Цитаты из книги Анатомия истории

У большого спортсмена движения кажутся непринужденными, будто тело само собой совершает их. На самом же деле он настолько овладел техникой, что нечеловеческие усилия просто незаметны.

История должна восприниматься как нечто естественное, ощущаться единым целым, которое растет и зреет до развязки.

Предположим, вы пишете сцену, в которой ваш герой висит над пропастью, вцепившись в выступ скалы пальцами, еще секунда — упадет и разобьется насмерть. Что это — развитие, завязка, развязка или начальная сцена сюжета? Это может быть ни то, ни другое, ни третье, а может быть одновременно все перечисленное. Но, как бы там ни было, эти термины не подскажут вам, как писать сцену и писать ли ее вообще.

Всегда начинайте с финальной кульминации развития героя, с момента прозрения. Затем определите начальную точку, в которой герой начинает эволюционировать, то есть нужду и стремление героя, и наконец продумайте промежуточные этапы.

Хороший рассказчик не просто озвучивает историю. Он помогает слушателям ее прожить

Драма — это принцип, таящий в себе процесс созревания личности. В ее фокусе — момент перелома, толчок, когда человек избавляется от привычек, слабостей и призраков прошлого и его личность раскрывается полно и ярко. Драматический принцип говорит нам: люди могут, не изменяя себе, стать лучше интеллектуально и морально. Вот почему люди так любят драму.

Как говорил Эдгар По, сюжет - это "форма, откуда нельзя изъять никакую часть, не обрушив целого".

Мы разберем техники создания отличных историй в процессе написания вами своего собственного произведения. Самое главное — ваша история будет расти внутри вас. Это означает, что:

1) историю нужно сделать личной и уникальной, только вашей; 2) необходимо найти и развить оригинальные моменты в идее сюжета.

«Шейн» принадлежит к поджанру, который я называю «истории о странствующем ангеле», и этот поджанр встречается не только в вестерне, но и в детективе (серия об Эркюле Пуаро), комедии («Крокодил Данди», «Амели», «Шоколад», «Доброе утро, Вьетнам») и мюзикле («Мэри Поппинс» и «Музыкант»). В историях о странствующем ангеле герой прибывает туда, где люди попали в трудную ситуацию, помогает все уладить и отправляется дальше — спасать других.

Не стоит наделять персонажей своими взглядами на жизнь, превращать их в рупор идей. Настоящие художники доносят свою позицию постепенно, в подтексте, через структуру сюжета и через своеобразного героя, оказывающегося в своеобразной ситуации.

Персонаж — это вымышленный индивидуум, созданный, чтобы показать, с одной стороны, насколько уникален и бесконечно многогранен каждый человек, а с другой стороны, что всем представителям человеческого рода свойственны одни и те же черты.

Самая большая ошибка, которую допускают авторы в работе над персонажами: они представляют главного героя в отрыве от остальных действующих лиц. Герой один, в вакууме, никак не связан с остальными. В итоге мы имеем не только неинтересного героя, но картонного противника и еще менее убедительных персонажей второго плана.

Согласно драматическому принципу развитие личности вызывается стремлением, или желанием. Вселенная повествования сводится не к идее «мыслю, следовательно, существую», а к «хочу, следовательно, существую». Желание во всех его проявлениях — вот что заставляет Землю вращаться. Оно движет всеми мыслящими существами и задает их путь.

Пишите с расчётом, что этот сценарий изменит вашу жизнь.

Если история важна для вас, то она, вероятно, окажется не менее важной и для многих других людей. И когда вы окончите её писать, чтобы ни произошло дальше, ваша жизнь уже не будет прежней.

Выбор того, что писать, несравнимо важнее того, как писать.

Любая история - это разновидность коммуникации, передающая драматургический код.

Когда слушателю больше не нужно додумывать историю, он перестаёт интересоваться происходящим, и повествование заканчивается.