Современное искусство и как перестать его бояться

Всегда интересовались искусством, но не было времени его обстоятельно изучить? Все вокруг только и говорят про современное искусство, но вы в этом ничего не понимаете? В музее вы часто задаетесь одним и тем же вопросом: кто повесил эту картину вверх ногами? Представляем вам третье издание книги "Современное искусство и как перестать его бояться". После прочтения этой книги вы поймете, как смотреть современное искусство, как о нем говорить и получать удовольствие от похода на выставки. Книга...

Жанры

Рейтинг LiveLib

3,8

121 оценка

5
28%
4
42%
3
21%
2
8%
1
1%

Ваша оценка

Прочитали 146Хотят прочитать 203

Рецензии

Olka_sergeevna8623 ноября 2023 г.
Современное искусство, и как забить на него
Читаю уже не первую книгу блогера в этом году и у меня складывается ощущение, что очень многие блогеры к написанию книг подходят с девизом Вовки из Тридевятого царства "И так сойдет!"
К сожалению, и эта книга не исключение. Книга сделана тяп-ляп из статей для блога, без переработки этих статей в логичную структуру и последовательное повествование. Каждая часть книги словно существует отдельно, этакий сборник статей, а не единый замысел. Вот автор рассказывает о мифах о современном искусстве, вот выдает в виде опорных тезисов или конспекта взаимосвязь тех или иных событий и изменений в искусстве, вот советы как заинтересовать детей музеями. А в конце на треть книги - краткий тезаурус современного искусства (очень краткий и малосодержательный).
Предлагает ли автор какие-то ноу-хау как вступить во взаимодействие с объектами современного искусства, как заинтересовать себя ими? НЕТ! Все сводится к банальным вещам и советам: перед походом в музей посмотрите кино художественное или документальное о художнике, в музее изучите объект и оцените свое впечатление от него (по принципу, как мы писали в школе сочинения по картинам известных художников), изучите исторический контекст и биографию автора, изучите описание объекта (если оно есть, конечно), не насилуйте себя. Возможно, это я уже искушенный ценитель (на самом деле нет) - и это все мне итак понятно, а целевая аудитория автора именно таких советов и ждет. Ну ок.
Самая большая загвоздка в том, что автор в заголовке предлагает рецепт от страха перед современным искусством, но по факту, после прочтения книги вдохновения познакомиться с современным искусством не возникает, а сопротивления становится больше: для того, чтобы понять современное искусство нужна большая подготовка, развитие насмотренности, погружение в контекст, проще махнуть рукой со словами "Современное искусство не для всех! Я и без него проживу!" Усугубляет этот эффект чрезмерное количество упоминаемых в книге имен деятелей искусства и последняя часть с тезаурусом. Автор дает определение понятия из современного искусства, а в конце - задание: иди в интернете почитай поподробнее, кино посмотри, биографию изучи. Задумка автора мне понятна: он хотел дать мне, как читателю, "удочку", чтобы я научилась с современным искусством взаимодействовать. Но лично мне не зашло, справочные статьи в справочнике краткие, а хочется более подробных, чтобы успеть заинтересоваться, в сети информации много - сложно из нее стоящую выбирать, хотелось бы побольше наводок от автора на интересные ресурсы, стоящие книги.
И в конце позволю дать совет начинающим изучение художественного искусства. Для меня стартом стала книга Келли Гровьер - Что скрывают шедевры. Искусство в деталях Вот она точно помогла мне снять страх перед искусством, потому, что искусство - это интересно, потому, что зритель создает смысл картины не меньше, чем художник, потому, что эта книга позволила мне начать относиться к искусству как к игре, а не как объекту научного познания.

Читать далее
10
187
RobynChintz6 марта 2019 г.
Как после прочтения перестать любить современное искусство
Давайте я начну с причины, по которой я никогда и никому не посоветую данное произведение в бумажном переплете - оформление. Книгу я брала через интернет-магазин, фотографий не было. И я думала - "А что может пойти не так? Красочные иллюстрации, много текста объясняющие и раскрывающие произведение. Ведь стоит она не дешево" И как же я была разочарована, серьезно.
Листы настолько отвратительного качества, что мурашки идут от этих листов. Огромный текст, с огромными отступами и множество иллюстраций, которые просто заполонили книгу ни ради информативности, а чтобы прибавить объема. Искала я в надежде и глянцевые листы с иллюстрациями и тут обломись. Все черно-белые, некоторые настолько сжаты, что вам еще эту маленькую иконку нужно разглядеть.
Но многие конечно могут сослаться на содержание, оно ведь первостепенное. И тут огромный жирный минус. Его нет.
Вот много написано всего, а сути никакой. То и дело авторы прыгают с одной темы на другую. Как бы показывая нам "а вот тут ты понял, пошли дальше по тексту".
Самое забавное было когда в течении главы нам говорили про какие-то тонкости в цвете или самой картины. И тут ты понимаешь, что не сможешь оценить по достоинству работу и за все нужно благодарить черно-белые иллюстрации.
Читая книгу я поняла одно, после нее современное искусство будет еще больше непонятным для многих. Огромное количество вопросов, на которые ответов вы не найдете.
Читать далее
9
601
Knijka_pod_vinishko31 октября 2019 г.
«Для меня загадка, почему люди требуют от искусства осмысленности, при этом осознавая, что в самой жизни смысла как такового нет» Дэвид Линч
Отличная книга, чтобы объяснить, что современное искусство это не обязательно про красоту и про отражение художником внешнего мира. А может быть про то, что болело в груди художника, про то что не могло остаться у него в душе, а выразилось в странных, порой отвратительных объектах. И то что болело не обязательно должно иметь форму и смысл, оно просто мешает как камешек в ботинке. Его хочется достать, посмотреть, осознать существование этой боли. И допытываться "что хотел сказать художник" не имеет смысла. Потому что художник сам точно не знает. Он просто вытаскивает из души свое отношение к реальности. Например, что прошлое - это черный квадрат Малевича, что настоящее - это стекающие часы Дали, а будущее - это картина подрамником к зрителю с надписью: «Не забудь, что все будет забыто» Биенека.
Книга прочитана в рамках игры "Нон-фикшн 2019" (70 тур).
Читать далее
5
407

Все рецензии

Цитаты

Desert_Rose5 сентября 2019 г.
..культура манги и комиксов возникли в Японии отчасти как реакция на ядерную угрозу после стертых с лица Земли городов Хиросимы и Нагасаки в середине прошлого века. За этими образами люди пытались скрыться от великой трагедии.
2
224
Desert_Rose5 сентября 2019 г.
Помимо наличия особого смысла, у каждого произведения искусства есть еще одна особенность – время, в которое его создали. Любой черный квадрат после Малевича – вторичен, а его изображение, сделанное сейчас ребенком, просто копирование. Но если вы вдруг сможете изобрести машину времени и перенестись в начало XX века, в эпоху, когда Малевич писал еще сельские пейзажи, покажете свой квадрат и сможете доказать, что этим произведением вы отрицаете все то, что было накоплено историей искусства за тысячелетия, а потом годами упорства покажете, что это была не шутка, а серьезная теория, то тогда да – он будет первым, и вы точно войдете в историю.
Читать далее
2
170
cosmic_void24 июля 2020 г.
Надо помнить, что внушенное нам с детства утверждение, что музей - это храм искусства, в современном мире дискредитировало себя. Музей - это место, где нужно получать эмоции.
1
107