
Уроки для заучивания и бесконечной практики.
Раньше мне казалось, что самое сложное, это научиться построению в рисовании. Я сильно ошибалась. Многие остаются в графике, потому, что не могут найти общий язык и подход к понимаю цвета. Это целая наука, психологические приемы, хитрости, форма восприятия и передачи. С книгой нужно работать, брать краски, заучивать названия, учиться понимать теплоту, прозрачность и возможные комбинации цвета. Это книга учит, можете не сомневаться. Что касаемо серости изображений, то стоит отметить, что серость в большинстве представленных работ для того, чтобы учащийся смог уловить нюанс и понять, как обособлять главное. Тк каждый цвет по отдельности прекрасен, но они могут конкурировать между собой из-за чего картину сложно воспринимать и уловить главную идею.
Научитесь оценивать цвет, относительно соседних.
Ошибочно полагать, что по этой книге можно научиться рисовать, нет, тут лишь про техники смешивания, наложения, лессировки цветов. Есть пару примеров пошагового нанесения цвета на картину. Когда нужно знакомиться с этой книгой? После: Изучения форм фигур, перспективы, чб натюрмортов, пониманию тона и композиции + обобщенные уроки по цвету и смешиванию красок. Тогда уже можно приступать к изучению цвета, именно, в этой книге. Либо, если Вы не привыкли расстраиваться и легко воспринимаете сложный материал, то можно прочитать эту книгу впереди всех уроков. Но могу заверить, что её снова придется перечитать. В целом, это не единственное пособие по цвету, которое придется изучить. Тут основной материал - акварель. Издание само по себе достойное. Своих денег стоит. Подойдет на подарок.
Из минусов, скорее то, что тема в книге очень узкая, но зато раскрыта хорошо.





































