Думай как художник, или Как сделать жизнь более креативной, не отрезая себе ухо

Что в моем случае замечательно. Совершенно не поклонник этого: «Вставай! Не ленись!» / «Зарабатывай! Лови момент!» / «Почувствуй золотую жилу!» и т.д. НЕ МОЁ.

Очень много автобиографичных моментов в основном о ХУДОЖНИКАХ. Да, автор частенько упоминает режиссеров и музыкантов, но все же 99% книги о художниках. И да, это неплохо. Книга не для тех, кто профессионально разбирается в художественном искусстве. Для остальных искушенных читателей – самое то.

Мотивация здесь не столь явная, не бросается в глаза, если это только не обозначение глав. Автор не скучен, повествование бодрое и главные мысли обозначены, практически не повторяются.

Часть книги посвящена расовой дискриминации, совсем чуток бодрой политики, но основная часть о деятельности известных художников, что главное – в момент их наилучших творений. Кстати, самое интересное. Поначалу думал, что оценка книги будет выше среднего, но ближе к финалу решил, что это твердая «четверка». https://s.livelib.ru/img/stars2/r40-green.png">

Для тех, кто устал от мотивационной литературы и хочет ознакомиться с публицистикой что ли. Понравилось.

Флешмоб "Нон-фикшн"

Я не любитель мотивационных книг. Так что, прочитав первую главу и оценив ее полное соответствие названию, решила, что достаточно прочитать только оглавление.

В общем-то, так оно и есть.

Но пара глав вполне достойны к прочтению как текст по истории искусств. Гомперц - влиятельный британский арт-критик, который продвигал и продвигает современное искусство. Так что с Хёрстом, Бэнкси и Мариной Абрамович встретимся.

Книжечка очень популярного пошиба, поэтому здесь, в основном, азбучные примеры: Ван Гог, Караваджо, Пикассо, Рембрандт, Микеланджело, Тернер. Караваджо ради страстного поведения и отношения к жизни. На самом деле, они служат приманками для того, чтобы познакомить читателя с художниками XX-XXI века (Тистер Гейтс, Бриджет Райли, Рой Лихтенштейн, Гилберт и Джордж, Люк Тёйманс, Питер Дойг, Керри Джеймс Маршалл, Боб и Роберта Смит. Так же как и "мотивация" появилась для привлечения к традиционным авторским статьям о художниках. Соответственно, наиболее любопытны его размышления о процессе творчества и специфических художественных проблемах (например, о "точке входа" или отсечении лишнего).

Интересен большой рассказ о рекламщике-продавце Огилви, который подводит читателя к мысли, что именно то, что он делает - искусство. Как и Дюшамп.

Книга производит впечатление излишне раздутой статьи. 10 глав, 10 тезисов – и очень объемные их расшифровки.

Причем автор не так уж хорошо раскрывает тезисы, в основном он подгоняет под них биографии художников, классиков и современников. Так что книга представляет из себя скорее сборник историй успеха нескольких людей. И почему-то тезисы сами по себе, а истории – сами по себе, как будто притянуты за уши. Было несколько интересных, но по-настоящему запомнилась только серия литографий "Бык" Пикассо, про постепенное упрощение изображения.

Всякие техники, приемы описаны слишком обще, и при этом автор подчеркивает, что у каждого художника свой подход, свои приемы. А тезисы, которые тут вроде как главенствуют, забываются за этими историями, отходят на второй план. Не хватает целостности.

И определенно не хватает огонька: книга не воодушевляет, после нее не тянет заняться творчеством. Зато возникает вопрос: "Зачем было это читать?".