Австрийский зингшпиль с сюжетом из турецкого гарема.
Моцарт гениален в каждом его произведении. Это - аксиома, не требующая доказательства. Зингшпиль 26 - летнего композитора, поставленный впервые в Вене, в театре "Бургтеатр"16 июля 1782 года, может считаться до сих пор эталоном венского оперного классицизма, соединяющего как оперную, так и речитативную части столь органично, что ставит его в ряд лучших произведений Моцарта.
Либретто оперы было написано Иоганном Готлибом Штефани на основе пьесы К. Ф. Брецнера "Бельмонте и Констанца, или Похищение из Сераля". Пьеса лейпцигского коммерсанта и драматурга Брецнера (1781) опирается на мотивы, неоднократно использованные в литературе. Тема эта столь распространена, что указать непосредственный источник едва ли возможно. Переработка текста, произведенная при участии Моцарта, обогатила его, отчетливее стало утверждение идеи добра как коренного свойства человеческой натуры. Сохранив основные линии сюжета, композитор углубил его. В особенности это относится к образу паши Селима и финалу оперы.
Сюжет. Констанца, невеста молодого испанца Бельмонте, попала в сераль (гарем) турецкого паши, безуспешно домогающегося ее любви. Педрилло, слуга Бельмонте, желая помочь своему барину, проникает во дворец паши под видом садовника, в чем ему помогает служанка Констанцы Блондхен. Вслед за Педрилло на службу к Селиму в качестве архитектора принят и Бельмонте. Начинаются приготовления к бегству, которым мешает глупый, самодовольный, недоверчивый, всех подозревающий управитель паши Осмин, который к тому же мечтает жениться на Блондхен. Однако Педрилло удается успокоить его. Ночью, напоив управителя, влюбленные бегут из сераля, но неудачно: стража ловит их, и они предстают перед разгневанным Селимом. В финале пьесы Брецнера паша узнает в Бельмонте своего пропавшего сына, отсюда — счастливая развязка. Моцарт нашел более глубокое и драматическое решение. Бельмонте — сын не паши, а его злейшего врага. Гибель юноши неизбежна. Однако благородный Селим, олицетворяющий свойства «естественного человека», свободен от мстительности. Он говорит в финале, обращаясь к счастливым влюбленным: "Нет ничего ужаснее, чем месть; быть человечным, добрым и уметь бескорыстно прощать — это высокая способность души"
Моцарт внес в текст этическое начало, а произведение его заложило основу австро-немецкой комической оперы. Музыка пленяет лирической красотой, силой выражения, изяществом, яркой характерностью и прежде всего единством и цельностью драматургии. Все элементы действия подчинены целому, стилистически все необычайно органично, каждый из героев — и носители благородного начала, и комические персонажи — не маски, а живые люди. Моцарт не ставил перед собой задачи передавать турецкий колорит, его произведение выросло на австрийской народной почве.
Постановка оперы состоялась вопреки интригам завистников, среди которых называют и А. Сальери. Также в истории сохранилось упоминание о реакции на оперу императора Иосифа 2, которой заметил автору:"Слишком хорошо для наших ушей и чрезмерно много нот, милый Моцарт", на что композитор ответил с достоинством: "Ровно столько, сколько нужно, ваше величество".
Но только Гёте смог великолепно выразить суть этой оперы: "Все наши стремления к простоте и самоограничению оказались напрасными, когда появилось „Похищение из Сераля“ Моцарта".
Смотреть: https://vk.com/video-217736805_456239189
40 понравилось
