
"... вот-вот замечено сами-знаете-где"
russischergeist
- 39 918 книг

Ваша оценкаЖанры
Ваша оценка
Жалею, что купила книгу, не пролистав предварительно в магазине. Я ожидала познавательного и увлекательного чтения, ожидала, что узнаю что-то новенькое о таком завораживающем мире кино. Но по факту это сборник бессвязных и пустых интервью, где композиторы просто льют воду в стиле "да, ты просто это почувствуешь", "о, эта мелодия такая сильная и я рад что поработал со Спилбергом". Мне кажется, даже с хорошим переводом этот материал не заиграл бы. Потому что это просто интервью, которые следует смотреть в видеоформате. В тексте все это, увы, не работает.
Надеюсь, вы поняли что я хочу сказать. Из этой книжки не узнаешь ничего нового, да и вдохновиться не получится, потому что перевод и редактура ужасны – в абзацах совершенно невозможно понять, что хотел сказать человек, а в тексте куча опечаток и ошибок. Мне кажется, "Бомборра" должна вернуть деньги всем, кто купил это издание, потому что выпускать продукт такого качество – неуважение к читателям. Это разочарование года, не меньше.

"Создание музыки для кино" - сборник интервью с именитыми голливудскими композиторами, которых мы все знаем и любим (от Ханса Циммера до Александра Деспла). Каждое интервью затрагивает разные грани творчества кинокомпозиторов. Например, известный по саундтреку фильма "Лев, колдунья и платяной шкаф" Гарри Грегсон-Уильямс подробно поведает о начале своего пути под крылом великого Циммера, а сам Циммер со смехом расскажет анекдот о своей работе с Ноланом и как тому однажды пришлось прослушать 10 тысяч аудио, чтобы выбрать идеальную тему Джокера. Единственная взятая в подборку женщина-композитор Рейчел Портман даст небольшое интервью и затем пройдёт красной нитью в других разговорах автора с музыкантами. А Стив Яблонски, композитор таких блокбастеров, как "Трансформеры", поделится секретом своего "теста следующего дня" в работе над музыкой.
Было интересно посмотреть на работу кинокомпозитора глазами не только самого композитора, но и режиссёра, с которым он образует главный творческий музыкальный дуэт фильма. Среди таких интервью хочется выделить душевный рассказ Джеймса Кэмерона о композиторе Джеймсе Хорнере, с которым они вместе работали над саундтреками к "Титанику" и "Аватару".
Эта книга - стандартное издание для фаната, она ничему не научит молодого начинающего кинокомпозитора, однако поможет ему пристальнее вглядеться в суть этой работы. Профессионал своего дела, как и в любой другой сфере, поглощен своей работой от начала и до конца. И, по признаниям многих героев этого издания, они получают деньги за то, чем в любом случае занимались бы на протяжении всей жизни.
Книгу безумно губит русский перевод издательства "Бомбора". Они и раньше не славились идеальными переводами, но в издании, которое пришло мне из интернет-магазина, "Бомбора" превзошла сама себя. Текст пестрит орфографическими и пунктуационными ошибками (на уровне "секундочку повЕсите на линии"), лексическими повторами и вызывает желание покрутить пальцем у виска при виде таких перлов, как названия фильмов: например, "Чёрный рыцарь" и "Человек от Д.Я.Д.И" (попробуйте угадать оригинальные названия). Попытка связаться с "Бомборой" через форму обратной связи, которая у них присутствует во всех соцсетях, ничем не закончилась - мои пожелания и указанную часть ошибок якобы передали, но с ответом не вернулись.
Как оригинальное издание, книга Мэтта Шрадера получает от меня оценку 8 из 10. Как переведённое издание от "Бомборы" - 7 (а сам перевод и корректорская вычитка - хлипкую двойку).

Я всегда думал, что, если у меня и был какой-то успех в киномузыке, то только потому, что я мог использовать небольшую ценную тему, которую, возможно, миллион людей могли бы написать точно так же, как и я. Но я брал ее и делал полезной, применимой к фильму, и аранжировал ее так, что она становилась неделимым целым с фильмом. Важно то, какое она отношение имеет к фильму, как она влияет на него, когда начинается, и какова ее скорость. Какая у нее сила и тональность, и какие она эмоции вызывает. Композиторы всегда смотрят на персонажей в фильме и пытаются понять, какой эмоциональный рисунок они пытаются изобразить, и как с музыкальной точки зрения можно это показать [Гарри Грегсон-Уильямс].

Работа композитора заключается в том, чтобы вплетаться в повествование и выплетаться из него. И я горжусь тем, что умею делать это – даже в разгаре экшн-сцены заставлять оркестр утихнуть ради кусочка важной информации, а затем снова грянуть. Кроме того, это делает музыку интересной [Патрик Дойл].


















Другие издания
