
Ваша оценкаРецензии
StalnoeVedro10 апреля 2013 г.Это была первая поэма, которую я прочитал у Есенина. И, знаете, это превосходно. Пишу сразу после прочтения и даже не могу чётко определить, чем именно она мне понравилась. То ли своей проникновенной простотой, то ли близостью образов, то ли в целом атмосферой, но прочитав последние строки "Анны Снегиной" я пришел в восторг. Такую поэму я не забуду.
13367
19SVETLANA3 октября 2019 г.А вы любили в 16 лет...
...история в стихах о времени, о себе, о тоске по Родине, о первой несостоявшейся любви, как самого светлого чувства на свете!
...Я часто хожу на пристань
И, то ли на радость, то ль в страх,
Гляжу средь судов все пристальней
На красный советский флаг.
Теперь там достигли силы.
Дорога моя ясна…
Но вы мне по-прежнему милы,
Как родина и как весна».121,7K
Dezire1 августа 2013 г.Есть что-то прекрасное в лете,Читать далее
А с летом прекрасное в нас.
Легкость, изящность, удивительная ритмичность и плавность. Из тех произведений, которые хочется прочесть вслух, прочувствовать музыкальность. Чудо поэтических строк в том, что они больше дают возможность услышать ГОЛОС поэта. В "Анне Снегиной", на мой взгляд, очень много настоящего Есенина...Здесь меньше хулигана, который был и лирическим героем в большом количестве стихотворений, и, собственно, одной из масок в реальной жизни. А здесь же в главном герое - простота и глубина, а также какое-то спокойствие...Иными словами, поэма не только автобиографическая по многим фактам, но и по настроению, характеру. В ней речь идёт о 1917, а также о 1923...Во время революционных событий поэт возвращается в родную деревню, наблюдает мятежи крестьян, которые хотят забрать землю у богатых помещиков. Здесь же герой встречает девушку, в которую был влюблен в 16 лет - она как раз из помещиков. Итак, в поэме две линии - одна социальная, связанная с политическими событиями, вторая - романтическая. Прелесть произведения в том, что рассказ о крестьянах, о тяжелых временах - идёт легко, без нажима или надрыва. Автор писал поэму уже в 1925 году - прошли года, и чувствуется какое-то более глубокое понимание тех событий. Здесь видно и отношение Есенина к войне, и к коммунистической власти.
Война мне всю душу изъела.
За чей-то чужой интерес
Стрелял я мне близкое тело
И грудью на брата лез.
Я понял, что я — игрушка,
В тылу же купцы да знать,
И, твердо простившись с пушками,
Решил лишь в стихах воевать.
Я бросил мою винтовку,
Купил себе «липу» , и вот
С такою-то подготовкой
Я встретил семнадцатый год.
Но создается впечатление, что главное в поэме не это. Главное - это воспоминание о чувствах , это нечто сокровенное.."несказанное, синее, нежное")) Да, легче всего характеризовать Есенина его же строчками. Потому что это один из самых...чувственных поэтов, на мой взгляд. Разве кого-то, кто любит поэзию, может оставить равнодушным сцена в поэме - встреча Есенина и Снегиной, после нескольких лет разлуки? Ведь просто видишь его, очнувшегося от лихорадки, и её, "важную даму". Мастерски написанный диалог, который, кажется, слышишь.... Она вспоминает, как когда-то вместе они мечтали о славе и он "угодил в прицел", она же вышла замуж.. Анна упрекает его в пьяных дебошах, зачем он так? А он зачем-то трогает её перчатки и шаль, хочет найти "другой язык", но лишь робко предлагает почитать стихи. Но нет, это уже не любовь, конечно. Это любовь к минувшим чувствам, к юности, к той девушке в белой накидке. Это ушедшие годы - всего и не перескажешь, что произошло за них...Ощущение от поэмы перекликается с впечатлением от стихотворения "Сукин сын" (название не поэтическое :) ). Там о той самой девушке в белом...Но вконце автор пишет - "а теперь я люблю в голубом...")
Это то произведение, которое не только рассказывает о мыслях и чувствах поэта, оно очень вероятно может рассказать о ваших собственных чувствах - так всё близко, понятно, порой очень грустно, но...Далекие милые были!..
Тот образ во мне не угас.Мы все в эти годы любили,
Но, значит,
Любили и нас.12522
veveiva11 июля 2024 г.Кто любил, уж тот любить не может,Кто сгорел, того не подожжешь.
Читать далееПоэзия никогда не была для меня чем-то необычным, затрагивающим душу или просто интересующим. Но волей судьбы я познакомилась с человеком, страстно любящим именно эту форму литературы и соответственно желающим показать всю красоту и мощь таких произведений мне.
Сергей Есенин. Интереснейший персонаж Серебряного века русской литературы. Столько пересудов, сплетен и разговоров уже больше полувека ходят об этой личности. И кто бы что не говорил о его дурной натуре, никто не может сказать, что он плохой творец.
Между строк с тем самым человеком, о котором я писала в начале рецензии, возникло стихотворение «Ты меня не любишь, не жалеешь...». Оно пришлось максимально к яркому словечку о красоте, но оказалось гораздо глубже и чувственнее, чем я ожидала.
Сергей Есенин пишет нам о легкости. Легкости любовных отношений между двумя людьми, которые нежным лепестком упали в жизнь друг друга и также легко и нежно ушли из неё. Это те отношения, которые оставляют лишь теплые воспоминания, не вредящие и не насилующие личность.
Два хорошо знакомых человека, раставшиеся на хорошей ноте. Возможно это как раз то, к чему должны стремиться люди – не вредить.
Буду и дальше знакомиться с поэзией. Она чудесна, оказывается)).
В.11178
KingMiyer11 февраля 2024 г.До свиданья, друг мой, до свиданья…
Читать далееПоводом для написания послужила кончина Александра Шеряевца (1887-1924гг), не просто коллеги, но близкого друга и единомышленника, с которым автор ощущал духовное единство, дававшее основание говорить "мы теперь уходим".
Вечный сон прямо не упоминается по тексту, автор боялся его накликать. Через год он покончил жизнь суицидом, хотя твердого намерения на момент написания стихотворения ещё не было, но мысленно он уже подвёл итоги своей недолгой жизни, которая упоминается несколько раз в прошедшем времени.
При всем этом стихи наполнены жизнью, образами живой природы: тут и берёзовые чащи, и осины раскинувшие ветви, и звенящая лебяжьей шеей рожь, и златящиеся во мгле нивы.
Само произведение достаточно небольшое, но и оно имеет свою собственную историю, живёт самостоятельной жизнью и останется в веках, храня в себе неразгаданную тайну русской души.
03:06
Послушай, как стихи замечательно ложатся на музыку:Это великолепные стихи и мастерское их исполнение. Исполнитель не просто песню поёт, он задумчиво и с упоением, закрывая глаза, стихи читает, не слишком громко, последние строки еще тише, как и положено для такого лирического произведения.
Автор стихов прожил всего 30 лет и оставил такое богатое культурное наследие. Обывателю остаётся только восхищаться талантом великого русского поэта.11179
RittaStashek13 июня 2019 г.Читать далееОдна из лучших вещей Есенина и, как и в детстве, так и сейчас - одна из любимых...
Поэма о любви, деревне, родине, революции - все главные, сквозные есенинские темы сошлись здесь.
Есенинские - и наши, русские.
Встречая русских людей, равнодушных к Есенину, каждый раз удивляюсь. Более национального, более органичного, родного нашей культуре, нашей земле поэта я не знаю.
Есенин, как Высоцкий, как Шевчук, насквозь наш и не так, как Булгаков, скажем, образованность и высокая культура которого так или иначе отдаляют его от "широких народных масс".
Есенин - в доску свой. И судьба его во многом типична для русского человека: мощный талант, не осуществившийся в полной мере, сломавший сам себя, глупо споткнувшийся, не сумевший удержаться...
Вообще русский человек хорош в обороне и наступлении, но не умеет балансировать. Житейские дрязги и сутолока повседневной жизни даются ему тяжелее, чем разного рода подвиги.
Если разбирать поэму с позиции сегодняшнего дня, то видно, как поверхностна политическая, идейная часть.
На вопросы крестьян о земле главный герой, поэт-дезертир ничего не может ответить, но пафосно заявляет:
"Ленин - это вы".
Собственно, и сам Есенин, надо полагать, в большевистской программе разбирался слабо, то большевистское, что у него есть - это лозунги.
Но все, что касается деревни, природы, любви - выписано удивительно хорошо. С настоящим чувством, тонко, точно...
И поэтому любой взрослый человек, прочитавший "Анну Снегину", почувствует что-то, что и сам он пережил, перестрадал когда-то.
Все любили в шестнадцать лет и все вспоминали эту любовь."Мы все в эти годы любили,
Но значит, любили и нас".В моем издании - прекрасные, лиричные иллюстрации Бориса Дехтерева. Тот случай, когда иллюстрации созвучны тексту и украшают книгу, а не портят, как часто бывает.
111,3K
justnik23 марта 2025 г.Читать далееСергей Есенин писал так, что его строки сразу западают в душу. «Бабушкины сказки» — это не просто стихи, а тёплые воспоминания, которые окутывают, как бабушкин шерстяной платок. Они про дом, уют, детство, которое пахнет пирогами и натопленной печкой. Читаешь — и будто снова маленький: сидишь рядом с бабушкой, слушаешь её добрые сказки, а за окном кружит снег. И от этого на сердце становится и радостно, и немного щемит.
Каждая строчка этой поэмы переносит в мир, где потрескивает огонь, в воздухе витает запах свежего хлеба, а за окном мягко падает снег. Это стихи, в которых живёт голос детства — полный любви, светлой грусти и чего-то очень родного. Вот, например, эти строки:
«Бабушка, милая, в старой накидке. Ты за околицей ждёшь петуха. В зимнем тумане смутны калитки. И не догнать мне тебя.»
Читаешь их — и вдруг осознаёшь, как быстро уходит время. Как дорогие сердцу люди становятся воспоминаниями, а моменты, которые раньше казались обычными, теперь вызывают ком в горле.
Есенин словно рисует словами: тени на стенах, огонь в печи, бабушкины ласковые руки. Всё так просто, но в этих деталях — целый мир. За уютом скрывается что-то большее: размышления о времени, памяти и о том, как важно ценить близких, пока они рядом.
Но если забыть про анализ, эти стихи — просто про жизнь. Про детство, которое не вернуть. Про бабушку, которая когда-то была рядом, а теперь живёт только в воспоминаниях. Про уютные вечера у печки, про тихую радость и тёплую грусть, которые накрывают, когда вспоминаешь что-то очень дорогое.
«Бабушкины сказки» — это письмо в прошлое. Читаешь его и на мгновение переносишься туда, где тебе было по-настоящему хорошо. А потом закрываешь книгу, смотришь в окно и понимаешь, что это время не вернуть. Но можно сохранить его в сердце. Если вы ещё не читали эту поэму, обязательно найдите минутку. Это та самая история, которая остаётся с тобой навсегда.
9148
tai_siaa19 апреля 2023 г.Отличная поэма для тех, кто знаком с таким "явлением" как Сонный паралич...
Читать далееМне сложно читать более-менее объемные произведения в стихотворной форме.
Приходится несколько раз перечитывать, теряется нить.
И таким образом, на третий раз перечитывая подряд, я смогла оценить эту Поэму!"Черный человек" - эта некая совесть. Знаете, бывают моменты, когда ты ночью один лежишь у себя в комнате/квартире/доме и начинааается...
"Ах, как было хорошо тогда..."
"Ой, как мне плохо..."
"Несправедливо это..."
"А зачем я так делаю/сделал..."
и прочий бесконечный, неконтролируемый поток страшных мыслей...Для меня эта черная фигура стала некой ночной совестью, которая знает всё про тебя, которой ты не скажешь, что тебе уже всё равно. Всех простил, всех любишь, всё тебя устраивает.
Она всё знает. Знает лучше тебя...А ты знаешь, почему тебя тогда этот сон приснился? А потом еще раз повторился? А я знаю!
Ну что, поспим еще раз? Да, тебе всё нравится, ага.Страшно, на самом деле, когда такое читаешь. Я на протяжении всей поэмы ставила себя на место этого несчастного наблюдателя с бессонницей, потому что это мне близко.
Ну и невольно вспоминалось, как один раз в мою ночь явился "Сонный паралич". Хоть "фигур" я никаких не видела, как бывает у многих, но страшно было не чуть не меньше.
Отдельное спасибо Группе Поэтическая гостиная за столько хороший результат розыгрыша в рамках Поэтического моба
Есть о чем задуматься)9541
LarisaDolbeneva2 апреля 2025 г."Чёрный человек" Сергея Есенина: Зеркало в Бездну ДушиЧитать далее
Поэма «Чёрный человек» — это не просто стихи. Это крик из самой бездны души, исповедь кровью и болью. Есенин создал произведение, которое, как зеркало, отражает трагедию его жизни и экзистенциальный ужас человека на грани безумия и прозрения. Это не просто предостережение, а акт мужества - искусство, созданное перед лицом бездны.
---
▌Зеркало как оружие самоуничтожения
Есенин превращает поэму в диалог с тёмной версией себя, презирающей, обвиняющей и не дающей шанса на спасение. «Чёрный человек» — не метафора, а диагноз. Он приходит ночью, когда сознание теряет контроль, и обнажает то, что герой пытается скрыть: пьянство, измены, творческую несостоятельность, страх смерти. Его монолог – приговор:
«Слушай… Ведь это не серьёзно —
Пьяный монолог о весне и о лете».
Здесь нет романтики берёз и синих озёр. Только холодный цинизм, разбивающий иллюзии, как герой разбивает зеркало. Но осколки продолжают резать – правда не исчезает.
---
▌Поэзия как проклятие
Есенин балансировал между народным «певцом Руси» и бунтарём-декадентом. В «Чёрном человеке» он рвёт с пасторальным мифом. Его стихи больше не «белые руки машущей девчонки», а окровавленный крик. Чёрный человек издевается над творчеством, называя его «талантливым и ненужным», – это горькая самоирония Есенина, который к 1925 году чувствовал себя чужим и в Советской России, и в литературной среде.
Поэма – манифест творческого краха:
«Может, в Канаду,
Может, в Крым…
Пропадёшь ты, как пропадают
Все пропащие».
Но этот крах рождает шедевр. Есенин, как Сизиф, катит камень боли – и создаёт искусство, которое жжёт, как спирт на ране.
---
▌Ночь, метель, одиночество: Пейзажи души
Пространство поэмы – комната-ловушка, где время остановилось, а за окном воет метель. Ночь у Есенина – не метафора, а физическое воплощение внутреннего ада. Даже природа становится враждебной:
«Месяц умер…
Синеет вьюга…
Снежное тело
Распласталось впотьмах».
В этом мире нет Бога, нет спасения – только диалог с собственным отражением.
---
▌Автопортрет в чёрных тонах
«Чёрный человек» — самый откровенный автопортрет. За каждым упрёком двойника – реальность:
• «женщина сорока с лишним лет» — Айседора Дункан;
• «друг, которого ударил подлеца» — намёк на конфликт с Мариенгофом;
• «пьяный угар» — правда о его зависимости.
Но поэма – не просто биография. Это универсальная история о человеке, ставшем заложником своих демонов.
---
▌Финал: Безвыходность как откровение
Финал обрывается, словно Есенин не смог (или не захотел) поставить точку. Чёрный человек не исчезает – он «сидит на кровати», став частью героя. Мы не можем убежать от себя. Даже смерть не станет избавлением – она лишь закрепит поражение.
▌Итог: Искусство перед лицом Бездны
«Чёрный человек» — это не просто литература. Это поступок. Есенин выворачивал душу наизнанку, показывая, как страшно быть человеком. Читая её, мы становимся соучастниками этой исповеди. И понимаем: чёрный человек сидит не только в Есенинской комнате, но и в тишине, за каждым из наших отражений. Эта поэма - мощное напоминание о необходимости принятия собственной уязвимости и борьбы с внутренними демонами, чтобы не дать им разрушить наше существование.
Поэма «Чёрный человек» — это не просто стихи. Это крик из самой бездны души, исповедь кровью и болью. Есенин создал произведение, которое, как зеркало, отражает трагедию его жизни и экзистенциальный ужас человека на грани безумия и прозрения. Это не просто предостережение, а акт мужества - искусство, созданное перед лицом бездны.8209
verrett25 февраля 2021 г.Это стихотворение наполнено болью и печалью поэта. Оно поражает до глубины души и врезается в память намертво. А самое страшное — это когда вы начинаете понимать каждую его строчку.
81,1K