Стихотворения и поэмы

Слишком раннюю утрату и усталость
Испытать мне в жизни привелось.

Очень больное, болезненное произведение, в котором отразилась противоречивая, разрывающаяся душа одного из самых чутких лириков современности. Он и сам эту болезнь признаёт:

Друг мой, друг мой,
Я очень и очень болен.
Сам не знаю, откуда взялась эта боль.
То ли ветер свистит
Над пустым и безлюдным полем,
То ль, как рощу в сентябрь,
Осыпает мозги алкоголь.

Поэма наполнена уродливыми, искажающими действительность образами, чёрным цветом, да и сам персонаж, будто шагнувший со страниц пушкинской маленькой трагедии, не добавляет в поэму радостных ноток. Лирический герой судит себя, рассказывает историю своей жизни, своих заблуждений, страхов, ошибок, смотрит на себя глазами чёрного человека - тёмной половины своей души:

Черный человек
Глядит на меня в упор.
И глаза покрываются
Голубой блевотой, -
Словно хочет сказать мне,
Что я жулик и вор,
Так бесстыдно и нагло
Обокравший кого-то.

Тёмная половина души есть у каждого из нас, заглядывать в эту бездну не любит никто, да и опасно. Как там говаривал Ницше, "Если долго всматриваться в бездну - бездна начнет всматриваться в тебя". Именно поэтому только от бесшабашной смелости или от безысходности, тупика, в который ты себя загнал можно попробовать ещё и вести с ней диалог. Или монолог. Результат один:

Я один...
И разбитое зеркало...

Единственное, что даёт надежду в конце поэмы - это рассвет, прогоняющий ночь и чёрного человека. А уж вернётся ли он? Видимо, вернулся.

Есть книги – проза ли это или стихи, которые оставляют в нашей жизни вехи. И ты лишь услышав – как картинку все сразу вспоминаешь, не только памятью, но и сердцем. И легкая улыбка коснется твоих губ, и зажмурится сердце от светлой печали,
и ты уже там, где все это было…

Я б навеки пошел за тобой
Хоть в свои, хоть в чужие дали...
Только б тонко касаться руки
И волос твоих цветом в осень.

И еще:

Я красивых таких не видел,
Только, знаешь, в душе затаю
Не в плохой, а в хорошей обиде -
Повторяешь ты юность мою.

То, что дорого, то, что памятно …

Поэма небольшая и за прошедший месяц я прочёл её пять раз.

1) Просто лёжа на кровати.
2) Вслух на поэтическом вечере
3) Ночью в лесу
4) Утром за чашкой кофе
5) В вагоне метро после напряжённой двухдневной выставки.

Это довольно мрачный опыт. С каждым новым прочтением кусочки картины складывались во всё более явное полотно, но к финальному мнению о том, кем был Чёрный человек, я так и не пришёл. Возможно тем, кто заставил поэта изменить свой внутренний мир, заменив его своим. А возможно, это плод воображения, часть личности, которая всегда существовала в поэте, и лишь в конце он смог выделить её и признаться себе в том, что в реальности никого не было. А может быть что-то третье.

Поэма страшная. Попытка практически разрушенного алкоголем сознания оглянуться назад и понять, чем была его жизнь, как он пришёл к текущему состоянию из прекрасного юноши, и кто же «водил его за руку», когда он писал свои гениальные строки, обернулась признанием собственного одиночества. Огромную роль в восприятии поэмы играет концовка. Первый раз она обычно выбивает почву из-под ног, настолько неожиданно она выплывает в последних строках. Увы, но для меня 4 остальных захода не стали проще. Как будто, когда я знаю конец, его предчувствие уже заложено в повествование и постоянно в процессе указывает на подсказки. Или кажется, что указывает. Это как у Линча в «Малхолланд Драйв» или в множестве произведений Набокова : очень сложно понять, где правда, где иллюзия, где то, что мы увидели сами, а где то, что автор нам «подкинул» чтобы мы подумали, что увидели это сами.

Слог с одной стороны сложный, с рваным ритмом, депрессивный, а с другой стороны по-Есенински лёгкий и воздушный. Противоречивый, как и сам поэт. Внешне простой и понятный, а в душе одинокий и несчастный.

Как всё это могло уместиться в таком сжатом тексте? Ну, видимо автор действительно гений. По крайней мере мне удобно так думать. Важно ли кто «водил его за руку», когда он писал свои строки? Мне – «нет». Есенину – видимо «да». Ну а вообще тут каждый за себя ответит. Но разные стороны концепции "покупки" гениальности разумом и одиночеством в этом произведении показаны просто потрясающе.

Не могу сказать, что я знаток или ценитель поэзии. Есть любимые стихи, которые заучены наизусть, есть интерес, если нахожу что-то цепляющее - так, например, с декабря я все хочу почитать Бродского, но обязательства по играм не давали возможности этого сделать. Школьная пора и вовсе прошла под знаменами стихов, как правило, Пушкина, ибо училась я в лицее его имени и первые годы он заменял нам и отца, и мать. У нас были конкурсы поэзии и проходили балы, где мы в каноничных нарядах танцевали вальс и полонез. Что удивительно, ни вальс, ни полонез я не помню, а вот стихотворение Пушкина, что я рассказывала пару лет подряд, отпечаталось намертво.

Есенин в те годы казался отдушиной, как и любой другой поэт. Не смотря на кочующую от одного поэта тему любви к другому, все они пишут по-разному. Кто-то обожествляет женщину, кто-то низводит, кто-то пишет о страсти, кто-то о трепете. Широкими мазками добавляется любовь к стране - убранству золотых залов или золотых берез, восхвалению власти, какой бы она не была, порой скрытому порицанию, очень тонкому и, как мне иногда казалось, вымышленному учительницей литературы.

Поэму "Анна Снегина" в школьные годы мы не проходили. Я опасалась, что не будет никакого сюжета, но Есенин далек от символизма и, тем более, от начинающего зарождаться в начале века футуризма (хотя, некоторые стихи Северянина мне нравятся, но больше по своему звучанию, чем смыслу, ибо смысла я порой вовсе там не находила). Герой поэмы возвращается в родное село погостить - насколько я поняла, произведение автобиографично. Послевоенные годы, смена власти, повсеместные волнения и общее непонимание царит в стране. Герой встречается со своим другом, мельником, остается у него как в прежние времени, спать на сеновале (очень часто встречающийся объект в поэзии Есенина). И происходит встреча с той, кто в шестнадцать сказала "Нет" - Анна Снегина, замужняя дама, та, чью власть уже совсем скоро сметет бушующее восстание.

Есенин выказывает одобрение новой власти - упоминается Ленин в строках разговора с мужикам. На вопрос, кто такой Ленин, лирический герой отвечает, что "Ленин - это вы". Я не помню такой политичности в стихах, что мы проходили в школе и вообще долгое время была убеждена, что Есенин был аполитичным, писал именно о русской деревне и природе (но, странно было бы писать о деревнях, не затрагивая власть, особенно в годы ее смены).

Я ожидала, что встреча с прошлою любовью обернется свиданиями и страданиями, но все оборачивается куда более прозаично - мужа Анны убивают и пути героев вновь расходятся, чтобы мимолетным письменным напоминанием всколыхнуться вновь спустя шесть лет. Такое грустное напоминание о том, что любовь в юности имеет свойство проходить, забываться у одних, и оставаться в памяти иных.

Поразительно, но стихи Есенина, если читать их по порядку ведут нас по его жизни, словно путеводитель. Вот мы сидим возле печки в деревенском доме, смотрим в окно, а вот уже гуляем по холодной Москве. Вместе с поэтом взрослеем. Вместе с ним смеемся и плачем, любим и ненавидим. Стихи Есенина – это путешествие по жизни русского поэта, а еще конечно, путешествие по старой России, которую не вернуть.

В ранней поэзии Есенина чувствуется любовь к родине. Любовь его – немного грустная, но такая чистая, как будто детская, с описаниями природы, деревенского быта. Читая эти стихи, сразу погружаешься в школьные годы. Тогда мы их учили наизусть. Позднее, в поэте что-то ломается. У него появляются суицидальные строки: «на рукаве своем повешусь» или «слушай, поганое сердце». Есенин переезжает в город. Он становится знаменит и узнаваем, но что-то его тревожит, что-то не дает ему покоя. Все это выплескивается в поэтические тексты.

После революции появляются стихи, которые прославляют Ленина и большевиков. Здесь Есенин не похож на себя. Такая поэзия мне не нравится, но я не думаю, что это конформизм. Есенин из простой крестьянской семьи, поэтому можно понять его эмоции. Страна менялась, и никто не знал, что будет дальше. Поэт не дожил до коллективизации, когда уничтожалась деревня, не дожил до репрессий 30-х годов, когда многие литераторы пострадали. И как бы отнесся к последующим событиям Есенин, мы не знаем.

В последние годы поэт много пьет. Он словно не может вписаться в окружающий его мир. Есенин – отрешенный, нелюдимый, чужой. Он будто изгнанник, уезжает в деревню, но и там не находит покоя. Ему трудно принять советизацию. Позже будет написана поэма «Черный человек», где чувствуется внутреннее разрушение поэта. Потом будет психиатрическая клиника, и затем предсмертная записка, написанная своей кровью. Было ему всего 30 лет.

Мои любимые стихи Есенина:
– Не жалею, не зову, не плачу
– Да! Теперь решено. Без возврата
– Возвращение на Родину
– Русь советская.

Никогда бы не подумал, что поставлю нелюбимому мной С.Есенину (так уж сложилось) пять звёзд. Но я ни секунды не сомневаюсь, что произведение это - одно из величайший произведений русской литературы.

Поэма совершенно небольшая по объёму и, если бы не размах авторской задачи (хотя, задумывался ли о ней сам поэт?), - легко потянула бы на большое стихотворение. Но даже, будь она просто просто большим стихотворением, "Чёрный человек" остался бы великим.

История его тривиальна как для начала ХХ века, так и для нашего времени: человек спился. Не просто запил до белой горячки, а начисто выжег себе мозг бесконечными и безостановочными в течение многих лет пьянками. Разум умирает (и это - не метафора). А, умирая, подсовывает лирическому герою бессонницу, картинки из давнего прошлого, алкогольный бред, обвинения всех и вся в неудавшейся прожжённой попусту жизни, слезливость и саможаление, а ещё - монстриков из фильмов ужасов.

Мысль не моя, а Дм.Быкова, но не могу не повторить её. "Чёрный человек" - это как дневник человека, ставящего над собой некий убийственный эксперимент и скурпулёзно записывающего результаты/симптомы. Ну, это как "Морфий" М.Булгакова. Только здесь в роли самоубийцы не наркоман Поляков, а алкоголик Есенин.

Распад личности, тем более, уровня С.Есенина, зафиксированный самим поэтом, всей силой остатков своего таланта - это реально страшно. Если хотите, "Чёрный человек" - это больше поэма, относящаяся к жанру ужасов. Не верите? Найдите в Youtube исполнение С.Безрукова (гениальнейшее, кто бы как к этому артисту ни относился), и вы поймёте, о чём я.

Поэмы, как и стихи, имеют какой-то непонятный шарм, что после прочтения остаётся какой-то романтический осадок. Одно дело повести и романы — это большие формы, где ты втягиваешься всей душой в историю, а другое дело поэмы и стихи — малые формы (хотя «Анна Снегина» достаточно большая поэма).
Конечно, в поэме есть не только романтическая нотка, но и политическая, но меня она трогала в меньшей степени. Любовь же в поэме, так же как и у самого Сергея, вольно или невольно заставляла и самому вспомнить прошедшие времена. И воспоминания прошлого всплывают в голове, будто бы были они не давно, а вот, на днях.

Наверно такие замечательные воспоминания хоть иногда, но заставляют улыбнуться один лишний раз тому, что было, и погрустить, что больше уж и не будет. И вроде Сергей забывает это...

Но то, что было - забыть очень трудно, и в конце поэмы есть заветные и ожидаемые строчки.

Не угас и не угаснет, прошлое вообще надо вспоминать с некоторой ностальгией. По крайней мере ощущение ностальгии одно из самых приятных, оно помогает забыть хотя бы на время существующие проблемы, хотя оно же и наводит тоску. Но эта тоска добрая, её не надо отталкивать, ею любоваться надо. Да! И тоской можно наслаждаться, если захотеть.

Сергея Александровича Есенина уважаю как классического автора «века серебряного» когда развивалась сильнее всего поэзия. И пусть век этот длился всего лишь двадцать один год (с 1900 по 1921 – именно в этот период зародилось новое течение модернизм и развивались три направления – символизм, акмеизм и футуризм, но закончился век со смертью двух главных авторов «серебра» - Александра Блока и Николая Гумилёва, чьи произведения у меня тоже стоят в очереди). Есенин же принадлежал к новокрестьнским поэтам и слыл «последним поэтом деревни» ибо в своих стихах отдавал предпочтение теме Родине, дома и пейзажной лирики, но и его не обошла стороной Революция. Наиболее интересной из всех его поэм для меня оказалась «Анна Снегина» и я прочитал её с большим удовольствием.

Поэма основана на событиях происходивших в действительности поэтому и потому в лирическом герое можно довольно быстро узнать самого Есенина, чему способствует несколько речевых оборотов после речи кучера о том что «Село, значит, наше – Радово, Дворов, почитай, два ста…» В поэме обозначено несколько линий – любовь между героем и Анной, восприятие народом Революции когда «То Радовцев бьют Криушане – то Радовцы Криушан» и именно последние радуются приходу новой власти, вообще всё было неоднозначно и сейчас почти без году сотню лет спустя можно сделать определенные выводы и изменения произошли не только в правописании и языке, но практически во всём мы встали на путь к советизации и пусть литература всегда отвечает на запросы общества то здесь два лагеря – тех кто принимает новый строй и противников. Почувствовал трагичный надлом когда Анна узнала что главный герой дезертировал, а возлюбленный её погиб, струсил Есенин и упал в глазах Снегиной помещицы. Между ними не могло быть любви, ибо они из разных классов, еще много лет назад им было не по пути.

Всё произведение – это мытарства главного героя в поисках своего пути, в поисках того Народа, которому он бы мог служить и не прижившись в новом обществе покинул его, покончив жизнь, но самоубийством ли? Об этом до сих пор идут горячие споры. «Анна Снегина» - это не только история несостоявшейся любви но и краткий срез крестьянской жизни, делавшему последние шаги. Язык автора просто и поэтичен одновременно, есть несколько действительно интересных словоформ и выражений характеризующих того или иного персонажа, при этом ощущается какая-то тоска автора. Это предпоследняя поэма автора, последней в хронологии стоит «Черный человек». Несмотря на свою легкость в чтении и ритмичность от книги всё равно веет чем-то депрессивным, это моё собственное ощущение и на что-то большее оно не претендует.

Книгу советую прочитать потому что можно будет наблюдать один эпизод из жизни Сергея Александровича Есенина, наблюдать за бытом крестьянской глубинки и авторское отношение к Революции и Новой Власти, также есть неплохие пейзажные зарисовки вроде «есть что-то прекрасное в лете\ А с летом прекрасное в нас». Отличное поэтическое произведение, рекомендую ознакомится и насладиться творческим методом С.А. Есенина