Тут нет "Давида" или "Аполлона", но есть, например, "Умирающий раб" Микеланджело, который не менее выразительный и не менее... оголенный. Но тут посоветую проникнуться мудростью дедушки Анри и не нарождать страх или брезгливость, а научить ребенка различать пошлость и Искусство.
P.S. Кстати, автор немного ошибся. Когда написал, что привидений в анимэ "Мой сосед Тоторо" изгоняют смехом. Немного не так. Смехом изгоняют богарта в "Гарри Поттере", а в "Тоторо" привидений и чернушек изгоняют криком. Вроде "Эй, выходите!". А смеются девочки - потому что они девочки, и им все очень интересно. Да, фанат Миядзаки суть моя есть;) Это так, бросилось в глаза. Но к книге, выдавшей мне карт-бланш на пересматривание "Тоторо", я не могу относиться предвзято)
Читать далее
118 понравилось
1,9K
PrekrasnayaNeznakomka
20 сентября 2025
Об искусстве для «чайников»
Жила-была в Париже хорошая девочка Мона. Однажды она ослепла. Так начинает роман Тома Шлессер – французский искусствовед, эссеист, куратор выставок, кавалер ордена Искусств и литературы (2022). Начинает не для того, чтобы выдать слезливую историю. А для того, чтобы поднять вопрос: с какого возраста можно говорить с детьми об искусстве? Ведь чувство прекрасного приходит не сразу (если приходит вообще). А жить среди мишурного блеска и глянцевых постеров – не значит ли обворовать себя?
Да, да, Шлессер занимает здесь позицию просветителя. Поэтому позволяет Моне прозреть. Как в прямом значении: в дальнейшем выясняется, что причины слепоты не физиологические – психологическое что-то. Так и в переносном: научиться видеть красоту. Для этого он даёт героине мудрого наставника – любимого дедушку Анри. Бывшего фоторепортёра, интеллигента, ценителя искусства. Именно к искусству (особенно к живописи) дед пытается приобщить внучку, водя вместо детского психиатра по музеям – в Лувр, Музей Орсе, Бобур. А вместе с Моной автор пытается приобщить к искусству читателей (Именно поэтому с книгой лучше знакомиться в визуальном варианте – бумажном или электронном. Конечно, каждый экспонат здесь ещё и подробно описывается, но лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать).
Подборка экспонатов, предлагаемая автором в романе относительно невелика. Но охватывает обширный исторический период: от Ренессанса (начиная с фрески Боттичелли) до современного абстракционизма и модернизма. Автор сознательно избегает экспонатов с острыми и тяжёлыми сюжетами, делая ставку в первую очередь на визуальные образы. Ведь для того, чтобы прочувствовать произведение искусства, сперва необходимо научиться его созерцать. Причём созерцать вдумчиво, а не для галочки. И тогда мазки, интенсивность или размытость красок, плавность или резкость линий расскажут многое. Попутно Шлессер даёт исторический контекст и некоторые значимые сведения из биографии творца.
При этом автор делает всё, чтобы написать не научный труд, пусть даже популярным языком, а именно роман. Поэтому каждый рассказ дедушки – своеобразный урок для внучки. И если сперва уроки невинные, типа «учись принимать» и «всегда улыбайся жизни», то чем дальше, там больше приоткрывается перед девочкой взрослый мир: «в веселье есть своя печаль», «слабого пола не бывает», «в недосказанности трепещет жизнь», «иди и сражайся, трудись, не сдавайся», «слушай свой внутренний голос», «умей сказать «нет» и даже «весь мир – живая плоть», «чёрный – тоже цвет».
Попутно рассказывается о жизни Моны, учёбе в школе, подругах, отношениях с одноклассниками, первой влюблённости и нехитрых девчоночьих делах. О семье Моны, в которой своя драма (но не ужас-ужас). Параллельно автор пытается заставить читателя поломать голову над загадкой: в чём же причина временной слепоты главной героини. И ведёт след к её покойной бабушке – загадочной личности, о которой в семье говорят с большим уважением, но лишний раз стараются не вспоминать: слишком это больно.
В общем, перед нами:
драма – без экшна;
взросление подростка – без пубертата и связанной с ними дичи;
детектив – без преступления;
18+ - без крамолы.
Понравился финал: исчерпывающий, логичный и очень правильный.
Читать далее
55 понравилось
7,3K
ninia2008
2 марта 2026
История искусства для чайников
Ему грустно потому, что он обязан быть счастливым...
Лекции по истории искусства в оболочке довольно банального романа о девочке Моне и ее семье. Читается... по меньшей мере, странно, потому как эпизоды с разбором картин и жизни художников прописаны на порядок лучше, нежели отрывки из жизни семьи Моны и ее школьные проблемы. Я поначалу гадала, на какую ЦА рассчитана эта книга, потом где-то зацепила, что оно якобы янг-эдалт... Вот только живописи в этом романе столько, что от нее устанет даже взрослый человек, а семейная часть откровенно скучна. Семья Моны прописана схематично, даже замечательный дед как будто появляется только для того, чтобы сводить внучку в музей. Чем Диди занимается остальную часть недели, автор умалчивает.
Кроме того, если честно, к концу меня тошнило от постоянных похвал гениальности Моны. Она вся такая внимательная, проницательная, сообразительная, короче, замечательная настолько, что темечко светится. До кучи, автор постоянно вкладывает в "уста младенца" подходящие банальности, чтобы дед мог умиляться и восхищаться. Впрочем, он умиляется даже глупым выходкам, дед все-таки, но один момент умилил уже меня.
Дед и внучка разговаривают о прерафаэлитах.
Пока Мона твердила про себя слова “прерафаэлиты” и “символисты”, чтобы свыкнуться с ними, Анри перебирал в уме имена художников, ниспровергателей морали, визионеров, принадлежащих к течению, называемому “декадансом”: Гюстав Моро и Одилон Редон во Франции, Джеймс Энсор и Фернан Кнопф в Бельгии, Макс Клингер в Германии. В голове у него вдруг, в силу какой-то ассоциации, зазвучала мрачная Venus in Furs в исполнении Velvet Underground, мрачный рок, словно исходящий из бездны, страшащей рассудок, – эту песню он когда-то бесконечно слушал вместе с Колеттой.Далее они обсуждают представленную картину, дед снова восхищается памятью Моны и ее мышлением, а затем
В данном случае он действительно думал, что для Бёрн-Джонса и художников его поколения парадокс был излюбленным приемом. В них жила противоречивая страсть, название которой – мазохизм. Это слово, которое обязано своим происхождением современнику прерафаэлитов и Бёрн-Джонса, писателю Леопольду фон Захер-Мазоху, который написал в 1870 году повесть “Венера в мехах”. “Вот оно что!” – внезапно сообразил Анри. Песня группы Velvet Underground, что крутилась у него в голове, была написана под влиянием этой повести. Как он мог так долго этого не видеть? Приятно знать, что можно открывать что-то новое и на девятом десятке!Честно, захотелось спросить - автор, вы серьезно? Вы представляете нам Диди чуть ли не как суперинтеллектуала, но он, оказывается, не в состоянии произвести простейшую логическую операцию. Нет, конечно, иногда случается такое, как в том анекдоте про физика: Сам понял, они не поняли! Но... Даже у меня ассоциация с произведением Захер-Мазоха возникла сразу же. Автору, конечно же, хотелось, чтобы и дед что-то обрел от общения с внучкой, но пример получился примитивным до глупости.
Напоследок автору зачем-то приспичило поговорить об эвтаназии, что снова поднимает вопрос о возрасте читателей. Вряд ли двадцатилетним будет интересно читать о жизни десятилетней девочки. Вряд ли десятилетним будет интересен разбор более чем сорока картин, да и рассуждения о жизни художников и их пристрастиях для них читать рановато. Дед-то Моне про наркотики и извращения не рассказывает, а автор читателям - очень даже. Выходит, книга рассчитана, скорее, на взрослых... Невежд, которых автор изо всех сил старается приобщить к высокому искусству.
Впрочем, в книге имеются и плюшки. Для читателей, желающих приобщиться (ну, или обновить в голове) историю живописи, здесь предоставлены не только описания и рассуждения, но и сами картины. Лазать по Интернету, правда, все равно приходится, особенно когда возникает желание разглядеть то, что узрела гениальная Мона, но - автор и издатели, все-таки, об удобствах читателя позаботились. Если бы не рассуждения о наркотиках и расширении сознания, я бы, пожалуй, порекомендовала эту книгу подросткам, увлеченным живописью... Однако восклицательный знак на обложке нарисован не просто так.
Читать далее
52 понравилось
654