Потому что это — современное искусство!

Главную мысль книги можно уместить в одной цитате: "К середине 1960-х - началу 1970-х годов почти все уже было испробавано, или по крайней мере, придумано. Формально, искусство находится в своей финальной стадии." Британский художник знакомит читателя с суровым и в меру обреченым миром современного искусства. Как оцениваются экспонаты, кто это делает, подробнее об инсталяциях и многое другое. Попутно я открыла для себя множество имён современных художников, посмотрела их работы.

Целая глава посвящена демократии, а точнее тому, что признание общественности не говорит еще о том, что картина является истинным шедевром, а даже наоборот, оценить искусство во всей полноте могут лишь немногие.

Шок - основа искусства 20в. Многое из современного искусства без исторического контекста теряет свою прелесть.

Ничто не устаревает так быстро как будущее. Как же развивается искусство в век информационных технологий и интернета? Хорошо ли то, что теперь каждый может стать художником.

Главный итог: искусство - это серьезный бизнес. Но мы это с вами и так знаем, но все равно печально.

Не так давно я посмотрела фильм "Бархатная бензопила" с Джейком Джилленхолом. Что-то я поняла, что-то ускользнало. Но после прочтения этой книги, фильм открылся заново, стало понятно то, что режиссёр хотел донести до зрителя.

Словарь Ожегова определяет искусство как «творческое отражение, воспроизведение действительности в художественных образах». В современном океане изобразительности и творчества сложно вычленить то, что однозначно подходило бы под данное понятие. Любой арт-объект, будь то написанная маслом картина или выложенная в причудливой форме кучка с мусором, уже претендуют на громкое название. И чаще всего его получают.

Грейсон Перри, один из 100 самых влиятельных людей в мире современного искусства, в своей книге пытается определить границы искусства, отделяющие от него остальной мелкий хлам. Получились эдакие рассуждения на тему, живые и без занудства, подкреплённые веселыми картинками. Автор выставляет свои критерии оценки современного творчества, которые привожу ниже:

✔️Местонахождение, т. е. галерея, музей, престижная выставка, аукцион «Сотбис».

✔️Работа художника. Историк искусства Эрнст Гомбрих сказал: «Нет такого понятия, как искусство, есть только художник». Согласно этой логике, нужно быть художником, чтобы создавать произведения искусства. Странно, но допустим.

✔️Фотография - спорная сфера, ее главным критерием является ограниченный тираж. Понятия «искусство» и «много» несовместимы.

✔️ «Сумочка и хипстер». Если вокруг объекта много людей с бородой и в очках или жён олигархов, то не исключено, что перед вами искусство. Другой вариант - огромная очередь из желающих прикоснуться к прекрасному, скорее всего по той же самой причине.

✔️ Мусорная свалка. То есть если положить предполагаемый объект в кучу хлама и его там заметят, значит, он действительно особенный и достоин высокого звания.

Доводы, в целом, весьма сомнительные, о чем говорит и сам автор. В конечном итоге, все, что мы чаще всего видим в книгах, с экранов телевизоров, в интернете, и становится каноном нашей культуры. Все должно быть ПРИЗНАНО и одобрено - критиками, коллекционерами, зрителями. И право каждого обывателя воспринимать это или нет.

Грейсон Перри «Потому что это - современное искусство».
Most Advanced Yet Acceptable

В оригинале название книги звучит как «Playing to the Gallery », что на мой вкус, более остро.
Эту небольшую книгу можно воспринимать и как авторский путеводитель в мир современного искусства, и как личный дневник художника с ироничными иллюстрациями. Помимо первоклассного юмора, книга ценна там, что затрагивает такие аспекты как мистификация, коммерциализация, глобализация, псевдоэлитарность в искусстве. Грейсон Перри четко сформулировал и вслух озвучил некоторые мои мысли, касаемые арт-системы. Об интеллектуальном копирайтинге, о том, как некогда радикальное становится ликвидным, о том, почему «одни работы покрываются пылью, а другие патиной». Под эпатажным образом трансвестита скрывается интеллектуал 5/5

Как я узнала, уже после прочтения книги, это работа является конспектом лекций художника, проведённых им для The Reith Lectures. Взяла на заметку этот канал, надо будет послушать...