Поэзия Cеребряного века

При всей моей любви к "Золотой серии поэзии" (а я читаю поэзию только в этой серии), сборник "Поэзия Серебряного века" - самый неудачный из всех, что я видела. Возможно, это обусловлено тем, что это именно сборник (а не стихи одного поэта), поэтому составитель попытался вместить в него невместимое. Получилось плохо: сборник не даёт никакого адекватного представления ни о поэтической истории Серебряного века, ни о конкретных персоналиях. В нём отсутствует то, что характерно для других книг этой серии: биографические заметки о поэтах, выдержки из писем и дневников, фотографии и иллюстрации. Сами стихотворения расположены более-менее линейно, но их подборка тоже вызывает вопросы: у одних поэтов представлена буквально пара стихотворений, у других же стихи занимают несколько десятков страниц. Конечно, это связано с "популярностью" автора (наиболее знаменитым составитель уделяет больше всего внимания). Удивляет и смысловая подборка стихов: я совершенно не поняла, по какому принципу было выбрано то или иное произведение. Единственное, что удалось отметить, это что составитель при выборе стихов делает уклон в патриотическую сторону. Непонятно, чем это обусловлено, ведь в "Золотой серии" есть и тематические сборники, в том числе и на тему Родины, патриотизма. А здесь это какая-то необъяснимо сквозная тема. Сборник, конечно, позволяет ознакомиться с творчеством поэтов Серебряного века, но в весьма специфическом ключе. Во-первых, не предлагается абсолютно никакой информации об авторах, особенностях их творчества. Во-вторых, произведения подобраны так, что выглядят они безликими и не замечаешь особой разницы между одним и другим автором (кроме манеры их стихосложения, конечно). Не думаю, что этот сборник может заинтересовать творчеством какого-то определённого поэта, выделить его среди других.

Про поэзию сложно писать, тем более про ту, которая нравится. Вот и сейчас проще написать про отличное издание (серийное), про иллюстрации, про разумную и приятную вступительную статью Сухих, чем про что-то, что зацепило. Но стоит попробовать.

Поэзия – это ритм. И ритм этот может быть тебе созвучен, казаться тебе естественным, а может не лечь, диссонировать. И слова, смыслы, символы и буквализмы (для меня) абсолютно второстепенны. Это отчетливо понятно именно при чтении сборника, где так много людей, так много разных ритмов, но ты безошибочно чувствуешь чей ритм твой, а чей – не твой.

Мне в этот раз было любопытно – кто понравится в этот раз, кого-то я уже много лет не читал, а кого-то и вовсе в первый раз увидел на бумаге, не как строчку в учебнике или публицистике, а как творца. Мой список прост и прямолинеен, задевают меня Блок (и это, наверно, уже не изменится), Гумилев, Брюсов, Бальмонт и Северянин. Удивил и стал несколько ближе Волошин, кое-где Асеев и Ходасевич. И никак, никак, несмотря на легкость стиля и ритма, не могу я вникнуть в Ахматову и Цветаеву, не щелкает что-то. О Гиппиус вообще молчу, я спотыкался.

Но все же есть прелесть в таких обзорных книгах, тебе кажется, что ты ухватил эпоху, ее, как бы глупо не звучало, дух и нерв, пресловутый декаданс. И опять захотелось почитать больше Гумилева, он меня сильно прельщает в последние годы (с Блоком я, пожалуй, вообще не расстаюсь).

Книга, как и заявлено, действительно содержит некоторые избранные произведения русских поэтов конца XIX – первой трети XX веков (то есть даже несколько расширенного, скажем так, серебряного века): символистов, футуристов, акмеистов, имажинистов, обэриутов, но ценна в первую очередь, пожалуй, тем, что почти в каждой из перечисленных поэтических «группировок» (или рядом с ними) нет-нет, но попадаются малоизвестные или полузабытые имена, а отнесение некоторых поэтов к тому или иному направлению конечно же чаще всего условное, так как большой поэт (да и вообще любой настоящий художник) в первую очередь сам по себе личность, творец (практический воплощатель своих прото парлептипных мыслей), а уже потом «ретранслятор» каких-либо групповых идей, часто кочующий в этом качестве от одной «компании» к другой – и это нормально и вполне объяснимо: творцы развивают искусство, искусство развивает творцов. И да, атмосфера в книге передана конечно, - дядьки (да и тётки) отжигали нехило так, особенно некоторые. Мне вот ещё что пришло в голову (в связи с рассматриваемой эпохой вообще, и этой книгой, в частности) – а ведь это, пожалуй, первый такой полноценный период в истории искусства, когда некоторые деятели-творцы его добивались практически одинакового успеха и, соответственно, оставили свой след одновременно, как в поэзии, так и в живописи, или как в поэзии, так и в организации аутентичной «движухи» (салоны, тусовки, выставки, неосознанные перформансы, самореклама и т.д.).