О любви и деньгах. История искусства за чашкой кофе

Представьте, у вас выходной и совершенно нет никаких планов. На улице прекрасная погода, вы собираетесь и идёт в свою любимую кофейную. Выбираете место около окна, устраивайтесь удобнее, заказываете вкуснейший и кофе и открываете книгу Марии Санти. И всё, вы погружены в море интересной и увлекательной информации о мире искусства.

С каждым новым глотком кофе вы больше узнаете о великих творцах прекрасного.

Здесь вам и серебряный век в России с Кустодиевым и Серебряковой; и ренессанс в компании с Сандро Боттичелли и Полем Деларош; и неестественная эпоха рококо с Антуаном Ватто и Франсуа Буше и многие-многие другие.

Вся книга - это целый экскурс по эпохам, по стилям, по знаменитым живописцам. Интересно то, что она наполнена действительно лишь фактами, зачастую они довольно короткие, но в этом и есть её изюминка, если вы новичок в искусстве (как я, например), вы легко сможете погрузиться в эту тему и в будущем даже ловко сможете апеллировать этой информацией в кругу друзей и знакомых.

Я же взяла от книги даже больше, меня всерьез заинтересовал художник Оскар Кокошка. Конечно же, в первую очередь, меня увлекла его жизнь и его личность, потому что я любитель обращать внимание именно на создателей творчества, нежели на само творчество, но и во вторую залюбовалась его картинами. Личная жизнь у него тоже оказалась увлекательной, особенно его больная любовь к Альме Малер, от которой у меня просто дух захватило и поднялась волна возмущения в сторону этой женщины. Очень рекомендую почитать об этом, любопытная история.

Честно говоря, я много слышал о "новом подходе" Марии Санти к искусствоведению. Очень хвалили её прошлую книгу, "Просто об искусстве", а мне вот попалась эта. Название не внушало, но, может, пресловутый "новый подход" порадует?

Что сказать... Искусствоведы по-прежнему "несут чушь", на сей раз в твиттер-стайл и энциклопедическом формате бульварных листков.

Если на картине изображена спелая фига - это полезно и информативно. Но если она нарисована банально и непрофессионально - картина не является произведением искусства.

Или:

Может быть, сердце царицы Итаки знало, что Одиссей жив, или ни один из претендентов не был хорош. А возможно, увлекшись искусством ткачества, Пенелопа поняла крамольную для своей эпохи мысль: можно жить без отношений и не казнить себя за это, а заниматься повседневными делами.

Или:

Одна из заказчиц Тулуз-Лотрека, звезда канкана Ла Гулю, наев бока, перешла на танец живота, потом участвовала в единоборствах и дрессировала собачек. Ровесница художника, она умерла на двадцать восемь лет позже, хотя точно так же разрушала свой организм алкоголем.

(независимо от перевранных фактов, это, кроме шуток, почти половина статьи о Лотреке!)

Факты вообще перевираются на каждой странице (хотя в целом ощущение, что автор не открывал ничего, кроме Википедии): скажем, коллекционер Сергей Щукин

революцию пережил не так болезненно, как Савва Тимофеевич Морозов, который водил по своей национализированной коллекции экскурсии на французском языке, пытаясь таким образом дистанцироваться от новой действительности.

(С учётом того, что к 1917-му Савва Тимофеевич уже 12 лет как скончался, хотя и при неясных обстоятельствах, "дистанцироваться от новой действительности" ему, похоже, удавалось как нельзя лучше. Экскурсии же по своей коллекции водил Алексей Викулович Морозов, а Сергей Тимофеевич Морозов, брат упомянутого Саввы Тимофеевича, работал консультантом основанного им самим Кустарного музея.)

Я уж не говорю про вкусовщину и фамильярщину: "Явление Христа народу" автор называет "пересушенной по цвету и композиционно скучной картиной", Сезанн у неё страдает "бубнёжкой", а Ван Гог

сначала изобретал человека в своем воображении, а потом, разочаровавшись, бегал за ним с бритвой.

В общем, трэш и угар.

Мне нравятся книги об искусстве, потому что я совершенно ничего в этом самом искусстве не понимаю, но очень хочу разобраться, поэтому и покупаю такие книги. Для того, чтобы восхищаться картиной, много ума не надо, а вот чтобы понять какой -то тайный смысл, нужно хоть какие-то познания в области искусства.

Мне не очень приглянулась подача автора. Книга поделена на четыре части по времени создания предметов искусства. Каждая часть разделена на главы по направлениям. В каждой главе разное количество картин (или статуй, барельефов и т.д.) Пока всё логично. Но когда дело касается самих картин, то где-то автор рассказывает историю художника, где-то историю написания самой картины, где-то рассказывает о человеке или сюжете, изображенных на картинах. Да, всё это интересно. Но для меня логичнее было бы, если о каждой картине рассказывали в одниковом ключе и желательно обо всем: и о художнике, и о сюжете. Иногда я не понимала, что автор имеет ввиду, потому что моих знаний для этого не хватало.

Немного странной была глава о женщинах - художницах. Странным была оценка автора, а сама глава прекрасна - я вообще не знала этих художниц, поэтому мне было безумно интересно. Да я вообще многих художников не знала, Санти для меня Америку открыла. Не обошлось и без интриг и измен. После прочтения этой книги мне захотелось узнать больше об истории Англии и Франции, перечитать историю России и больше узнать о художниках.

Нужно отдать должное, книга познавательная, но не скажу, что буду всем советовать.