Театр

После «Узорного покрова» я возвела Моэма в ранг почти любимых писателей. Мне нравится его подача, сюжеты, которые с одной стороны избиты и банальны, с другой – как будто выглядят по-новому из-под авторского пера. Брошенные женщины, обманутые мужчины, недолюбленные дети…. И если в «Разрисованной вуали» описана жизнь людей более приземленных, то «Театр» это богема, сливки общества, жизнь светской львицы и прославленной актрисы.

Для меня актерская сфера - нечто далекое и неизведанное, сложно сказать, где главная героиня настоящая, а в какие моменты это всего лишь высококлассная актерская игра. Казалось, Джулия Лэмберт сама запуталась в искренности своих чувств, немудрено, что её окружение тем более не может увидеть Джулию настоящую.

Что касается других персонажей книги, мне не понравился никто, я не ощутила на себе ничью историю. Это полный провал, когда читатель не может найти для себя объект, которому хочется сочувствовать, сопереживать, проникнуться чувствами, мыслями обожаемого героя. Создалось впечатление, что Моэм рисует образ Роджера исключительно в противовес всей этой театральной бутафории. Да, подделки, может недешёвые, но пустые и до ужаса искусственные. Джулии Лэмберт не нужен сын, но нужен антипод, который в какой-то мере поставит её на место, скажет в глаза о том, в чём она не может признаться даже самой себе. Пресыщенный своей красотой Майкл, словно деревянный истукан, незамечающий похождений жены, ведется на сомнительные комплименты, будто юная барышня. Долли, одержимая любовью к Джулии, понимает, что её просто используют, но продолжает преклоняться перед величайшей лондонской актрисой. Нрав Тома сродни поведению шавки, которая ищет где вкуснее и теплее. Быть может для актерской среды такая жизнь вариант нормы, попытка приспособиться к своему окружению. Но человеку из жизни обыденной кажется здесь всё пропитано ложью, на каждом сидит театральная маска, сорвав которую, возможно, наткнешься на ещё одну.

Очень важный момент я увидела в эпизоде, когда Майкл обвиняет Джулию в плохой игре. По его словам она играла чертовски плохо, хотя на самом деле именно тогда актриса пропускала через себя и свои эмоции каждое слово и роль в целом. И в этот самый миг, когда ты показываешь себя настоящего, выплескиваешь на сцене свою боль, зрителю кажется, что ты переигрываешь, блефуешь. В очередной раз свои истинные чувства актриса должна сдержать. Где Джулия настоящая? Быть может, в финальной сцене, сидя в ресторане наедине сама с собой и своими мыслями?..

Вся история по итогу яйца выеденного не стоит. Ни любви, ни морали. Только разбросанные актерские реквизиты, напоминающие в очередной раз, «Что наша жизнь? Игра!....Пусть неудачник плачет…»

Для меня произведение оказалось спектаклем, на который давно распроданы билеты за сумасшедшие деньги, расклеены многообещающие афиши, и режиссер был хорош. Правда, его труппа оказалась не на высоте. Хотелось скорее дождаться антракта, чтоб завернуть в местный буфет за рюмкой чая.

"Она была обыкновенная, довольно привлекательная стареющая женщина.
У её дара не было ни внешней формы, ни возраста.
Это был дух, который играл на ней, как скрипач на скрипке"

"Весь мир театр, а люди в нём актёры".
Не знаю сколько раз после прочтения книг Моэма я говорила это топ. И сейчас очередной раз - это топ!
Ну правда.Чертовски хорошо. Чертовски точно и честно про жизнь, про ценности, про страсти сердечные.
Он знаток человеческих душ и тел. Но ещё больше он знаток женщин. Не перестаю удивляться, как ему удаётся так точно отразить женскую сущность, женский характер, чувства, эмоции, переживания.
Девочки, мои милые, если вы ещё не читали "Театр", вам срочно надо.
История пробирает до глубины души. Потому что кто как не мы, поймёт о чем пишет автор. Кто как не мы знает, что выглядеть молодо и сексуально хочется в любом возрасте. Кто как не мы знает как не хочется стареть и как хочется всегда быть желанной. И кто как не мы знает, что женщине обязательно нужно любить.
Он прямо разбирает каждую струнку нашей души, словно под микроскопом.

Но конечно, книга, не только об этом. Уверена, вам понравится

Читайте хорошие книги. Ваша Лена!

Как вам Моэм? Что любите у него?)

Читая классику нас всегда учили, находить какую мораль. В этом произведение эта мораль выражена очень четко прописывается в последних главах.
Я не знаю как автору это удается, но лично для меня его язык шикарен, произведение читается на одном дыхание, и от этого хочется знакомиться с ним дальше.
Если немного поговорить о главной героини, то её поведение поначалу мне казалось, непонятным что ли. Только, чем дальше читаешь, тем точнее понимаешь, что человек потерял себя за своими ролями. Она не видела настоящих чувств и не понимала как люди относятся к ней по-настоящему.

Я не знаю, за что можно не любить Моэма!
Он прекрасный стилист, отличный сценарист, тонкий психолог.
Мне кажется, что нет авторов, которые бы так ярко и точно понимали женскую сущность, входили в проблемы и прощали женские капризы.
А ведь Джулия Лэмберт не просто женщина, она — Актриса! А это совершенно не то, что простые смертные.
В ней играет страсть, гормоны, придуманные и реальные истории.
Она любит, ненавидит, желает, играет...
Она боится стареть, но в то же время, она выше этого! Потому что кто этот мальчишка? Просто пыль под её ногами.
Но, Боже, как же горько и больно...
Чудесный роман.

После блестящей экранизации с Вией Артмане меня как-то не тянуло читать роман. А зря: книга-то оказалась просто замечательной. Вот за что люблю Моэма, так это за неоднозначность трактовок и характеристик, за умение балансировать на полутонах, тонко передавать целую палитру внутренних движений героев, за ироничную интонацию в повествовании.

Джулия Лэмберт – выдающаяся театральная актриса, находящаяся в расцвете своего таланта. Она играет вдохновенно, с огромной самоотдачей. Джулия уже немолода, но рука не поднимается написать «стареющая», как значится в некоторых аннотациях и рецензиях, да и в самом тексте романа. У неё есть муж, сын, любимое дело, успех у публики. Казалось бы, чего еще желать?

Но при ближайшем рассмотрении оказывается, что она никогда не была по-настоящему по-женски счастлива. Майкл – хороший муж, верный друг, но совершенно бесстрастный человек (собственно, по этой причине и не смог стать хорошим актёром). Как же Джулии холодно рядом с ним! А какой он зануда! Честолюбив, осмотрителен и бережлив до скупости. Никудышный актёр, но прекрасный администратор. Бесспорно, такие люди тоже очень нужны в театре, но прозаичность и рассудочность Майкла с годами всё больше и больше бесят Джулию. С сыном нет истинного взаимопонимания, он считает мать, и не без основания, законченной эгоисткой («У тебя никогда не было времени ни на кого, кроме самой себя»). А внешне всё прекрасно, и в семье, и в театре, и в общении с людьми из общества.

У героини сложные отношения с реальной действительностью: «Говорят: игра – притворство. Это притворство и есть единственная реальность», «Только символ реален» (прямо платоновская мысль о мире идей, символов и мире вещей с утверждением приоритета первого над вторым!). Показательны ощущения героини перед выходом на сцену: «Джулии предстояло перейти из мира притворства в мир реальности». То есть для неё театр – это жизнь вокруг, а не то, что происходит непосредственно на подмостках. В её мировосприятии всё смешалось: ей кажется, что любимая многими актриса – это лишь иллюзия, истинная же её сущность – героиня пьесы, которую она играет. Не наоборот! Актёрство вошло в плоть и кровь Джулии. Чувства, стремления, собственные переживания – всё приносится на алтарь искусства. Лишь на сцене она чувствует себя хозяйкой положения, властительницей своей судьбы. «Ее игра важней любого романа на свете». И действительно, реальная жизнь постоянно подменяется театральным действом, всё происходящее воспринимается сквозь призму театральной условности. Например, обольщая Чарлза, героиня ловит себя на мысли, что ее последняя фраза хороша в качестве реплики «под занавес», и вообще в этой мизансцене очень бы кстати пришёлся камин (!!!). Джулия и в обычной жизни всегда продумывает свои слова, с безошибочным актёрским чутьём «приурочивает жест к слову».

Героиня вынуждена заводить знакомства с лондонской знатью, ведь её фото с этими важными дамами и благородными господами – отличная реклама для театра. Но боже мой, как же она, зарабатывающая свой хлеб нелёгким трудом, презирает этих богатых бездельников! В общении с ними Джулия блестяще использует свой дар перевоплощения. Вот уж где театр так театр! Так, она мастерски разыгрывает роль невинной добродетели с лордом Чарлзом Тэмерли. Её отношения с людьми, миром строятся по схеме: она – художник, творец, а все остальные – всего-навсего зрители. Подлинная актриса, она способна вдохнуть жизнь в любой образ. «Иногда Джулия чувствовала себя божеством». Любопытно, что в финале ракурс смещается: посетители ресторана воспринимаются Джулией как актеры, разыгрывающие перед нею пьесу, а сама она – как зритель, наблюдающий за происходящим на сцене. Вот уж воистину, «весь мир - театр»!

Моэм показывает, насколько лицемерие въелось в общество. Здесь все – актёры: и Майкл, упорно поддерживающий реноме любящего супруга, но давно не испытывающий к жене горячих чувств, и Чарлз, долгие годы мастерски втиравший Джулии очки, изображая безнадёжно влюбленного, и Долли, скрывающая жгучую ревность за светской любезностью. Я уж не говорю о Томе Фэннеле: роман с известной актрисой льстит его самолюбию, открывает доступ в светские гостиные, куда он, человек заурядный и тщеславный, страстно стремится попасть. А разве сама Джулия всегда искренна?

Ее сын Роджер задыхается в этой атмосфере всеобщего притворства, жаждет правды, утратил веру в искренность и честность. Он упрекает мать в том, что она всё время играет: «Эта привычка – твоя вторая натура», «Из какой это пьесы?», «Ты не существуешь». Но весь парадокс в том, что для Джулии-актрисы игра и есть жизнь! Вне игры она жить не умеет. Можно счесть это профессиональной деформацией. А можно – особым мироощущением художественной натуры. Вот она объясняется с Томом словами из какой-то пьесы. Вот автор приводит ее внутренний монолог – отповедь Долли, – и снова это выглядит весьма театрально («Джулия улыбнулась при мысли, какую сцену она разыграет с Долли»). Лицедейство обнажают и традиционные для сцены, но перенесённые в жизнь реплики героини a parte, «в сторону» (моё любимое: «Милочка! (Старая корова!)»). Вот Джулия радуется, что сцену (это её слово!) разрыва с Томом провела с беззаботной весёлостью, сумев скрыть свою боль и отчаяние. Боль брошенной женщины, молодость которой, увы, прошла. При этом в не меньшей степени, если не в большей, в ней оскорблена не женщина, а актриса. Так что грань между реальной жизнью и сценической, театральной для героини весьма специфична.

Героиня воспринимается зрелой женщиной, но вовсе не стареющей, и не только потому, что ей нет и пятидесяти. При всём наличии жизненного опыта Джулия не утратила интереса к жизни, здорового любопытства, какого-то азарта. Многое из того, что с нею происходит, она квалифицирует как приключение, увлекательное и будоражащее воображение. Само это слово встречается в романе очень часто. Приключение для Джулии – не только давний эпизод с молодым человеком в поезде в Канн, не только роман с Томом (чувства к которому были горячи и искренни) или поход на Эдвард-Роуд для проверки собственной сексапильности. Приключение – это и новая пьеса, и напряженная сценическая репетиция, и театральная премьера, и вечер в светском обществе, упоительную власть над которым ощущает актриса. То есть сама жизнь и есть такое притягательное приключение.

В финале Джулия не выглядит проигравшей. Ведь что бы ни происходило в её судьбе, с нею остаётся её Театр. Её место силы, единственное прибежище от жизненных бурь и треволнений, способ обрести свободу, избавиться от боли и тревог. Остаётся её талант – «неведомая ей духовная субстанция, озарение, которое, казалось, нисходило на неё свыше», «дух, который играл на ней, как скрипач на скрипке». И просыпается вдруг горячая симпатия «к этой огромной безымянной толпе, к публике», дарующей ей возможность творческого самовыражения. Правда, ироничный писатель тут же сбивает излишний пафос: последняя фраза героини – не о любимом театре, а об обожаемом … бифштексе.

Свое знакомство с автором я начала именно с этой книги и мне искренне жаль, что совершенно не слышала раньше про Сомерсета Моема. Получила большое наслаждение от искрометного юмора, легкой иронии автора и не загруженного сюжета.

Джулия Лэмберт - ведущая актриса в театре своего мужа. Ей 46 лет, она талантлива и находится на пике своей карьеры. И еще она скучает, с мужем они давно уже не любовники, а друзья и компаньоны, ведущий выгодный бизнес, с сыном она не близка, друзей у нее нет.

Она заводит роман с юным бухгалтером, который поступает на работу в ее театр. Джулия зовет его «бедным ягненочком». Она рассматривает этот роман как легкое увлечение и сначала не воспринимает всерьез. Ей весело, жизнь заиграла новыми красками. Джулия считает, что делает ему таким образом даже одолжение: молодой человек повысит свою самооценку и сможет хвастаться перед друзьями своим романом с известной актрисой.

Но все оказывается не так, как хотела Джулия. Она….. влюбляется в юношу, при этом испытывая давно забытые муки любви и душевные терзания. А что же юноша? А юноша оказывается хорошим «актером».

Все, больше не расскажу. Книга стоящая, советую к прочтению. Думаю, что буду ее перечитывать в будущем.

Я всегда искренне восхищаюсь людьми, которые знают, чего они хотят от жизни. Впрочем, порой одного этого недостаточно; хоть мы все и считаем себя уникальными снежинками личностями, талантом, настоящим талантом, обладают немногие. Таких людей невозможно не заметить, они в прямом смысле этого слова сияют, и даже если ты по ряду причин им не симпатизируешь, всё равно признаёшь, что в их деле они – лучшие. Именно к таким людям и относится непревзойдённая героиня сего романа, актриса непростого ремесла, которая играла свою роль даже за кулисами (куда же без песни великого, да).

Джулия Лэмберт поначалу вызывала одни лишь негативные эмоции. Тяжело испытывать симпатию к женщине, которая, боготворя только собственную персону, считает всех остальных непроходимыми глупцами. Однако, спустя какое-то время я, понаблюдав за её окружением, внезапно задалась вопросом: а почему, собственно, она должна думать о других? Принято считать, что человеку не пристало быть эгоистом, но что плохого в том, что человек любит себя и заботится о собственном комфорте? Разве обязательно человек должен предавать собственные интересы ради других, к чему вообще эта пустая жертвенность, которую вряд ли кто-то вообще заметит и оценит? Если бы Джулия в определённые моменты своей жизни поступилась бы своими мечтами и сделала то, чего требуют (иного слова и не подобрать) знатоки добродетели и нравственности, в выигрыше остались бы все, кроме неё самой. Стоило бы оно того? Оценили бы её жертву эти равнодушные к ней мужчины, которые использовали её в своих целях? Ответ, думаю, очевиден. Немного другая ситуация складывалась с давними друзьями дамы, которые годами носили в себе преданную любовь к ней, а она вовсю этим пользовалась, но опять же, ведь и с их стороны присутствовал элемент эгоизма, ибо что вдова, что джентльмен любили не сам объект своей страсти, а лишь те её образы, которые она умело подбирала, проводя с ними время, и ответная любовь им была ни к чему, они получали удовольствие от самого процесса восхищения и страдания, так что каждый в итоге получил то, чего хотел. Кто в итоге и пострадал из-за эгоцентричности Джулии, так это её сын, мир которого с детства был разрушен пониманием того, что он не знает настоящего лица своей матери, что его, возможно, и вовсе нет. Их беседа была для меня апогеем всей этой истории: «Когда ты заходишь в пустую комнату, мне иногда хочется внезапно распахнуть дверь туда, но я ни разу не решился на это – боюсь, что никого там не найду». И ведь она так до конца и не поняла глубинного смысла сей фразы, она предпочла удовлетвориться мыслью, что её сын слишком юн и глуп. Роджера было очень жаль ещё и оттого, что его случай весьма распространён; вот уж кому эгоизм и не должен вредить, так это детям, но, к сожалению, Джулия просто не знала, как это – не играть мать, а быть матерью.

А умела ли она вообще чувствовать? Возможно, она и правда являет собой образ пустого человека, который рождён для того, чтобы наполнять себя чужими образами и блистать на сцене, демонстрируя людям их собственные радости и горести. Её финальный монолог был дивно хорош: «Все люди – наши сырьё. Мы вносим смысл в их существование. Мы берём их глупые мелкие чувства и преобразуем их в произведения искусства, мы создаём из них красоту, их жизненное назначение – быть зрителями, которые нужны нам для самовыражения». Благодаря искусству и творцам мы окунаемся в великолепный чувственный мир, который заставляет нас переживать эмоции небывалой силы, но, если подумать, ничто из представленного не ново, всё это уже когда-то проходили, и именно люди, подобные Джулии, способны продемонстрировать всё это в самом лучшем виде, ибо, берясь за роль, они буквально становятся этим персонажем. Было занимательно наблюдать за тем, как Джулия даже в реальной жизни играла свои роли, постоянно вспоминала реплики из пьес, повторяла движения, думала о том, как она выглядит со стороны... И в то же время следить за этим было страшно, потому что иметь дело с таким человеком я бы не хотела. Но смею ли я критиковать её за это? Нет. Потому что это её жизнь, это её путь, это её реальность: «Говорят: игра – притворство. Это притворство и есть единственная реальность». Так что да, я восхищалась Джулией, но в то же время я испытывала к ней неприязнь. Опасное сочетание, надо сказать.

Впрочем, у Моэма никогда не бывает однозначности, тем его герои мне и нравятся. Невозможно было не заметить под конец романа, как же он преклоняется пред Джулией, как сильно его восхищение, и, наблюдая за её финальным триумфом, я полностью разделяла его чувства, ибо было сложно не испытать восторг, до того красиво и элегантно она обыграла тех, кто так хотел оставить её в дураках. Я была уверена, что в конце будет классическое падение героини, но нет, никакого падения, королева продолжила восседать на своём троне, свысока наблюдая за простыми смертными, и это был лучший исход, какой только можно было придумать, потому что да, Джулия Лэмберт довольно противоречивый персонаж, к таким людям лучше не приближаться, но как же ярко она сияла в лучах своего таланта! Конечно, смотря на то, насколько пуста и нелицеприятна её реальная жизнь, невольно думаешь о собственной жизни и тех ролях, что порой приходится в ней разыгрывать, все выходы и уходы, все реплики и паузы... Какое же это всё-таки счастье – знать, кто ты на самом деле, знать все свои достоинства и недостатки, и, что самое главное, иметь рядом с собой людей, которые любят тебя такой, какая ты есть. И не нужны никакие роли, и не нужны никакие сцены, и не нужны никакие драмы, для всего это есть он – театр.

Вот либо мне везет на произведение Моэма, либо этот автор "мой". От второго его романа я не могла оторваться так же как в свое время от "Узорного покрова". Безумно понравилась история, в ней уместилось столько всего, что душа просто радовалась и неслась галопом до самого конца.
На первых страницах нам показывают счастливое семейство, как казалось бы, успешные муж и жена, достаток, красивый дом, хорошие взаимоотношения между супругами, как они нахваливают друг друга, любо дорого слушать. Но это лишь игра, по крайней мере со стороны Джулии. Дальше нам раскрывается история до. Как девушка полюбила красавца актера, как добивалась его, вышла за него замуж и...разлюбила. И это лишь начало нашего романа. А какие характеры создает автор, тут нет положительных героев, даже Роджер, который казалось бы куда лучше своего семейства, не показался мне хорошим. Да, умнее, но никак не лучше. А сколько всего можно увидеть в нашей актрисе, сколько ролей она играет, и как мало в ней самой от себя. В нескольких рецензиях я читала что она никто, в ней нет ничего кроме образов для публики, но я считаю немного иначе. Иногда, нам показывали ее настоящую, историчную эгоистку которая любит лишь себя. Она же даже желала неудачи любимому мужчине!
Но как же я порадовалась концовке, пусть Джулия та еще...не хорошая женщина, но как красиво она смогла отомстить. Просто идеальный финал. Тут нет хэппи энда, герои не меняются, не становятся лучше, но точка поставлена там где нужно, на идеальном, как мне кажется, моменте.
От меня 5 из 5, непременно буду продолжать изучать творчество автора, и, надеюсь, еще ни раз испытаю восторг от его романов.

В гениальном и при этом простом романе Сомерсет Моэм по своему отвечает на шекспировское "Весь мир - театр. В нем женщины, мужчины — все актеры". Говорить об этой книге очень сложно из-за ее кажущейся простоты, но на самом деле она очень глубока. На первый взгляд здесь все понятно: сорокалетняя актриса влюбляется в молоденького поклонника. На что обречён этот роман, абсолютно ясно с самого начала. Но на самом деле книга не об этом, но это уже за гранью объяснения - это нужно прочувствовать самому, прочитав это замечательное произведение.

Наша главная героиня - актриса огромной величины. Но собой она может быть только на сцене, когда когда проживает чью-то другую жизнь. А за кулисами начинается настоящее лицедейство. Она играет каждую минуту, каждую секунду , даже наедине с самой собой. Это ее сущность, ее натура. Моэм спрашивает нас, а как часто играем мы, когда мы настоящие и насколько мы настоящие? Какие мы внутри и сколько нас мы позволяем увидеть окружающим? И речь здесь не только о посторонних людях, но и в первую очередь о наших родных и близких.

Книга написана очень лёгким приятным языком; помимо глубины в нем есть место и юмору. Как я уже сказала, роман гениален. Это Must Read для всех абсолютно читателей. В этом году я уже успела прочесть небольшую повесть Моэма "На вилле", но настоящее знакомство с автором я начала именно с "Театра". Обязательно продолжу читать произведения этого автора. Его книги дарят настоящее наслаждение.

Википедия сообщает, что Сомерсет Моэм никогда не скрывал своей бисексуальности. Теперь я поняла, откуда такое доскональное понимание женской сущности и как следствие – совершенно потрясающие романы. Один из которых «Театр». Я бы на месте писателя назвала его «Джулия». Хотя… если зреть в корень, то «Мир – театр, а люди в нём актёры». Думаю, что Моэм давал название из этого соображения.
Итак, мы имеем следующих героев:
Джулия Лэмберт. Стареющая успешная актриса. Её гонорары за спектакли самые высокие в Англии.
Майкл, муж Джулии, по совместительству актёр, владелец и режиссёр театра, где играет главная героиня. Необыкновенный скряга и такой же красавец.
Роджер, их взрослый сын.
Томас, юноша, бухгалтер по профессии. С этим молодым человеком у Джулии начинается бурный и страстный роман.
Исход этой любовной истории очевиден. Я и не ждала другого.
Но мне не понравилось то, как она поступила с начинающей актрисой. Её гордыня не позволила отпустить любимого мужчину без красивой мести. Но это не сделало Джулию счастливее. Слава, деньги, поклонники и цветы не могут заменить искреннюю и взаимную любовь. Героиня вызывает чувство глубокого сострадания.