Не всё то страшно, что чёрное
Как собрать из клише увлекательный роман для подростков, знает Ася Плошкина. В «Девочке из черного мрамора» нет каких-то оригинальных идей, зато есть живая и убедительная история трудных подростков, для которых смертельно опасная ситуация открывает путь к понимаю себя и окружающих.
От историй о школе, шорохах на чердаке, монстров за углом и переселении душ ждёшь в первую очередь развлечения. И Ася Плошкина накладывает его с горкой, почти без подвисающих сюжетных хвостиков и провисающего действия. И убедительно разрабатывает болевые темы для подростков – самоопределения, отношений с родителями и сверстниками, желания быть уникальным и в то же время частью сообщества, где есть понимание и поддержка.
Роман написан еще в те времена, когда главная героиня могла слушать зарубежную популярную музыку с задиристыми текстами и ехать в Калининград, где открыли частную школу для особенных детей. Тамара позволяет себе то, о чём мечтают многие подростки – открыто бунтовать и противиться окружающим, с девиантными выходками. Можно сказать, что виной тому не слишком внимательные родители, готовые отдать ребёнка на воспитание кому угодно, лишь бы она не портила им карьеру. Но и сама Тамара тяготится непонятной самой себе замкнутостью, сменяющейся агрессивностью.
Всё должна исправить новая школа на краю мира – где-то под Калининградом, во вновь отремонтированном особняке. Если читатель ждёт, что у дома плохая репутация, там есть подвалы и жуткие статуи, то получает он всё это практически немедленно. А статуя даже из чёрного мрамора, чтобы никто не смог усомниться в её злом и опасном происхождении.
Если рассматривать фантастическую часть фабулы, то писательница обращается к безжалостному наследию нацистских экспериментов. Фанатичный подданный Третьего Рейха ищет способ улучшить человечество и подвергает отвратительным опытам собственную дочь. Та в конце концов превращается в монструозную пародию на ангела. Хищника, раздираемого животными инстинктами и рудиментами памяти о спокойном детстве. Вполне себе метафора расчеловечивания, которое является результатом деструктивных амбиций и насилия.
Вместе с тем Ангелика «подсаживает» своё человеческое сознание и талант в носителя, позволяя тому стать нетривиальным художником. Ася Плошкина вспоминает тему честности и принятия как славы, так и бесславия, которую можно встретить хоть у классиков, хоть у Сергея Абрамова в «Выше Радуги» или «Орфее и Эвридике» Юрия Димитрина. Испытание, которое с честью не удаётся пройти никому, в чем писательница следует за моралью своих предшественников.
А самое интересное – в отношениях подростков, которые проходят через конфликты, вражду, дружбу, привязанность, влюбленность. Вот здесь притчевость уступает место живым и крепким эмоциям, переживаниям, настоящему взрослению в современном мире. Плошкина не стесняется каких-то крупных и даже грубых мотивационных черт. Особенно в отношении мужских персонажей. Оптика здесь исключительно девичья. Главное стремление – научиться воспринимать друг друга и за странностями увидеть их причины. Персонажи до известной поры приберегают свои тайны и травмы – это хорошо для сюжета. Но и в бытовом плане демонстрирует, что закрытость в коммуникации приводит к роковым догадками, ошибкам, мнительности. И какие-то трещины уже не склеить, их можно только воспринимать как узор на окончательно сформировавшейся личности.
Роман написан с чёткой адресностью, со вкусом и грамотным распределением клише. И пусть обложка Ксении Грибановой обещает что-то непримиримо жуткое, благодаря незаурядной героине в истории много доброты как естественной человеческой потребности. Иллюстратор Фатима Фаталиева в иллюстрациях тоже чувствует необходимость продлить детство, чтобы до срока не сгореть во взрослых мрачных проблемах. Изящные силуэты с плотной штриховкой сохраняют экзотический колорит, присущий якутской художнице в ее работе над комиксами.
33 понравилось
