Как работает музыка

Чрезвычайно необычная книга. Жанровую принадлежность её определить не так просто. Я бы определил её как искусное введение в специальность для музыкантов. Жаль, что она не вышла у нас пораньше, ибо 8 лет задержки для такой книги — срок приличный. Попадись мне она раньше, мой подход к музыкальному творчеству сформировался бы куда быстрее.

Про Бирна я до этого не слышал и фанатом Talking Heads определённо не являюсь.

Книги из раздела «Музыка» в большинстве книжных магазинов вызывают уныние. Почти со стопроцентной вероятностью на музыкальных полках собраны либо жеманные труды искусствоведов, либо мемуары пенсионеров со вздохами о том, как же раньше было лучше. К счастью, Бирн является скорее исключением.

В своей книге он пытается описать музыку со всех возможных сторон: как искусство, как процесс, как бизнес, как образ жизни. Бирн старается придерживаться научности, насколько это возможно для панка и музыканта. Первая глава, посвящённая месту восприятия музыки очень сильно коррелирует с Книгой звука Кокса. Очень положительная ассоциация в данном случае.

Далее, пересыпая повествование автобиографическими примерами и рассказами знакомых музыкантов, Бирн проводит все механизмы формирования и становления музыканта/или группы. Какую роль играет окружение, наличие открытых для исполнителя площадок, финансовые вопросы. Сама по себе музыка сильно зависит от множества факторов, включая ориентацию исполнителя на продажу записей или живые выступления.

Есть даже глава, где с конкретными цифрами разбираются различные механизмы дистрибуции и отношений с лейблами.

Философски рассматривается противостояние элитной музыки музыке дилетантов. Но здесь, кроме как посетовать, что старые жанры превозносятся и поддерживаются, а новые барахтаются сами по себе, ничего не остаётся. На западе ещё не всё так однобоко с музыкальным образованием.

Но самым главным для меня в этой книге стало вселяемое ей чувство уверенности, что «правильных» путей в творчестве нет и нужно искать какие-то ограничения для того, чтобы именно в этих рамках испытывать творческую свободу.

Но, с ограниченной свободой, как концепцией, знакомы и согласны многие, и об этом можно много где ещё прочитать. А вот приоткрыть завесу над своими внутренними творческими процессами, показать, что «правильного» и «неправильного» нет, а также своим примером продемонстрировать, что классического музыкального образования не нужно — в этом Бирн преуспевает куда лучше многих. И именно этому, скорей всего, и посвящена вся книга в целом.

Нетипичная книга о музыке; как правило, подобные издания больше походят на учебник или попытку уйти в научпоп, и само содержание при этом подано очень тяжеловесно, слишком много теории и терминов. Эта книга абсолютна живая! Ее не портит авторитетность автора, у Дэвида Бирна получается писать о музыке просто и при этом пробуждать к ней невероятный интерес. Автор сочетает рассказы из собственной жизни, историю музыки на разных этапах ее существования, деловые аспекты музыкальной индустрии - и все это одновременно, буквально в один момент. Удивительно, насколько целостно при этом воспринимается содержание книги.
Музыка у Дэвида Бирна представлена как очень разноплановый феномен - здесь тебе и влияние культуры, и воздействие на человека, и природная составляющая, и какая-то неуловимая "геометрия красоты" музыки (как называет ее сам автор). По ходу повествования узнаешь очень многое о развитии музыки, о том, что заставляло ее меняться и как сама музыка меняла людей вокруг.
По-настоящему интересная книга! Почти на каждой странице - куча цветных фотографий, иллюстрирующих то, о чем говорит автор. Для полного погружения не хватало только играющих Talking Heads на заднем фоне.

Я в полном восторге от работы Бирна, эта книга оказалась невероятно многогранной и интересной. Я любительница биографий/автобиографий музыкантов, но в то же время отношусь к книгам этого жанра с небольшой опаской. Дело в том, что авторы в них имеют склонность уходить в такие технические детали, что во время чтения, несмотря на все очевидные плюсы, начинает клонить в сон. Здесь такого не произошло, хотя на самом деле деталей о профессиональных тонкостях было предостаточно. По сути своей Бирн сумел собрать в четырехстах страницах всё, что может быть интересно человеку, любящему музыку. Социально-исторический и даже экономический  контексты раскрыты относительно всех аспектов, упомянутых в книге. Как эволюционировал процесс звукозаписи? Какие существовали звуконосители до появления виниловых пластинок, компакт-дисков и  mp3-плееров? На каких условиях заключаются договоры между музыкантами и стриминговыми сервисами? Каким образом технологии и эра алгоритмов повлияли на то, как мы слушаем музыку и как выстраиваем свои предпочтения? На все эти вопросы Бирн не просто отвечает, но выносит на обсуждение, представляя различные точки зрения экспертов, продюсеров, музыкантов. В отличие от многих музыкальных биографий/автобиографий, в которых всё повествование  строится вокруг личности музыканта, «Как работает музыка» устроена немного иначе. Да, личная история Бирна играет здесь не последнюю роль, но она освещена в рамках той эпохи, на которую пришлась творческая деятельность музыканта и группы Talking Heads, соответственно, о современниках информации вдоволь. Он уделил достаточно внимания тому, кем вдохновлялся, с какими сложностями столкнулся, как писал тексты к уникальным песням группы - поклонники творчества Бирна точно не почувствуют себя обделенными. Как вы уже видели в предыдущих постах, много деталей после прочтения приобрели дополнительный смысл, а в некоторых моментах, как оказалось, подтекста искать не было нужды.

В завершение я бы хотела сказать, что «Как устроена музыка» ко всему прочему оказалась еще и очень воодушевляющей книгой. Важно не только быть слушателем, зрителем, но и по возможности пробовать творить самому, ибо акт созидания обладает удивительной исцеляющей силой.  Это одна из главных мыслей, которую я вынесла для себя из этой книги.

Совсем не то, что ожидала узнать, прочитав аннотацию и название книги.

По большей части тут описана биография автора, история создания и развития его группы, путь сквозь тернистые дебри музыкальной индустрии, развитие этой самой индустрии от кассетных бобин до сд-дисков (что, в принципе, тоже уже устарело). Возможно, это будет интересно фанатам и почитателям группы "Talking Heads", к коим я не принадлежу, потому мне было ужасно скучно все это изучать.

Ждала именно каких-то научных разоблачений как на наш мозг действует музыка, почему так и прочее в том же духе. Есть крупицы чего-то такого, но незначительно и тонет в биографичных воспоминаниях

Очередной нон-фикшн на моей виртуальной книжной полке, который я могу посоветовать к прочтению (а лучше к прослушиванию, потому что в аудио версии добавлено музыкальное сопровождение). Это не «best book ever» и я расскажу почему, но сначала....Who is Дэвид Бирн?
⠀
В 80тых рок музыка сходит с ума от нью вейва - микса жанров, который даёт начало сумасшедшим сочетаниям и экспериментам. Боуи, Blondie, The Clash. И группа Бирна, пионеры нью вейва, Talking Heads.
В своём творчестве Бирн сочетал вещи, которые сложно понять, выходил за рамки, комбинировал жанры и умел удивлять. Хочется назвать его музыкальным художником, у которого сам перформанс не менее важен, чем содержание.
⠀
Так вот, книга - это микс всего в лучших традициях новой волны.
Здесь есть о том, как музыка развивалась, потом как Бирн создал Talking Heads, потом о его собственном творчестве, о том, как создать свою группу, о том, как заработать на музыке и ещё мноооого тем. Такое разнообразие очень хаотично. Некоторые главы для полных чайников, некоторые - очень гиковские, для тех, кто разбирается в музыке и знает термины. Далее - для фанатов Talking Heads онли, потом - об истории музыки в целом. И то, что начиналось как «занимательная психоакустика», заканчивается авторским имхо «нет, ну вы посмотрите, что творится!».
⠀
С другой стороны, те моменты, где Бирн (уже как фронтмен) рассказывает об экспериментах в жанре, о выступлениях Talking Heads и о закулисье концертов лично для меня стоили того, чтобы потерпеть менее интересные главы. Из интересного ещё: рассуждения о том, как технических прогресс повлиял на музыку и чего больше не вернёшь, благодаря развитию технологий.
⠀
Поэтому
Чувства от книги у меня тёплые, но смешанные Немного отпугнул хаос, но содержание все ещё прекрасно. Если вы фанатик, гик, музыкант, любитель искусства или просто можете ответит на вопрос «CBGB - это..?», то книга вам зайдёт.
⠀
Я никогда не была фанатом новой волны и самих Talking Heads, но сейчас, когда знаешь, сколько усилий было вложено в ту или иную песню, то случаешь ее совсем иначе , а это ли не цель книг об искусстве - помочь понять?

Дэвид Бирн - основатель музыкальной группы, обладатель Грэмми, Оскара и прочих наград рассказывает (долго и подробно) о своём понимании восприятия музыки и о том, как эти выводы он примерял в своём творчестве. Музыканты будут читать и соглашаться, а немузыканты скорее всего спорить.
Например, плейлист музыканта никогда не состоит из одного жанра. Любовь одному жанру - навязанный маркетинг.