Поэзия Серебряного века

При всей моей любви к "Золотой серии поэзии" (а я читаю поэзию только в этой серии), сборник "Поэзия Серебряного века" - самый неудачный из всех, что я видела. Возможно, это обусловлено тем, что это именно сборник (а не стихи одного поэта), поэтому составитель попытался вместить в него невместимое. Получилось плохо: сборник не даёт никакого адекватного представления ни о поэтической истории Серебряного века, ни о конкретных персоналиях. В нём отсутствует то, что характерно для других книг этой серии: биографические заметки о поэтах, выдержки из писем и дневников, фотографии и иллюстрации. Сами стихотворения расположены более-менее линейно, но их подборка тоже вызывает вопросы: у одних поэтов представлена буквально пара стихотворений, у других же стихи занимают несколько десятков страниц. Конечно, это связано с "популярностью" автора (наиболее знаменитым составитель уделяет больше всего внимания). Удивляет и смысловая подборка стихов: я совершенно не поняла, по какому принципу было выбрано то или иное произведение. Единственное, что удалось отметить, это что составитель при выборе стихов делает уклон в патриотическую сторону. Непонятно, чем это обусловлено, ведь в "Золотой серии" есть и тематические сборники, в том числе и на тему Родины, патриотизма. А здесь это какая-то необъяснимо сквозная тема.
Сборник, конечно, позволяет ознакомиться с творчеством поэтов Серебряного века, но в весьма специфическом ключе. Во-первых, не предлагается абсолютно никакой информации об авторах, особенностях их творчества. Во-вторых, произведения подобраны так, что выглядят они безликими и не замечаешь особой разницы между одним и другим автором (кроме манеры их стихосложения, конечно). Не думаю, что этот сборник может заинтересовать творчеством какого-то определённого поэта, выделить его среди других.

Про поэзию сложно писать, тем более про ту, которая нравится. Вот и сейчас проще написать про отличное издание (серийное), про иллюстрации, про разумную и приятную вступительную статью Сухих, чем про что-то, что зацепило. Но стоит попробовать.

Поэзия – это ритм. И ритм этот может быть тебе созвучен, казаться тебе естественным, а может не лечь, диссонировать. И слова, смыслы, символы и буквализмы (для меня) абсолютно второстепенны. Это отчетливо понятно именно при чтении сборника, где так много людей, так много разных ритмов, но ты безошибочно чувствуешь чей ритм твой, а чей – не твой.

Мне в этот раз было любопытно – кто понравится в этот раз, кого-то я уже много лет не читал, а кого-то и вовсе в первый раз увидел на бумаге, не как строчку в учебнике или публицистике, а как творца. Мой список прост и прямолинеен, задевают меня Блок (и это, наверно, уже не изменится), Гумилев, Брюсов, Бальмонт и Северянин. Удивил и стал несколько ближе Волошин, кое-где Асеев и Ходасевич. И никак, никак, несмотря на легкость стиля и ритма, не могу я вникнуть в Ахматову и Цветаеву, не щелкает что-то. О Гиппиус вообще молчу, я спотыкался.

Но все же есть прелесть в таких обзорных книгах, тебе кажется, что ты ухватил эпоху, ее, как бы глупо не звучало, дух и нерв, пресловутый декаданс. И опять захотелось почитать больше Гумилева, он меня сильно прельщает в последние годы (с Блоком я, пожалуй, вообще не расстаюсь).

Книга, как и заявлено, действительно содержит некоторые избранные произведения русских поэтов конца XIX – первой трети XX веков (то есть даже несколько расширенного, скажем так, серебряного века): символистов, футуристов, акмеистов, имажинистов, обэриутов, но ценна в первую очередь, пожалуй, тем, что почти в каждой из перечисленных поэтических «группировок» (или рядом с ними) нет-нет, но попадаются малоизвестные или полузабытые имена, а отнесение некоторых поэтов к тому или иному направлению конечно же чаще всего условное, так как большой поэт (да и вообще любой настоящий художник) в первую очередь сам по себе личность, творец (практический воплощатель своих прото парлептипных мыслей), а уже потом «ретранслятор» каких-либо групповых идей, часто кочующий в этом качестве от одной «компании» к другой – и это нормально и вполне объяснимо: творцы развивают искусство, искусство развивает творцов.
И да, атмосфера в книге передана конечно, - дядьки (да и тётки) отжигали нехило так, особенно некоторые. Мне вот ещё что пришло в голову (в связи с рассматриваемой эпохой вообще, и этой книгой, в частности) – а ведь это, пожалуй, первый такой полноценный период в истории искусства, когда некоторые деятели-творцы его добивались практически одинакового успеха и, соответственно, оставили свой след одновременно, как в поэзии, так и в живописи, или как в поэзии, так и в организации аутентичной «движухи» (салоны, тусовки, выставки, неосознанные перформансы, самореклама и т.д.).

Все направления и авторы в одном флаконе! Просто супер!
Это - то, что я хотел бы увидеть. Это я и получил в этом толстеньком томе.
Мне очень хотелось где-то прочитать произведения разных поэтов одной эпохи, и сопоставить их по-своему, сравнить, и сказать, вот "такие" мне по душе, а вот "этих" я не принимаю.

Этот томик, правда, оказался для меня очень-преочень большим.
Это - сборник для профессионалов, так как о каждом направлении в поэзии тех времен рассказано очень подробно.
Есть также глава об особых поэтах, которые не примкнули к какому-либо направлению или течению.
Так что, даже с этих позиций я узнал слишком много, а не просто познакомился с разными стилями написания стихов: стилями акмеистов, футуристов, имажинистов, символистов.

Единственное, что я понял, что после первого прочтения, можно было просто познакомиться с каждым направлением и отметить, каких авторов ты бы хотел почитать и узнать глубже. Только это мне и удалось сейчас. Так что не все цели удалось выполнить.

Для флешмобов такая книга не совсем подходит. Она должна быть рядом под рукой и ты должен сообразно своему настроению снова и снова возвращаться к прекрасным (и даже не очень ;) ) поэтическим строкам и ... созерцать дальше...

Недавно мне в голову пришла мысль, что полезно иногда перечитывать поэтов. Возможно, это один из способов не зачерстветь, сохранить живой взгляд на многие вещи. В привычной колее с работой, учебой, кучей научной литературы, с дурацкими квазинаучными текстами, которые надо писать костенеешь. И это печально.
А потому, воспользовавшись случаем, я купила себе этот чудный томик. Под одной обложкой собраны все столь любимые в школе поэты.
Я люблю Серебряный Век за тоску и декаданс (футуристы не в счет, мне они не по душе). У Блока, Бальмонта и Гиппиус все всегда плохо - мир прогнил, любовь умерла, Бог тоже. Тоска, печаль. И в этом - особая прелесть, атмосфера переломной эпохи. Это же здорово. Не переношу воспевания кустиков, листиков и травинок, а также патетики с большим количеством восклицательных знаков.
Мне также жаль, что я практически не помню стихов наизусть. Необходимо срочно ликвидировать пробел в знаниях.

Сперва будет общее рассуждение, а потом несколько слов о конкретных поэтах из сборника.

Многие стихотворения откровенно надуманные («от ума»), неживые, почти (и во всех смыслах) безвкусные - поэтическое переживание, поэтическое высказывание вымучиваются, выдавливаются, искусственно стимулируются, подменяя собой живое слово, искреннее чувство. Я бы сказал, что волнение сердца от жизненного явления заменено в них на волнение от сочинения текста о волнении, от удачного (по мнению автора и фанатов) образа, от россыпи технических средств (которые чрезвычайно аффектируют автора и иных читателей). Но всё это какой-то мавзолей сердца и кунсткамера ума. Впрочем, такие стихи иногда даже эффектны (занимательно же бывает послушать про какую-нибудь «экзистенциальную требуху»). Но внутренней гармонии, музыки сфер в них нет. Повторять эти строки не станешь, когда нахлынет на душу. И это, конечно, не "музыка священных исцелений" (а я чувствую в этом основание всякой истинной поэзии). Возможно, это связано с перекосом сознания, когда поэзия не выплывает легко и свободно из потока жизни, а сама жизнь искусственно превращается в материал для поэзии. А тот поэт, который поёт застольные песни не чтобы доставить удовольствие друзьям и увеличить радость, а потому, что и вино, и друзья, и сам момент - хороший материал для его творчества, похож на маньяка, который всегда держит в голове заднюю мысль. Такие стихи, как бы ни были талантливы и изощрёны, скучны. Их авторы, если и дружат с мастерством, в разладе с жизнью. Не верю, чтобы они могли сообщить читателям здоровый импульс.

Но Бог с ней, с искренностью, - на всех не наберёшься. Хотя вот Надсон, которого как будто не принято хвалить, выпячивая его недостатки, действительно приоткрывает сердце - отпустим ему слабости, он живой и хороший. А вот совершенно милейший Гумилёв - он поставил себя вне категорий типа искренности. Его стихи похожи на занимательные истории, таинственные, бархатные - находиться в них интересно, а думать о том, пережил ли он то, о чём пишет, или выдумал всё - совсем не хочется. Пусть будут жирафы, конквистадоры, рыцари и страсти. Как и всякие хорошие истории, они влекут, манят, волнуют, пробуждают для жизни. От Северянина с его ананасами в шампанском и прочим хочется отмахнуться, но он настолько приятен, ребячлив и мил, что поневоле ложится на сердце. Как же невыносимо скучен Пастернак! Страшный зануда. Серость. Ходасевич - вот подлинное дитя утраченной гармонии; безусловно хорош. С большим уважением к Анне Андреевне. Всяких Кручёных, Хлебниковых и подражателей Северянина - прочь. Моё отношение к Мандельштаму и Цветаевой известно - ненавижу, за исключением самых попсовых стихотворений. А Бальмонт? Он странный, но удивительный, и мне почему-то нравится, к его поэзии я с большой нежностью. Вячеслав Иванов... Прекрасный знаток античности, его книга "Дионис и прадионисийство" чрезвычайно интересна, но поэзия его мне не слишком близка. (Состав сборника не исчерпывается моей заметкой.)

п.с.

Ну и для порядка, чтобы не совсем уж без цитат - вот вам отрывок из стихотворения Асеева "Звенчаль":

Тулумбасы, бей, бей,
запороги, гей, гей!
Запороги-вороги –
головы не дороги.

Доломаны – быстрь, быстрь,
похолоним Истрь, Истрь!
Харалужье паново
переметим наново!

По существу - дрянь, но весёлая, эффектная, залихватская. Хотя простая народная песня, которой, видимо, эта заумь подражает, лучше.

Серебряный век - как притягательно звучит! Когда я слышу эти слова, где-то глубоко внутри ощущается легкое трепыхание волнения. И первая ассоциация с этим словосочетанием - это что-то великое! И это действительно так, в чем я убедилась, прочтя, с превеликим удовольствием, эту антологию. Помимо стихов, здесь даются краткие характеристики поэтических направлений и объединений: символизм, акмеизм, футуризм и др., а также краткие биографические справки, что, лично для меня, было очень познавательно. Кроме того, я открыла для себя многих неизвестных мне поэтов, особенно хотелось бы выделить Николая Минского, Николая Клюева и Сергея Клычкова. Ну и, конечно же, с удовольствием перечитала стихи Анны Ахматовой, Александра Блока, Зинаиды Гиппиус, Игоря Северянина, Ивана Бунина, Сергея Есенина, Марины Цветаевой. Каким же ярким и плодовитым был этот быстротечный Серебряный век русской поэзии!

Оценка: 4 из 5.