Отзывы о книге Русский водевиль

Если браться за это произведение с ожиданиями, что оно будет на уровне "Горя...", читателя будет ждать разочарование. Пьеса представляет собой обычный водевиль, где всё, как положено: переодевания, глупенькие персонажи, музыка и песни. Глубины отсутствуют)).
Сюжет: на почтовой станции в Польше пересекаеся несколько персонажей, которым нужна смена лошадей. Среди них два брата Рославлева, путешествующие не вместе. Рославлев-младший недавно женился и даже боится признаться в этом старшему, настолько тот женоненавистник. Его молодая жена Юлия блещет одновременно красотой и умом, и она придумывает афёру с переодеваниями то в мужское, то в женское платье, имеющую цель быстренько перевоспитать неподатливого холостяка. Естественно, ей это удаётся.

Уже почти влюблённый в неё Рославлев-старший одобряет брак - занавес, танцы.
Обязательно обратите внимание, что пьеса написана для бенефиса одной актрисы, так что ожидать чего-то очень высокохудожественного не надо - по сути, это текст капустника))).

На этот раз мы и в самом деле знакомимся с водевилем. А что делают персонажи в водевиле? Правильно, поют. Вот и наш герой, петербургский ростовщик Лоскутов (Василий Меркурьев) то и дело поёт, причём первый его запев имеет довольно много куплетов. Ну, если вы помните голос Василия Меркурьева, то можете себе представить эти песенки. Тем более, если это поющий ростовщик (ага-ага, типа «люди гибнут за металл» и прочие воспевающие злато вирши).

Дальше...

Но главное в этом спектакле, это всё-таки не поющий Меркурьев, а то, каким хитроумным образом некий молодой человек, влюблённый в дочь нашего «скупого рыцаря», добивается её руки. Конечно же именно так, как это вы себе представили — по-принципу, что калечит, тем и лечат. Т.е. сначала приложили фейсом об тэйбл, поманили скупца деньгами, а потом обломали как следует. А уж потом предложили палочку-выручалочку. А ведь для этакого почти что «Плюшкина»возможность сохранить денежку, да ещё и выгодно устроить дочь — благо, а не потеря. Как говорится — леди, покидающая автомобиль, увеличивает его скорость. И все остались при своих.

Замечательный радиоспектакль. Водевиль, записанный на радио три четверти века тому назад. В исполнении шикарных актёров Алексея Грибова, Всеволода Санаева, ну и ещё нескольких менее известных мастеров советской сцены того периода.
Есть такая порода людей, которые всем и вся стараются угодить, помочь, что-то исправить по своему собственному разумению, вмешаться в любую человеческую историю, наобещать три короба и рьяно взяться за дело… Один из главных героев нашей пьесы, Репейкин, как раз и принадлежит к такого рода породе. И в своём стремлении сделать что-то непременно хорошее и приятное наш хлопотун своими собственными руками разрушает свой же намечавшийся стараниями папеньки брак с молодой дочерью старого приятеля и сослуживца. Мало того, он ещё и устраивает брак Наденьки с тем, кого она любит искренне и всей душой.
Поскольку это водевиль, то конечно всё действо сопровождается музыкальными номерами и песнями в исполнении персонажей. Атмосфера великолепная, впечатления самые лучшие! Рекомендую.

Перебирая, что бы прочитать из пьес Некрасова (надо же, у него и драматургия была...), зацепилась за водевиль "Петербургский ростовщик", за список действующих лиц, который явно совпадал с персонажами веселого фильма "Сватовство гусара" - собственно, так и оказалось. Интересно же, что было в первооснове, а что добавлено в творческом порыве сценаристом, режиссером, актерами. Любовная линия и хитрое мошенничество оказались те же, как и часть текста, и перечисленное в пейзаже на картине. Комедия характеров более выражена у Некрасова - больше специфических посетителей, закладывающих свое имущество, отчего больше уклон в социальную актуальность 19-го века. В фильме сильнее водевильное начало - больше переодеваний, связанных с картиной, куда больше любовной истории, Налимов стал гусаром и приобрел гусарское окружение и замашки, перестав быть неопределенным ловкачом, желающим жениться. Музыкальные вставки внезапно обнаружились и в пьесе Некрасова - куплеты, песенки перемежают прозаический текст, развлекая публику и заменяя внутренний монолог персонажа; в фильме - музыкальном фильме! - песенок еще больше, мысль в них выраженнее, ну и исполнены они замечательно, чего уж там. И хоть пьеса проигрывает что кино в зрелищности, что пьесам Островского в комедии нравов, однако спасибо за нее Николаю Алексеичу, из его семечка стараниями потомков вырос красивый цветок.

Прав был мой начитанный друг, с которым я поделилась списком для тура "Игры в классики": кроме своих знаменитых авторов, эта пьеса ровно ничем не примечательна. Фамилия двух персонажей (родных братьев), конечно, сразу приводит на ум довольно популярную беллетристику той эпохи - "Рославлев, или Русские в 1812 году", но, насколько я могу судить, ничего общего в сюжетах пьесы и романа нет, и совпадение случайно.
Сама история оставила только недоумение. Молодая женщина разыгрывает целую комедию с переодеванием, вовлекая в нее и собственного мужа, чтобы в итоге объясниться в любви своему же деверю, а потом все дружно пьют шампанское. В чем смысл, где логика?) Может быть, на сцене да с хорошими актерами все это выглядит более вразумительно, но на бумаге - ох и ах...)

Так как это водевиль, решила послушать по нему спектакль, ведь написан он был именно для этого.
Когда начала слушать - не знала, что по нему есть экранизация. То есть фильм-то я этот смотрела, это Сватовство гусара, а вот что это экранизация Петербургского ростовщика, не знала. И вначале внутренне замерла, потому что частенько экранизация лучше, чем спектакли.
Но была приятно обрадована. В той версии, что я слушала, главную роль исполняет Меркурьев. И как замечательно играет!!!! И даже немного поет. Музыка совсем другая, нежели в фильме. И ее намного меньше. Я бы сказала, что спектакль поставлен в более классической манере, нежели фильм. Мне очень понравилось.

Водевиль (а пьесу я читала в сборнике "Русский водевиль") - это жанр, от которого трудно ждать какой-то глубины мысли. Тем не менее, "Лев Гурыч Синичкин" заставил задуматься, и задуматься глубоко.
Сюжет вкратце таков: посредственный актер всеми силами старается пробить юной дочке дорогу на сцену провинциального театра. В ход идут методы самые неприглядные - интриги, лесть, прямая ложь, нахрапистость, даже рукоприкладство. Достойно осуждения? Как будто да. Но главный герой так в сущности бескорыстен, так предан общей мечте своей дочери и покойной жены о театральной карьере, что невольно становишься его болельщиком в поединке с примой провинциального театра, с ее ветреным возлюбленным, с ее высокопоставленным покровителем, с режиссером и с автором пьесы. Ибо все эти персонажи тоже совсем, совсем не ангелы. А вот Лизанька меня прямо порадовала. Сколько драм в литературе началось с того, что юная барышня скрыла наличие поклонника от родителей? Предполагаю, что много. Но Лизанька этого не сделала и оказалась в итоге вознаграждена, умничка. :)
Вопросы же пьеса порождает такие: способен ли талант пробиться к зрителю сам, без поддержки хотя бы со стороны любящего родителя? а если эта поддержка выходит за пределы морали и нравственности, можно ли и нужно ли оправдывать ее благородством цели? (Моя работа как раз связана с одаренными детьми и их родителями, так что история оказалась неожиданно актуальной и жизненной.) И достойны ли в действительности сами "таланты" того, чтобы кто-то ради них расталкивал локтями конкурентов? Современная российская эстрада по крайней мере на третий вопрос отвечает отрицательно. :)