99 и еще один глупый вопрос об искусстве. Голая правда о художниках

Все мы в разной степени что-то знаем об искусстве, что-то слышали, что-то случайно заметили, а в чем-то глубоко убеждены с самого детства. Когда мы приходим в музей, то посредником между нами и искусством становится экскурсовод. Именно он может ответить здесь и сейчас на интересующий нас вопрос. Но иногда по той или иной причине ему не удается это сделать, да и не всегда мы решаемся о чем-то спросить. В этой части аудиокниги Алина Никонова – искусствовед и блогер, отвечает на вопросы, которые в...

Жанры

Рейтинг LiveLib

3,9

687 оценок

5
28%
4
50%
3
18%
2
3%
1
0%

Ваша оценка

Прочитали 768Хотят прочитать 866

Рецензии

Аноним11 февраля 2025 г.
Не самые глупые вопросы об искусстве, но скучные ответы.
Читая эту книгу, я ожидала получить что-то легкое и вдохновляющее об искусстве, но итоговое впечатление оказалось совсем другим. Автор обещала простым языком ответить на вопросы, которые мы боимся задавать в музеях или, допустим, на лекциях, но, на мой взгляд, с задачей она не справилась.
Изначально я пыталась вникать, размышлять над текстом и внимательно читать, но ближе к середине окончательно устала. Подача материала слишком сухая и напоминает скучную лекцию, хотя наличие картинок порадовало (только за это + балл).
Меня особенно удивило само название книги. Автор пишет, что её расстраивает, что люди боятся задавать вопросы, считая их глупыми. Но потом сама же описывает тех, кто эти вопросы задает, с ироничными характеристиками вроде «парень гопнического вида пытается впечатлить гламурную барби». Честно говоря, такое отношение скорее отталкивает, чем мотивирует к изучению искусства.
Я думаю, что все слышали такие фразы, как «не бывает глупых вопросов — бывают глупые ответы» или «глуп тот вопрос, который не задан». Если автор действительно хочет донести знания людям, то называть вопросы глупыми не стоит. Это только усиливает неуверенность у читателей и возможных посетителей музеев.
Само содержание книги не слишком информативно. Конечно, там много имён, цифр и дат, но всё это будто перемешивается в одну кучу. Например, книга не дает ответа на базовые вопросы вроде отличия Мане от Моне (известный вопрос в искусстве, ахаха) — это могло бы стать отличным примером для пояснения разницы между художниками. Складывается впечатление, что книга пытается объять слишком многое, но при этом не углубляется ни в одну тему достаточно серьезно, чтобы принести реальную пользу.
Возможно, книга нашла бы своего читателя, если бы автор сделала подачу более живой и доброжелательной. Искусствоведение можно преподнести интересно и ярко, но здесь этого не произошло.
В итоге я бы не советовала эту книгу тем, кто хочет получить легкое и познавательное введение в мир искусства.
Читать далее
75
250
Аноним7 ноября 2022 г.
Сразу вспомнился старенький анекдот: «Если нагадить на порог перед дверью, позвонить в дверь и убежать — это инсталляция. Если сначала позвонить в дверь, а потом нагадить на порог — это перформанс». Там ещё что-то про хеппенинг было, но оставим это профессионалам.
Я правильно поняла, что книга рассчитана на широкую публику, и задавать любые вопросы не возбраняется? В таком случае можно ли вопросы от незнающего человека рассматривать как глупые? Только если ты гениальный искусствовед и, задрав нос, не считаешь нужным снизойти к профанам. На мой взгляд, здоровое любопытство в какой-то мере движет к открытиям, помогает отыскивать всё новые и новые факты, что-то вспоминать, а кое в чем и просвещаться самому. И не нужно считать дурацким вопрос, выбивающийся из понимания человека близкого к искусству, наоборот, рассуждать на тему, подводя собеседника к интересным историческим событиям. Потому что «не стыдно чего-нибудь не знать, но стыдно не хотеть учиться». В общем, текст в формате "вопрос-ответ" мне показался занятным, познавательным, где-то скучноватым, но не глупым точно.
Правда, отчасти автора я понимаю. В тот самый момент, когда невежда упорствует о черном квадрате Малевича, мол, и я так смогу, или смеётся над геометрией Пикассо, при этом не желает принимать во внимание другую информацию. А ведь достаточно взглянуть на ранние работы вышеупомянутых мастеров, чтобы увидеть много большее...

"Портрет матери художника", Пабло Пикассо; "Портрет матери", Казимир Малевич.
Об этом и не только рассказывает Алина Никонова. Текст сопровождают иллюстрации полотен художников, работ скульпторов, архитекторов. О скучности повествования заговорила потому, что в какие-то моменты Алина уходит в рассуждения, требующие более глубоких познаний в живописи и скульптуре. А я совсем не уверена, что такими знаниями обладают читатели далёкие от искусства. Ведь вопросы задают люди из народа, которые возможно первый и последний раз посетили музей. В составе школьной экскурсии. Добровольно-принудительно.
Что касается личных впечатлений, для меня некоторые факты были в новинку. А уже известные случаи ещё раз прочитала с удовольствием! Спасибо автору:)
Историей живописи увлекаюсь несколько лет. И глядя на нынешнюю ситуацию, новомодную тенденцию экоактивистов, печалюсь. Я не верю в благие намерения этих вчерашних детей. Ими движут лишь чужие руки да собственная глупость. Марать и обесценивать чужой труд, не сотворив при этом ничего полезного для общества, так себе затея. "Подвиг" уровня банки супа — одноразово и беспонтово. Книги бы читали, что ли...
Читать далее
56
514
Аноним31 марта 2021 г.
Если видишь на картине нарисована река
Прекрасная книга о искусстве для простого обывателя. Здесь, в виде вопросов и ответов на них, собраны все аспекты, которых часто касается человек просто любящий красивые картинки, и в дебри живописи не забиравшийся.
Рассказывается все довольно лаконично и понятно, а вопросы взяты от наивных до довольно заковыристых.
Кто изображен на картине "Джоконда"? Кто из художников страдал от шизофрении, кто был гомосексуалистом, а кто обвинялся в убийствах? Почему женщин-художниц меньше, чем мужчин? Почему автор не согласна с теорией Дэна Брауна о тайном ордене, и что повлияло на стиль Перова.
И подобных вопросов, с довольно интересными ответами, в книге ровно 100.
Читалось это произведение легко и очень познавательно. На мой взгляд, с данным текстом просто необходимо ознакомиться для общего развития и пополнения багажа знаний. Отличная выжимка из громоздких трудов для искусствоведов, которая разжевана и понятна каждому.
Читать далее
30
475

Все рецензии

Цитаты

Аноним23 июня 2021 г.
Сюрреалисты опирались на учение Зигмунда Фрейда и предполагали, что все творчество должно происходить из сферы подсознания и проявлять себя в сновидениях, галлюцинациях, внезапных озарениях и т. п. Цель художника – вызвать их у себя и постараться зафиксировать.
22
70
Аноним11 февраля 2025 г.
Мы боимся показаться смешными или глупыми и поэтому часто остаемся при своих заблуждениях.
17
45
Аноним11 февраля 2025 г.
Проще поинтересоваться, в каком году или каким художником написана эта конкретная картина, висящая перед тобой на стене, чем спросить о чем-то действительно важном для себя, не боясь почувствовать себя идиотом, когда все остальные молчат.
16
47