
Ваша оценкаРецензии
Kseniya_Ustinova31 января 2017 г.Про "потоки", Эго и творчество
Читать далееАвтор выбрала странное начало для книги, не для всех, так скажем, вся эта религиозная тематика и разновидности "потоков энергии", об этом можно было и по позже сказать, когда бы оно было более уместным. В начале это отталкивает и выглядит просто смешно, ладно я часто сталкивалась с подобными мыслями и поэтому воспринимаю спокойно. Потом идет вполне интересный поток мыслей, автор приводит дельные моменты, и рассказывает начинающим в творчестве людям, что они чувствуют и почему они это чувствуют. Многие моменты были для меня очевидны, до некоторых я дошла сама, какие-то прочитала в других источниках, какие-то для меня стали открытиями – исходя из этого, думаю каждый найдет что-то новое для себя.
Книга очень маленькая, но несмотря на это, автор ужасно долго размусоливает одно и тоже. Из главы в главу мы слышим схожие мысли, только в разных формах и с новыми «историями из жизни». На книгу она материал явно не наработала, вот на лекции да. По сути, всю книгу можно разделить на три аспекта:
1) Эмоциональное болото. Складывается впечатление, что книга ориентирована в первую очередь на зажатых людей с очень низкой самооценкой и склонностью к депрессии. Я к таким не отношусь, поэтому «вода текста» мозгового выноса для меня была скучной, но надеюсь кому-то это реально помогло. Названием главы автор создает направление и выжимает из него и выжимает – вы такие хорошие, вы справитесь, у-тю-тю. С кем-то реально только так, но для меня это пройдённый этап.
2) Выжимка главы. Если откинуть «болото» и оставить только тезисы, то видно что именно имела ввиду автор и это полезная информация.
3) Задания и отчеты. Там еженедельные ерундашки на три месяца, я точно с ними поработаю, это интересно и весело. Как всякие тесты проходить в интернетике. Хотя польза отчего-то думаю и будет. Утренние страницы я начала практиковать сразу же - и это реально полезно, даже смешно, но я обязана признать - полезно. Пока выдавливаешь из себя три страницы размышлений, находишь в своей голове столько важных и нужных идей, прямо диву даешься!Читая книгу, иногда кажется, что ты то зашел в католическую церковь где распивают «Алилуя», то смотришь фильм "Малыш-каратист", где сенсей заставляет главного героя красить забор, то реально зашел на лекции по писательству. Плевел от зерен отделять приходится скрупулезно, но у каждого свои представления о зерне.
341,1K
josephine_24 июня 2012 г.Читать далееКнига из серии "как неудачнику перестать быть неудачником и начать жить".
Бывшая алкоголичка решила, что она знает как стать художником и может научить этому других. Это, наверное, ей подсказал зеленый змий.
Такие книги способствуют размножению бесталанных рисовальщиков и графоманов, бездарных творителей современного искусства. Любой может разбудить в себе внутреннего гения и демиурга, даже если руки растут из одного места и голова работает только в направлении интернета и холодильника. Но нет! Внутри ты гений! Давай, марай бумагу, переводи краску, ты достоин того, чтобы о тебе узнал мир!
Так мы и получаем то, что получаем - тонны псевдоинтеллектуального мусора.
Уже погрязли в нем с головой.34469
e_lsalvador2 апреля 2019 г.«О чем на самом деле «Путь художника» и кто его автор?»
Читать далееРецензия на книгу «Путь Художника» Джулии Кэмерон
В 1992 году 44-летняя женщина по имени Джулия Кэмерон, утверждающая, что она сценарист и журналист, предложила несколько издательствам рукопись своей книги под названием «Исцеление художника изнутри» (Healing the Artist Within). Работа была построена на идеях популярных в 1980-90-х годах течения «нью эйдж». В частности, в книге Кэмерон подчеркивалось, что источником творчества любого человека искусства является не он сам, а некий Бог (или божественная сила), который и наполняет человека идеями и креативным потенциалом. Что в рукописи не понравилось сейчас неизвестно, но книгу отвергли и литературные агенты, и издатели. Скорее всего в ней не хватило структурированности и объема.
Кэмерон издала книгу сама и смогла распространить несколько сотен экземпляров. Только тогда книгой заинтересовалось издательство TarcherPerigee, которое как раз и специализировалось на издании книг по эзотерике, философии, религии, психологии, новым психотерапевтическим практикам. Среди писателей, которых издавало издательство были известные авторы книг по самопомощи Дейл Карнеги, Наполеон Хилл, Джеймс Аллен.
Вместе с редактором издательства Джулия перерабатывают книгу. В результате книга увеличилась в объеме в два раза и стала называться The Artist's Way: A Spiritual Path to Higher Creativity («Путь творческого человека: Духовный путь к высшему творчеству. Чтобы продвинуть автора книги ей придумали обширные связи «на голливудских холмах», вспомнив, что 15 лет до этого она была второй из пяти жен режиссера Мартина Скорсезе.
Книгу издали тиражом в 9000 экземпляров. Как вспоминал Джоэл Фотинос, бывший редактор и руководитель издательства, в успехе книги были большие сомнения.
«Одна из причин, в том, что эта книга не похожа ни на что другое, —говорил Фотинос, — Мы не знали, на какую полку положить книгу, в религию или самопомощь?»
Теперь считается, что именно книга Джулии Кэмерон создала в магазинах специальный раздел — «креатив».
С тех пор было издано более 4 млн копий различных книг Кэмерон, из которых половина пришлось на The Artist's Way. Как утверждает «Нью Йорк таймс», ежегодно раскупается порядка 100 тысяч экземпляров книг Джулии Кэмерон. Теперь в аннотации не упоминается «голливудская сценарист и режиссер», а пишут просто: «революционная программа для художественного обновления от самого главного мирового авторитет по креативности».
Ключевые идеи
Большинство читателей и рецензентов обращают внимание на два инструмента предлагаемых Джулией Кэмерон: «три утренних страницы» и «творческое свидание». Зачем и почему нужно делать утренние страницы автор подробно не объясняет, но настаивает на обязательном исполнении. Она, кстати, по ее словам, практикует их уже десятки лет.
Утренние страницы и творчески свидания занимают в книге не более одной двадцатой ее части. Ничего новаторского в этих инструментах нет.
«Утренние страницы» — это инструмент фрирайтинга, известный с 30-хгодов. Подробно историю фрирайтинга описана в рецензии на книгу Натали Голдберг. Фрирайтинг популярный метод психотерапии позволяющий проанализировать свои чувства, снять беспокойство, выплеснуть эмоции, обрести спокойствие. Суть фрирайтинга — писать в течение определенного времени все подряд безостановочно, не обращая внимание на грамотность, правила, связность мыслей. Писать можно, когда есть время, не только утром. Джулия Кэмерон настаивала на ежеутреннем ритуале.
«Творческие свидания» представляют собой посещения раз в неделю выставок, творческих мастерских, походам в музей. По мнению автора, творческие свидания позволяют окунуться в творческий колодец, из которого нужно черпать идеи.
Что же представляют собой 95% оставшихся страниц в книге? — Домашняя психотерапия, арт-терапия для борьбы с собственными неврозами, страхами, комплексами. Десятки упражнений, опросников, текстов для анализа собственных желаний, избавления от страхов и комплексов. Именно эта часть книги и привлекает большинство читателей. Не случайно книгу используют в профессиональных и любительских терапевтических кружках.
Некоторые обращают внимание на сходство с 12-шагами программы «анонимных алкоголиков». Хотя свою творческую программу Кэмероне писала под влияниями «анонимных алкоголиков», но сходство есть только в паре шагов.
Помимо психотерапии, важным элементом креативной программы курса Кэмерон является «поддержка Бога». Только это не христианский Бог, а Бог в интерпретации движения нью эйдж периода «восьмидесятых»: «источник творческой и духовной силы, позитивно относящийся к человеку».
Максимально краткий пересказ (менее 200 слов)
Творчеству научить нельзя. Зато научить людей позволять себе творить можно вполне. За эти годы я нашла, изобрела, угадала разные приемы, а также была одарена ими свыше. «Путь художника» по сути является ещё и духовным путем, который зарождается и практикуется в творчестве, в этой книге будет встречаться слово «Бог». Помни правило: «Падай, а соломку тебе подстелют». Творческое возрождение базируется на двух ключевых методах: утренние страницы и творческое свидание». Лучшее лекарство от стыда – любовь к себе и похвала. Подпишите договор с Создателем на бумаге: да будет воля Твоя. Хочу предупредить художников, которые передают свою творческую судьбу исключительно в человеческие руки. Это до добра не доведет. мы занимаемся тем, что очищаем от завалов наше самосознание. У каждого творческого человека несметное множество способов блокировки собственного творчества. Мы называем их смертоносами: еда, алкоголь, несчастная любовь, секс, наркотики, работа, семья, деньги, друзья. Я очень рада, что «Путь художника» используется так активно (в колледжах и университетах, в практике психотерапевтов и на занятиях творческих кружков.
Об авторе
У Джулии Кэмерон есть два образа. Один создавался на протяжении десятилетий и пиарщиками издательств, в котором автор предстает «невероятно продуктивным человеком, успевшим выпустить 30 книг, написать сотни стихов, пьес, телевизионных сценариев». В России издательств Миф даже указало, что она в трех фильмах Скорсезе работала вторым режиссером (sic). Как она успела это сделать за один год брака и скандальный развод?
Более подробно о том, кем является автор смотрите рецензию к автобиографической книге автора «Взять хотя бы меня».
Если коротко, то ни один сценарий, мюзикл, пьеса, роман не стали популярными, несмотря на раскрученность имени автора. Мюзиклы, пьесы, фильмы ставились любительскими или полупрофессиональными группами на деньги самой Джулии Кэмерон.
Все ее творческие работы фактически пишутся в соавторстве с профессиональными редакторами, писателями, драматургами. Сами она называет это помощью редактора, «привести книгу в порядок», «творческие советы». Джулия Кэмерон пишет интуитивно и создает хаотический материал, затем в работу вступают редакторы и «советчики», которые превращают ее хаос в стройную структуру. В результате ее рукописи после такой помощи или сокращаются в два раза или увеличиваются в два раза.
С середины 1990-х годов Джулия начинает страдать психическими заболеваниями, но она долгие отказывается это признавать. Всю жизнь она было «немного не в себе», как она сама это называла. Она принимала решения по советам медиумов, предсказателей, духовных отцов, мошенников, брачных аферистов. Но в итоге оказалась в психиатрической больнице с диагнозом маниакально-депрессивный синдром. Поразительно, но, как и в случае с алкоголем она отказывается принимать лекарства, которые глушат ее «творческую натуру» не позволяют слышать голос, музыку, сова, деревья. При этом она правда бегает голой, голодает, превращает квартиру в гнездо, погружается в мир грез. Интересно, что все три ее мюзикла были задуманы именно в периоды обострений, когда она слышала музыку и слова. Только со временем ей удается понять, что без лекарств она может навсегда остаться в психиатрических больницах.
В итоге оказывается, что великий мотиватор креатива, никогда не хотела признавать себя только лишь преподавателем и автором книг по развитию творчества, но так и не смогла создать значимых литературных, драматических произведений или сценариев.
Многие читатели, прочитавшие «Взять хотя бы меня», рассказали о разочаровании в своем кумире.
В итоге
Как и всякая популярная самопсихотерапия кому-то эта книга поможет, кому-то – нет, кому-то навредит.
Удивительное дело, но существует заблуждение о «вдохновляющей литературе», что это книги, которые научат быть писателем, художником, научат генерировать новые идеи, быть творческим человеком».
Но посмотрите на содержание книг самых популярных авторов «вдохновляющей литературы» Кэмерон, Голдберг, Энн Ламот, ни в одной из них нет инструментов развитию креативности. На самом деле эти книги раскрывают две темы. Первая – психотерапевтическая, о том, как справляться со своими страхами, комплексами, неврозами. Вторая группа советов и упражнений требует от «творческих людей» дисциплины, энергичности, целеустремленности.
То есть, смысл этих книг заключатся в следующем: хватит валяться, плакать и ныть. Соберись и иди делай то, что тебе хотелось и о чем мечталось. Прекрати придумывать причины, почему ты не делаешь то, о чем мечтаешь. Иди и сделай это. Используй для этого следующий набор инструментов. Работай каждый день (пиши три страницы, пиши 5 тысяч знаков день). Не обращай внимание что тебя не оценили, не забирайся в комфортную пещеру жалости к себе иди и делай «работу». Именно этому посвящено большая часть глав «вдохновляющей» литературы, а не как придумать что-то креативненькое.
Джулия Кэмерон не учит генерировать новые идеи «(креатив»), автор помогает справляться со страхами, комплексами.
Кому поможет «Путь художника»? – Людям с высоким уровнем саморефлексии, уделяющим внутреннему переживаниям много времени, постоянно анализирующим свои переживания, людям, которым «что-то мешает творить» (комплексы, страхи). Части творческих людей свойственен эгоцентризм, нарциссизм, невротизм. Сама автор страдала этим всю жизнь, но смогла заставлять себя писать.
Кстати, не смотря многочисленные восторги вокруг книги, значительная часть весьма скептически относятся к книге. Если судить по отзывам на лайвлибе, то только 55% читателей оценили книгу на «5» и «4, средняя оценка 4,1. На гудридсе такую оценку дали 68%, но средняя оценка меньше – 3,9.293,9K
Lu-Lu2 марта 2013 г.Читать далееПризнаюсь, бралась за эту книгу, будучи почти уверенной в том, что поставлю ей 3 или 4 звездочки. Несмотря на то, что рекомендовала мне её мудрая женщина и интересный человек, я тем не менее со скептицизмом откладывала знакомство с Кэмерон. И всё из-за того, что меня редко впечатляют книги по "пробуждению творческой активности", "апгрейту мозга", "позитивному мышлению" и проч. Ибо подобные "учебники жизни" обычно сводятся либо к перетиранию банальных истин, которые мне давно известны, либо отдают сектанством.
Однако, эта вещь оказалась для меня приятным сюрпризом. Здесь не так много повторений и примеров, как это обычно бывает в книгах американских "гуру". Здесь очень хорошо написано про стереотипы, предрассудки, сволочного "внутреннего Цензора", про "эмоциональный инцест", творческие развороты и... просто страхи, мешающие... даже не творчеству, а просто внутренней свободе. Здесь много написано о том, что я обычно свожу к фразу: "Кто не хочет, всегда найдет причину, кто хочет - всегда изыщет возможность." Очень здорово описаны "вредители" - и не только внешние, но и внутренние.
А еще на страницах книги написано про полезность "утренних страниц" для выплескивания негатива,
еженедельных "творческих свиданий", позитивных творческих утверждений, "пирогов жизни" и "ворчалок"; описан психологический прием "путешествия во времени", применяемый дабы победить монстров, гадящих нам из прошлой жизни в жизнь теперешнюю.А еще вы прочтёте здесь о психосоматических недугах, об интересном виде поста - воздержании от чтения, о "чистке шкафа" - для освобождения от старого для нового, о "ловушке суррогатного целомудрия". Здесь вы найдете много творческих заданий и игровых упражнений и обязательно найдете что-то, подходящее для себя.
И лишний раз вспомните, что
Лень, безразличие и отчаяние - вот наши главные враги!29306
Leksi_l14 апреля 2020 г.Путь художника. Джулия Кэмерон
Читать далееОб атворе: Джулия Кэмерон (4 марта 1948, 72 года)
-автор стихов, пьес, телевизионных сценариев, но наибольшую известность ей принесли ставшие бестселлерами книги, посвященные творческим способностям человека
-самая известная её книга — «Путь художника»
-Джулия Кэмерон сделала блестящую карьеру журналиста, работая в The New York Times, Rolling Stone, The Chicago Tribune и других изданиях. Будучи замужем за Мартином Скорсезе, Кэмерон работала с ним над тремя кинофильмами, осваивая профессию кинорежиссера
-была в браке, 1-н ребенокЦитата" Утренние страницы рассказывают нам, о чем мы думаем и в чем нуждаемся. Мы определяем свои проблемные зоны и трудности. Жалуемся, перечисляем, уточняем, отделяем и сожалеем. Это первый этап, похожий на молитву. Во время разрядки, которая достигается в ходе творческих свиданий, мы начинаем видеть ответы, различать решения. Не менее важно и то, что мы пополняем источник, из которого будем черпать, занимаясь искусством."
Впечатление: Книга для меня стала просто мощнейшим источником для развития. Попала она ко мне в руки, когда я у меня был сложный период и я просто окунулась в нее, и ни разу не пожалела. Книга поделена на блоки (недели), дана теория, разъяснения, достаточно грамотные, глубокие, без лишней воды и в конце каждой недели на неделю даны задания от абсолютно простых (типа соберите 3 красивых камня), до сложных морально. После того, как прошла все недели жизнь у меня поменялась кардинально. Плюс если Вы не знали откуда пришли "утренние страницы", так это из этой книги. Сейчас к ним тоже прибегаю, но уже реже. Хотите перемен, глубины, то книга для Вас.
О чем книга: Книга о личностном развитии, когда грань уже наступила и нужно переступить ее, чтобы идти дальше. Содержит небольшие главы с заданиями на неделю. Здания от самых простых-типа собрать камни, до сложны-где требуется проработка. И конечно-утренние страницы-это замечательное упражнение, которые вписывается в жизни уже становится неотъемлемой ее частью
Читать\не читать: читать
272,6K
lessthanone503 февраля 2012 г.Читать далееНечасто я читаю такие книги. Есть у меня к ним какое-то предубеждение и даже недоверие.
Сразу оговорюсь, что восприняла «Путь художника» только теоретически, хотя книга эта – прежде всего практическое руководство для высвобождения своей творческой энергии. Но, как совершенно справедливо заметила Redisa , выполнять домашние задания ужасно лень. А без их выполнения трудно оценить действенность книги.
Прочитано, однако, было не без интереса. Понравилась идея написания «утренних страниц» и «творческое свидание» (они же – главный залог успеха и обязательны для выполнения). «Утренние страницы» представляют собой нечто вроде потока сознания. Писать их надо непременно утром, как только проснулся. Содержание может быть абсолютно любым. В выходные я это сделала, и это было занятно. Но в будни я поняла, что проснуться хотя бы на 20 минут раньше, чтобы набросать эти страницы до работы, я ровным счетом не в состоянии.
«Творческое свидание» - это время (раз в неделю), посвященное исключительно себе. Можно, например, в одиночестве (это важно!) сходить на выставку или в театр, посмотреть хороший фильм или просто погулять. Благодаря этой полезной идее я наконец-то посмотрела парочку чудных старых фильмов, на которые всегда жалела времени. До театра, тем не менее, не добралась…
Теперь о том, что не вызвало энтузиазма. Во-первых, эта книга все-таки для тех, кто стремится сделать творчество своей профессией и зарабатывать этим деньги. Она меньше подходит тем, кто, как и я, всего лишь хочет иногда намалевать что-нибудь акварельками или сочинить стишок. То есть все очень глобально: если уж сценарий – то обязательно продать в Голливуд, если картина – то персональная выставка. И именно этими достижениями определяется успех. А для меня, может быть, успехом будет то, что я смогу невнятный гул в голове записать стихотворением, которое никто кроме моих друзей и не увидит.
Во-вторых (и это главная моя претензия почти ко всем подобным книгам), язык, которым «Путь художника» написан. Слишком много повторений, и если это приемы НЛП, как говорят знакомые с ними люди, то на меня они что-то плохо действуют. Наоборот, от многократного повторения слова как-то затираются, сливаются в массу, местами близкую к «блаблабла».
Уверена, что «Путь художника» из тех книг, которые кому-то могут понравиться, а у кого-то, напротив, вызовут только раздражение. Возможно, когда-нибудь я к ней вернусь, перечитаю, честно выполню все задания и тогда уже с уверенностью смогу сказать, «работает» ли эта книга.
26201
MarinaNV25 марта 2025 г.Читать далеескажу сразу: книги по саморазвитию - это не моё!!! поэтому я сразу отнеслась к книге с предубеждением и все, что я здесь написала - это только мои мысли, основанные на неверии во все духовные стечения обстоятельств, типа, снизошедшего вдруг света или мыслей от вселенной. ну не верю я во всю эту ерунду.
а автор именно с этого и начала свою книгу. гуляя по улице, ей вдруг поступил "приказ на марш": она должна преподавать. ну раз должна, то с этим не поспоришь) и прям тут же ей предложили место преподавателя в институте.далее пошли духовные наставления, как воспринимать ее уроки и что из этого может получиться.
и знаете, тут я ей поверила. несмотря на все вышесказанное, в книге было много правильных мыслей. сразу же пошли дельные советы. мне, как человеку с математическим складом ума, всегда очень сложно воспринимать пространственные рассуждения из серии: пойди туда - не знаю куда. и я всегда пытаюсь уловить хоть какую-то ниточку, хоть за что-то зацепиться, чтобы понять, а что же делать дальше. именно, делать, а не просто размышлять на тему.
так вот, здесь автор почти сразу предоставила читателю план действий:
Творческое возрождение базируется на двух ключевых методах: утренние страницы и творческое свидание.что мне понравилось, это то, что были примеры того, как и что нужно делать, как себя вести, не просто обобщенные слова, а хорошие советы по восприятию мира и своей жизни, желаний и потребностей, как и куда двигаться дальше.
читать было интересно, написано легко и понятно, без нудных нравоучений, все просто и доступно.
я втянулась в чтение буквально на 10 странице.автор привела множество небольших историй-примеров из жизни своих друзей, знакомых, учеников и просто известных личностей.
тот, кто действительно хочет найти в себе художника (писателя, пианиста, актера и пр.) и заняться творчеством - эта книга ему точно поможет. автор пишет очень убедительно, с примерами, с доказательствами, с вариацией предполагаемых событий на тот или иной Ваш шаг. если бы у меня стояла такая проблема с творчеством, я бы точно пошла за автором и доверилась ее обучению. и думаю, что обязательно получила бы хоть какой-нибудь результат.
25407
Yoruko16 июля 2019 г.Читать далееЯ, конечно, художник от слова "худо", но немного вдохновения мне не помешает. Мне советовали эту книгу как очень вдохновляющую, но, прочитав её, вышло не то, что совсем наоборот, но мне показалось, что автор очень сильно лукавит, скажем так.
В голову приходит Эдвин, несчастный маклер-миллионер, у которого единственная радость в жизни – коллекция изобразительного искусства. Щедро одаренный, он с детства только и слышал, что родители ожидают от него финансовой карьеры. На двадцать первый день рождения отец подарил ему место на бирже. Сын так и остался маклером. Теперь тридцатипятилетний Эдвин очень богат и очень беден. Творческую самореализацию за деньги не купишь.Однако для того, чтобы стать миллионером, тоже нужно творчество. Это не крутить гайки на заводе, это нужно что-то, что ты сможешь продать, быть в чем-то лучше других, придумать то, что не знают другие. Может, у человека есть целый ряд талантов и именно как маклер он блистает, если в тридцать пять лет он заработал такие деньги? Кроме того, теперь он может нанять учителей-профессионалов, которые качественно и доступно обучат его технике рисования. То есть, реализовав себя, как маклера, он может реализовать себя, как художника. А было бы наоборот - если бы он выбрал путь художника? Может, он был бы нищим и спился бы. Была бы такая судьба лучше?
Любая профессия требует творчества, я не понимаю, откуда категоричность и разделение - это вот творцы, а это - нет. Изобретатели - тоже творцы, а к ним можно отнести и дизайнеров, которые изобретут новый дизайн, и различных ученых, которые находят новые подходы и изобретают нечто новое, то, что человечество до сих пор не знало.
И почему творческую самореализацию за деньги не купишь? Эту книгу человек именно продает. За обучение этой "творческой реализации" она получает деньги.
Да и автор сама говорит, что все люди творческие - и это правда. Все дети что-то делают, творят. Так что, теперь всем бросать "нетворческие" профессии и заниматься "творчеством"?
Откуда вообще эта категоричность? Почему "творчество" не может быть хобби? Вообще полно разносторонних людей, которым нравится это, и это и вон то.
И это не говоря уже о откровенно пугающих вещах, как "внутренний художник", которого следует воспринимать как отдельную личность. Ненене, у меня нет шизофрении, точно!
А творческий алтарь? Не знаю, где живет автор, но у неё точно много места в доме. Я же живу в стандартной квартире, и в моей комнате вообще не развернуться, особенно, если я ставлю мольберт - а он у меня ещё небольшой, складной. А вообще мольберт - это такая здоровая неподъемная дура, которую и перетаскивать-то тяжело. Но удобный, да.
В общем. Для меня многие советы выглядят странно, а то и дико. Рассуждать, что деньги - это не главное, а главное - творчество, можно именно тогда, когда есть деньги. На это самое творчество в том числе. Потому что художественные материалы - профессиональные - это дорого.
Книга подойдет разве что состоятельным людям, но неуверенным в себе - она может послужить стимулом начать рисовать. Для себя, конечно же. Потому что для того, чтобы хорошо рисовать, нужно рисовать, и как можно больше, а не ходить на "творческие свидания".243,5K
Lookym31 января 2012 г.Читать далееБудем горевать
в стол.
Душу открывать
в стол.
Будем рисовать
в стол.
Даже танцевать —
в стол.
Будем голосить
в стол.
Злиться и грозить —
в стол!
Будем сочинять
в стол...
И слышать из стола
стон.Роберт Рождественский
Задумывались ли вы о том, что все мы живем с широко закрытыми глазами? Да, именно с закрытыми. Замыкаясь на своих проблемах, мы словно не замечаем ничего вокруг. Цепочка «работа-дом-работа» уныло тянется изо дня в день и до бесконечности, к сожалению, не радует нас особой яркостью или оригинальностью окружающая действительность.
Жизнь кажется серой и унылой, все интересное будто проходит мимо, хотя казалось бы есть хорошая работа, семья, друзья?
Книга помогает преодолеть этот застой, понять, чего на самом деле хочется именно вам, а не окружающим, подталкивает к более интересной жизни.
Даже если вы не собираетесь писать книгу, снимать фильм, сочинять музыкальные хиты, или заниматься любым другим видом творчества, этот тренинг, рассчитанный на 12 недель будет полезен. Он учит радоваться немногому, как в детстве, когда нам достаточно было погожего дня за окном.
Словом, книга не столько рассчитана на то, чтобы сделать из читателя творца, сколько на то, чтобы каждый мог прислушаться к себе, найти свой путь.
Конечно, тренинг этот не совершенен. Книга написано несколько рыхло, с большими отступлениями и растеканиями мыслию по древу, тем не менее, советы, изложенные в ней, вполне жизнеспособны.21174
insideout9123 июня 2018 г.Обидеть художника может каждый
Читать далееДолго кружила вокруг этой книги, хотелось приберечь на чёрный день, когда вдохновение окончательно меня покинет. Но в нужный момент книга полностью разочаровала.
Начну с того, что автор излишне восхваляет все творческие профессии, создает новую касту, в которой все нормальные вещи названы другими именами. Например, лень - творческий застой, родственники, друзья - постоянно хотящие использовать упыри, неважно насколько заботливыми были родители, по-любому гнобили в детстве, критиковали творческие порывы, оставляя в ранимой душе человечка непроходящие раны. Вся книга как ода жалости к себе, к своему внутреннему ребенку. Лекарством Кэмерон называет колупание в "травмах". Вспоминать как в школе, учитель сделал замечание стиху, в садике дети посмеялись с рисунка, ужасный не понимающий родитель заставил стать успешным врачом/адвокатом/бизнесменом, и теперь он вынужден скупать дорогие произведение искусства, чтоб хоть как то компенсировать нереализованный творческий потенциал. А также бесконечные похвалы самому себе, собирание коллажей с желаниями, в стиле фильма "Секрет", ведь стоит представить, что ты успешный режиссёр, как вселенная подгонит обстоятельства под тебя. Ну а если вы еще не поверили в свою скрытую гениальность, нужно выбивать комплименты из близких вам людей, а тех кто так не считает, назвать вредоносными и прекратить общение.
Из плюсов отмечу, что книга легко читается, были хорошие, хоть и банальные мысли, плюс книга написана в 1992 году, смею предположить, что в то время такие идеи и методики были достаточно оригинальны и полезны. Для меня же нет, отсюда оценка в 2,5 балла.174,8K