Making Movies

ЗДРАВСТВУЙТЕ!
Если человек не любит кино и никогда его не любил, то меня бы он насторожил (правда, я таких не встречала): что-то с ним не так. Если же – любил и продолжает любить, с ним можно найти общий язык и даже не обязательно о кино.

А вот о том, что есть книги, в которых в увлекательной форме описывается, как снимается кино, я узнала совсем недавно.

Изумительная книга Сидни Люмета «Как делается кино» мною прочитана была уже относительно давно, а вот сказать хотя бы несколько слов в адрес этой книги сразу не собралась, а потом … увлекли другие книги. Так иногда бывает.

Я – не киноман. Смотрю кино тогда, когда на него есть время. Обычно, если выбор стоит между книгой и фильмом, то он будет в пользу книги. Но тут произошло невероятное. Благодаря книге, я стала смотреть фильмы Сидни Люмета. Это были потрясающие фильмы! За основу «своей фильмографии» были взяты картины, упоминающиеся в книге. Здорово смотреть фильм, когда о нём есть рассказ.

Конечно же первый из них – «Двенадцать разгневанных мужчин». А потом пошло …

Люмет… Я просто «влюбилась» в этого гениального режиссёра, актёра, автора сценариев, продюсера, а главное, – в человека Сидни Люмета. Его личность предстаёт между строк книги. Удивительно, ведь он рассказывает не о себе, а о других! Именно так узнаётся гениальность… Понимаете, что я хочу сказать?.. Скромность. Деликатность. Уважение. Талант. Харизма. Дело.

Сидни Люмет – выдающийся американский режиссёр. Более полусотни раз – Оскароносный! Его дебютный фильм, о котором я упомянула выше, – «Двенадцать разгневанных мужчин» по справедливости тоже заслуживает Оскара. Но, не дали. Посчитали, молод ещё… Это не он пишет! Это пишут о нём. Ему бы скромность не позволила.

В книге интересно всё. Легко и непринуждённо (без сухости, свойственной учебникам) рассказывается обо всех этапах создания кино. Специфическая кинематографическая терминология не бьёт по ушам, а преподносится очень дозированно и органично, причём доступно: с пояснениями, так что легко запоминается. Вот так бы учебники писали!

Читатель сначала узнает, откуда берутся деньги на фильм. Потом пройдёт вместе с автором по всем этапам создания картины вплоть до выхода на экран и представления широкой зрительской аудитории.

Причём происходить это будет, как я уже сказала, легко и непринуждённо: книга написана доступным языком для всех. А, главное, – никакого пафоса, выставления себя напоказ автор не допускает. Наоборот, он как бы держится в тени и исполняет роль гида – экскурсовода для любознательных новичков, решивших ознакомиться с «кухней» кино.

Думаю, что я снова вернусь к этой замечательной, небольшой по объёму книге, чтобы снова встретиться на её страницах с неимоверным обаянием автора. А фильмы Сидни Люмета мечтаю посмотреть все.

Хорошее кино снимают единицы …

И только те, кому есть что сказать людям.

А чтобы их услышали, кино должно быть лишено эгоизма: не только для себя и о себе …

Эта книга - оптимальный вариант для тех, кто хочет в общих чертах узнать, что собой представляет работа режиссёра, оператора. Она подойдёт также для тех, кто только ступает на тропу режиссуры.

Автор даёт практические советы по съемкам, что немаловажно, рассказывает, как использовать фильтры, разнообразные объективы, то или иное освещение. Он делится своими секретами о том, какие приемы использовал для тех или иных фильмов, и как они по-разному влияют на то, что в конечном результате видит, и какие чувства испытывает зритель. Рассказывает  о важности репетиций и отношениях между актерами, коллегами по съёмочной площадке. Очень показательным моментом для меня был тот факт, что автор говорит о важности и ценности тех людей, имён которых мы, как зрители, никогда не запоминаем:  это сценаристы, операторы, художники-постановщики, художники по костюмам, монтажёры, звукооператоры, композиторы. А кроме того, над фильмом также работают люди, имена которых, вполне возможно, даже не упоминаются в титрах, как то: статисты, ассистенты операторов, электрики, рабочие, водители, гримёры, парикмахеры, реквизиторы, цветоустановщики.

Сидни Люмет работал с такими звёздами кино, как Одри Хепберн, Марлон Брандо, Аль Пачино, Ингрид Бергман, Генри Фонда, поэтому к его мнению можно прислушиваться, ведь опыт у него несомненно достаточен и разнообразен.

Самая большая моя претензия к этой книге - в ней не хватает фотографий. Кроме того, для человека со 100% гуманитарным складом ума, как, например, я, который не всегда умеет объяснить даже самые элементарные законы физики, некоторые технические моменты  были не совсем понятны, но, в общем и целом, это не испортило впечатления от книги.

Книга с говорящим названием, написанная известным режиссером, автором знаменитых "12 разгневанных мужчин" и "Убиства в Восточном экспрессе". Люмет рассказывает в ней о деле всей своей жизни - о кино. Без пафоса, без самолюбования, без лишних подробностей. Он просто приглашает нас пройти за другую сторону экрана, и ведет по этому закулисью, объясняя, что там находится, как и для чего это сделано, вспоминая попутно различные байки и истории о себе, своих коллегах по съемочной группе и конечно же, о своих фильмах.

Где берутся деньги на съемку фильма? Как режиссер проводит подготовку к съемкам? Как решить: натура или павильон? Что делает оператор? Почему сценаристов не уважают? Когда музыка может помешать фильму, а когда - спасти? Как заставить актера плакать? В каких случая применяется озвучка и какие трудности могут возникнуть? На эти и множество других вопросов, свзанных именно с кинопроизводством и съемочным процессом, отвечает автор.

Мне было очень интересно читать, потому что киношная кухня - это для меня очень притягательная тема, но она мало где раскрывается, кроме как в учебниках для спец. вузов. А здесь - очень живо, невероятно увлекательно, понятно и доступно написаны самые интересные подробности из первых рук!

Кино стало такой повседневной и привычной частью жизни, что мы редко задумываемся, сколько кропотливого труда вложено в буквально каждый кадр, сколько бессонных ночей проведено в попытках найти удачное драматургическое решение, сколько эскизов нарисовано, сколько репетиций проведено, сколько дублей снято. И все это для нас, зрителей. Для того, чтобы мы восхитились, задумались, растрогались, рассмеялись. Для нас, и только для нас трудятся режиссер, актеры, операторы, сценаристы, художники, гримеры, композиторы и великое множество других людей.

И вот вроде бы, должно быть, как с секретом фокуса: когда узнаешь его, пропадает магия. Но нет! Наоборот, я еще больше утвердилась в мысли, что кино - это великое искусство! И я преклоняюсь перед теми, кто не жалеет сил на создание этого волшебства.

Вечером за ужином я расплакался. Жена спросила, в чем дело. Я сказал, что устал бороться. Я сражался за сценарий, за исполнителей, выстоял в борьбе с пустыней, превозмогал усталость и британские законы относительно статистов. А теперь мне предстоит борьба и с идиотской рекламой. Но производство фильмов – это и есть борьба.

Ах, уважаемый режиссер, вы бы видели какую борьбу вели советские режиссеры. А пленку фабрики Свема вместо Кодака не хотите попробовать? А лимит метров пленки на фильм? А худсоветы, и палки в колеса? И т.д
Небольшая, но любопытная книжка о тонкостях создания кино, скурпулезно описывающая, как ставить свет, какие объективы выбирать для разных планов. И все это на примере собственных нашумевших фильмов. Нет ничего гламурного, скандального, к счастью, все как раз предельно по делу, порою очень похоже на руководство для начинающих.

Я знаю, что повсюду в мире есть молодые люди, занимающие у родственников, копящие по крохам деньги на покупку своих первых камер и постановку первых студенческих лент. Кто-то из них мечтает о деньгах и славе. Но есть единицы, стремящиеся поведать о том, что их волнует, и мечтающие рассказать о себе тем, кто их услышит. Они-то и хотят снимать хорошее кино.

Отличный образец книги про "кухню"! Вообще, читать про изнаночную сторону процесса для меня всегда очень интересно, будь то будни врача, машиниста метро, начальника супермаркета или работника закулисья. А здесь нам предлагают посмотреть за процессом съемок. Да еще предлагает не кто-нибудь, а сам Люмьет! Естественно, что от книги не оторваться! Он просто приглашает нас пройти за другую сторону экрана, и ведет по этому закулисью, объясняя, что там находится, как и для чего это сделано, вспоминая попутно различные байки и истории о себе, своих коллегах по съемочной группе и конечно же, о своих фильмах. Режиссер подробно описывает все проблемы бюджетного характера, подготовку натуры, роль оператора и звукорежиссера, всевозможные профессиональные хитрости и приемы непростого кропотливого труда.
Лично для меня было важно, что автор производит впечатление очень приятного человеком, который не пыжится, не хвастается и не кричит о своей гениальности, а просто честно оценивает работу "со стороны" и подробно рассказывает о собственных творениях, насколько удачно получилось это, и как можно было бы сделать то. Ну и без профессиональных баек не обошлось)

Книги я люблю больше фильмов, наверное, поэтому, вместо просмотра очередного блокбастера, я выбрала вечер с книгой о кино. И не прогадала!
Сценаристы, продюсеры, режиссер… У них много общего!
Художники по гриму и костюмам, и прочие специалисты, без которых никак не снять хорошую ленту, показываются из вагончиков. Их вывезли на природу, снимать «натуру».
Ребята из массовки пристроились на перекус, звезды кино репетируют в кадре.
А вот павильон с сумасшедшими декорациями - и по стоимости, и по технике исполнения.
Все кажется таким... сочным, таким новым! «Стоп, снято!» - кричит маэстро. Павильон одобрительно гудит.
Монтажная, сведение, звуков, предпросмотр… Премьера!
Нет, я решительно не могу выдать всех секретов кино – это уже сделал Сидни Люмет, ему все-таки виднее, как сделать настоящее, хорошее кино.
Могу только замереть от восторга, перелистывая последнюю страничку книги, и с упоением выдохнуть: кинематограф – искусство великих возможностей!

Отличная книга в жанре non-fiction, из которой факты узнаешь легко, будто общаясь с приятным и умным человеком. Если бы все книги этого жанра были такими же интересными, моя рука тянулась бы к ним чаще.

Я от кинопроизводства далека (но не ограничиваюсь просмотром только кассовых попкорн-новинок), могу оценить фильм только по степени моей вовлеченности в происходящие там события, но как же Сидни Люмет увлекательно пишет о таких вещах, как фокусное расстояние и цветокоррекция! Так увлекательно, что кажется, будто ты сам побывал на съемочной площадке и воочию увидел, как снимается эпизод. Не знаю, как в современном кино, но во времена Люмета снять одну сцену было ой как непросто! Ни тебе зеленых экранов, на которые потом можно какой угодно фон приклепать, ни цифровых технологий, позволяющих избежать кучи проблем с проявлением пленки, длиной катушки, наложением отдельной звуковой ленты. Я поражена, что в те времена фильмы выпускались в огромном количестве, с таким-то объемом работы на всех уровнях! Хотя если вдуматься, Люмет совершенно прав в том, что тогда в режиссуру шли только те, кто реально готов был много и серьезно работать. Потому что слишком много было препон, как технических, так и административных, чтобы заниматься этим не от души, а по какому-то расчету. Как я понимаю, деньгами Голливуд режиссеров и всех задействованных на фильме не обижал, но есть ли такие суммы, которые окупят месяцы изнурительной работы в павильоне под безжалостным светом софитов? Да еще и не факт, что картина получится такая, какой ее задумывали на этапе разработки сценария, а студия не перемонтирует ее, выкинув половину сцен.

А самый главный итог — мне, человеку, который не очень жалует классические киноленты (снятые до 80-х гг. XX века) до дрожи в руках захотелось посмотреть «12 разгневанных мужчин» и «Собачий полдень». Захотелось своими глазами увидеть то или иное техническое решение или актерский монолог, о которых писал Сидни Люмет.

Небольшая славная книжка о кино и чего стоит его снимать, написанная без особого тщеславия, зато с большим уважением ко всем участникам творческого процесса. Если любите черно-белое кино и интересуетесь изнанкой создания фильмов - стоит непременно прочесть. Хотя Сидни Люмет, конечно, прав в той цитате, что я привела выше - мы здесь говорим о том, чего более не существует. Но все же, я выписала отличный список фильмов на просмотр и заодно вспомнила канал с YouTube - RocketJump Film School, который могу смело порекомендовать для визуализации того, о чем пишет Люмет - монтаж, свет, прелесть черно-белых фильмов и прочее.

Если все, о чем я рассказываю, производит впечатление очень тяжелого труда, то позвольте заверить вас, что так оно и есть.

книга - великолепна! Сидни - бесподобен! его стиль - шедеврален! он абсолютный режиссер, сценарист, он полностью отдавал себя своему делу и получал взамен восторженность и восхищение! Эта книга о сложном по-простому. Если вы увлекаетесь кино, если вам любопытно, какой дорожкой команда умных, важных и нужных людей идет к созданию шедевру, но вы не хотите вникать во все ньюансы, просто открывайте эту книгу и наслаждайтесь.
Лично для себя я узнала много нового, я получила много ответов на свои почему, как, зачем? и просто наслаждалась чтением. Я никогда не задумывалась над многими уловками в фильмах, над проблемами, возникающими при съемках и обработке.

В очередной раз, я готова склонить голову пред режиссерами, для которых фильм - это жизнь. Которые вкладывали или вкладывают свою душу в фильм. Ведь именно благодаря таким режиссерам, мы можем наслаждаться просмотром и получать только удовольствие.\

Сидни, не смотря на свою известность и кинопремии, не стал тщеславным и смог рассказать о деле всей своей жизни. И благодаря ему, я могу сказать, что теперь знаю, как важна цветопередача и угол съемки в фильме, как важно микширование (хоть и скучно) и как сложно сведение звука. И пусть сейчас у создателей кино больше возможностей, без своего видения каждого кадра, без души ни одно кино не станет культовым.

А я в очередной раз захотела пересмотреть фильмы Сидни Люмена, чтобы обратить внимания на его маленькие хитрости...