Как уместить столетия размышлений об искусстве в чуть менее, чем 200 страниц
Как человек, который интересуется искусством и хочет углубить о нём свои знания, я не смогла пройти мимо книги "Теория искусства. Краткий путеводитель".
“Теория искусства - одна из трех основных частей искусствоведческих наук, наряду с историей искусства и художественной критикой. Теория искусства развивает социально-философские взгляды на искусство, изучает широкий круг вопросов идейного содержания, художественного метода, художественной формы, средств выражения, техники искусства, специфики его видов и жанров. Она также рассматривает закономерности, объективную логику развития искусства, его взаимоотношения с обществом."
(Определение взято на просторах интернета)
Таким образом, в данной книге кратко изложено то, как философы и художники на протяжении веков отвечали на очень широкий круг вопросов:
- что является искусством?
- что такое красота?
- должно ли искусство быть эстетичным?
- какие идеи искусство должно выражать? И должно ли оно вообще иметь смысл?
- как социальная, политическая, интеллектуальная, культурная сферы жизни влияют на искусство?
- должно ли искусство меняться под воздействием внешней среды, или оно должно быть замкнуто само в себе?
- как возникают новые художественные методы и формы?
- как предмет искусства взаимодействует с его автором?
- как предмет искусства воспринимает зритель?
Главное достоинство этой книги - краткость. Но в ней же кроется и главный недостаток. Перед глазами проходит длинная вереница художников, философов, историков и теоретиков искусства, которые внесли вклад в появление и развитие новых теорий. И если некоторые теории понятны с минимум объяснений, то для других требуются более развернутые комментарии. Поэтому короткие, написанные не самым простым языком пояснения к сложным философским мыслям являются недостаточными.
Помимо этого, я подозреваю, что некоторые мысли были искажены либо авторами, либо переводчиками при редакторском попустительстве. Например одна из глав начинается с абзаца:
"Гуманизмом называют систему взглядов, которая легла в основу итальянского Ренессанса. Дословно "гуманизм" означает изучение классических текстов - Literae Humaniores."
В данном случае под гуманизмом имеется в виду не представление, что высшей ценностью является человек, его жизнь и свобода, а идея улучшения человеческой природы через чтение классических античных текстов. Впоследствии такой вид гуманизма назвали классическим, или ренессансным, и именно о нём идёт речь в приведённой выше цитате. А слово "гуманизм" произошло от основы латинского слова humanus, что дословно переводится как человечный, человеческий. И что-то мне подсказывает, что эта нелогичность в тексте не единственная.
Ещё один недостаток книги заключается в том, что она не подойдёт новичкам в мире искусства. Поскольку изображения предметов искусства представлены авторскими набросками, которые к тому же не имеют поясняющих подписей, опознать их можно исходя из уже накопленных знаний. То есть нужно знать, как выглядит, например, картина Диего Веласкеса "Менины", и знать, что писсуар - это предмет искусства, представленный Марселем Дюшаном.
Обещанное аннотацией "остроумие комикса" оказалось выражено через не очень удачные шутки, некоторые из которых и вовсе были на грани фола. И кстати, данная книга не является комиксом, если вы могли так подумать. Она представляет собой текст, обраменный картинками с облачками слов.
Вызывает сомнения и эстетика оформления текста: рваный правый край строки основного текста, непропорциональные размеры полей, слишком большой кегль шрифта для номеров страниц и других элементов текста.
Однако книга справляется с основной задачей, а именно: кратко знакомит читателя со взглядами на искусство и выстраивает их в хронологическую последовательность. Поэтому теперь я готова перейти к более обстоятельному труду.
26 понравилось
