The Picture of Dorian Gray

«Портрет Дориана Грея» — это не просто классика, это гипнотическая глубина, заключенная в совершенную литературную форму. Роман, написанный в 1890 году, остается шокирующе актуальным в наше время.

С первых страниц меня покорил язык Оскара Уайлда. Он не просто повествует — он соблазняет, играет с читателем афоризмами и парадоксами, которые манят и цепляют. Сюжет затягивает мгновенно, и от книги действительно невозможно оторваться.

Какие же в романе интересные герои! Дориан Грей — удивительно красивый юноша, воплощение прекрасной юности внешне и черствого эгоизма внутри. Художник Бэзил Холлуорд, видящий в Дориане свою музу и чистый идеал красоты. И лорд Генри Уоттон — циничный подстрекатель, чьи ядовитые речи о гедонизме и силе юности меняют мировозрение Дориана.

Испугавшись старости и увядания, Дориан в порыве отчаяния произносит роковое желание: чтобы вместо него старел портрет, а он сам оставался вечно юным. И Уайлд мастерски показывает нам: Бойся своих желаний, они могут исполниться!

Основная магия книги — в этом гениальном приеме. Портрет становится зеркалом души, на которое ложатся все грехи и пороки, в то время как внешность Дориана остается безупречной. Роман превращается в мощное исследование вечного вопроса: Маска юности — спасение или проклятие?

«Портрет Дориана Грея» — это бессмертная, блестящая и пугающе глубокая история. Книга, которую нужно не просто прочитать, а прочувствовать. Она заставляет думать, спорить и смотреть на себя со стороны.

История, наверное, всем известна. В центре сюжета - молодой и красивый Дориан Грей, чья жизнь кардинально меняется после того, как он заключает сделку с дьяволом. Его портрет начинает стареть вместо него, отражая все его грехи и пороки.

Основная тема книжки - красота и её связи с моралью. Хотя, мне кажется, Уайльд ничего не исследует, как пишут исследователи. Дескать, внешняя красота может быть обманчива и что истинная красота заключается в душе человека. На самом деле всё проще и грубее: что будет если бухать и не стариться. Мечта Уайльда.

Книга может показаться затянутой и перегруженной деталями. В ней присутствуют чужеродные вкрапления, такие как перечисления историй, связанных с драгоценными камнями.

Главный герой, Дориан Грей, не прописан достаточно глубоко, чтобы будущие поколения могли воспринимать его как нечто большее, чем просто красивого мужчину. Уайльд описывал его как голубоглазого блондина, но в кино и других адаптациях его часто изображают черноволосым мачо.

Лорд Генри — очень мощный персонаж, чьи сильные диалоги и монологи позволяют читателю лучше понять его характер и мотивы. Через его слова и действия видно, что у него есть своя предыстория.

В целом, притча на один раз, что бы там ни говорили.

#постер
Из крайности в крайность.
Если в прошлой прочитанной книге ("Борьба за огонь") наберется всего пара десятков диалогов, то здесь этого с избытком, также как и велиречивости с пафосом.
Для меня это был прям стандартный образец классической литературы, которую проходят по школьной программе.
И такая же обычная ситуация когда после прочтения закрыл книгу и такой: "не понял".
Хотя идея тут вполне четко озвучивается и не надо ничего додумывать или искать в критике во вступлении в книге, как это обычно делалось в школьные годы.
И в итоге получаем что-то вроде: "Жил-был Дориан Грей, познакомился с людьми, попал под влияние одного из них. Его почти невеста покончила с собой после разрыва, он про нее и забыл. Начал вести распутный образ жизни, при этом верил что все поведение человека отражается на его облике, но удар от его похождений принимал на себя волшебный портрет. Убил друга, избежал наказания, а человек, которого вынудил помочь избавиться от тела покончил с собой. Увернулся от мести за смерть почти невесты, решил изменить образ жизни. После одного-единственного доброго (по его мнению) действия портрет тут же не преобразился в лучшую сторону, он расстроился и ударил потрет ножом. И умер. Конец".
В общем, не знаю, видимо еще короче идею можно выразить так что "от последствий все равно не уйдешь".
И, собственно все.
При том не ясно что же он все-таки такого натворил.
Не особо ясно в чем было тлетворное влияние Генри.
Зачем все эти пафосные диалоги.
Поэтому ощущение после прочтения осталось странное, вроде все ясно-понятно, за это спасибо.
А вот воплощение странное.
Хотя я до этого не сталкивался с произведениями где описывалось декаданское высшее общество Великобритании 19-ого века и это отчасти было интересно.
Но надо признать что это вполне себе читабельно, бывало в классике и гораздо хуже.

Талантливый художник Бэззил Холлуорд пишет портрет Дориана Грея, получился шедевр, это была лучшая работа мастера, а Дориан стал для него музой. Но как можно восхищаться тем, что навсегда останется прекрасным, а физическая оболочка будет без конца увядать? Так Дориан в сердцах проговаривает, что хотел бы навсегда остаться молодым, а стареет пусть портрет.

Это была своего рода сделка с дьяволом. Есть в книге змей-искуситель в роли друга Дориана - Лорд Генри, котрый все людские пороки преподносит как удовольствие. Генри будит в Дориане все тайные и греховные желания, с этого момента начинается его порочная жизнь. Портрет впитывает в себя все грехи, он словно тёмный двойник. Дориан боялся своего портрета, но при этом старался вкусить все наслаждения в мире и изменения портрета показаны очень ярко, но во что в итоге превратится душа, если всю жизнь спустить на физичекие удовольствия и совсем не заботиться о духовном развитии?

Несмотря на красивый язык автора местами было тяжело читать - диалоги немгого затянуты, бессмысленные описания увлечений главного героя, не относящихся к делу, в самом интересном словно нет конкретики и лёгкая недосказанность мне тоже не очень понравилась. Но я рада, что познакомилась с таким значимым произведением в литературе.

Как же мне понравился Оскар Уайльд, это великолепный писатель в стиле мистики.  Это мое первое его произведение и я просто влюбился. Его шуточки, сарказм и описание персонажей, оно просто прекрасно.

Сначала я познакомился с английским отрывком и решил прочитать полную книгу на русском, и о боже мой, это просто прекрасно. После прочтения я был в полном шоке, я просто сидел и  не понимал как такое возможно. Описать это книгу я не могу одним словом, здесь нужно 1000000 слов. Описание главного героя мне очень понравилось, а особенно продажа души (хотя это не описано). К Дориану Грею у меня было все чувства:  жалость, грусть, гнев, отвращение и лицемерие с его стороны.

Финал конечно получился странный и хотелось бы другого развития, но я не автор и не могу вносить поправки. Конечно нельзя и забыть о всех его друзьях, которые даже не подозревали черную душу Дориана. И теперь я планирую посмотреть экранизацию и высказать свое мнение по поводу фильма. Всем приятного чтения, а я пойду посмотрю экранизацию.

"Портрет Дориана Грея"- одна из тех немногих книг,которые действительно заставляют задуматься. Мне книга очень понравилась и читалась мною на одном дыхании) Интересным персонажем (и оказавшим на Дориана большее влияние) я считаю Лорда Генри. Его абсурдные, возмутительные, но все же интересные взгляды очень сильно,однако не в лучшую сторону, повлияли на Дориана и кардинально изменили его.В результате, он выбрал путь Порока..

Самым моим любимым персонажем в книге стал художник- Бэзил Холлуорд. Должно быть, это самый нравственный и правильный герой. Я восхищалась его взглядами и принципами, хоть он и был второстепенным персонажем и ему были уделены лишь небольшие эпизоды. Его преданность и доброжелательность к Дориану (даже после лицезрения его души) очень тронули меня.

спойлер

Что же касается самого Дориана? Его история учит читателя, что уродливость души и ее пороки не спрячешь под красивой внешностью, и в итоге за них все таки придется расплатиться.

Эта книга оставила у меня незабываемое впечатление, и я советую прочитать ее хотя бы из-за глубокого смысла и обилия цитат. Я уверенна, что она никогда не потеряет свою актуальность)

Однажды Дориан Грей знакомится с талантливым художником Бэзилом Холлуордом. Бэзил восторгается красотой и юностью Дориана и из раза в раз просит его позировать для его картин в разных костюмах. А потом решает нарисовать таким, какой есть Дориан Грей и создает шедевр. В доме художника молодой человек так же знакомится с лордом Генри, с которым очень скоро находит общий язык. И при разговоре с ним начинает мечтать о том, чтобы никогда не стареть и оставаться таким же молодым и красивым, как его нарисовал Бэзил. Желание Дориана Грея исполняется, о чем он и узнает чуть позже.

Когда-то давно при просмотре одноименного фильма, снятого по книге, я уснула. Не единожды пыталась пересмотреть, но итог был один – Морфей был явно сильнее Дориана Грея. Когда я начала читать, то боялась, что с книгой случится тоже самое. Но все обошлось и книга прочитана. С одной стороны, книга мне понравилась своим потрясающе красивым языком и, конечно, идеей.

Текст можно смело разбирать на цитаты. Все речи лорда Генри одна сплошная цитата. Где-то я соглашалась и подчеркивала красивые мысли. От каких-то я была в ужасе. Особенно меня зацепила за живое его рассуждение о Сибилле Вэйн после трагических происшествий. Генри вообще личность очень неприятная. Он циничен, а сексизм сквозит в каждой фразе по отношению к слабому полу. Но тем не менее он очень сильно влияет на окружающих и в частности на Грея. По сути, он стал нулевой точкой начавшей изменения в характере и жизни Дориана Грея.

Сам же Грей, на мой взгляд, с первых страниц был напыщенным нарциссом, не имеющим своего мнения. Его стоило чуть-чуть подтолкнуть, и он покатился в пропасть. Фу, как противно было читать про его самолюбование. А как же я полыхала после событий с Сибиллой! Пришлось даже отложить книгу и чуть-чуть успокоиться. Мне не хватило описаний тех самых пороков Дориана Грея. Конечно, автор намекает на них поверхностно и, наверное, самые яркие и переломные показывает. Но тем не менее хотелось больше этой грязи, из-за которых портрет претерпевает такие сильные изменения. Зато зачем-то автора рассказывает о хобби героя.

На мой взгляд книга могла быть и посильнее, тем более являясь такой популярной и читаемой. В какой-то момент стало чуть скучновато читать. Но по итогу могу утверждать точно - она не оставила меня равнодушной. И возможно через пару лет я ее перечитаю и оценю иначе, заметив то, что не заметила при первом прочтении.

"Портрет Дориана Грея" - то самое произведение из разряда "все читали, а я нет", и Оскар Уайльд - соответственно, автор той же категории. История, тем не менее, была мне хорошо известна, я даже видел экранизацию. Вряд ли найдется человек, который не знает, о чём рассказывает Уайльд в романе. Тем интереснее - если фабула известна, то что может дать автор читателю?

Честно, я не увидел в стиле Уайльда ничего выдающегося, не кидайте в меня камни. Скорее, я бы сказал, что для своего времени писатель очень необычно расставил акценты - уклон явно был сделан в сторону психоанализа и экзистенциализма. Необычно для морали XIX века, моды на салон, эпатаж, декаданс. Иррациональное просачивается в скучный логичный мир и переворачивает концепцию человека вверх дном. Консервативная неврология и психиатрия сотрясаются открытиями З. Фрейда,  его последователей. Сегодня уже и психоанализ, и, видимо, "Портрет Дориана Грея" выглядят даже несколько увядшими, антикварными. Однако стоит посмотреть на Фрейда и Уайльда глазами их современника - европейца начала XX века - так оба автора предстают крайними революционерами. Прогрессивные течения имеют свойство дополнять, обогащать друг друга, и потому психоаналитичность романа вполне объяснима.

Оказываются наивными нравы эпохи, что выражаются в парадигме единства души и тела - за красивым лицом не может скрываться злодей и наоборот. Даже художник Бэзил обманывается:

В наше время, конечно, очевидно, что внешность ещё как может быть обманчива. Думаю, доказательств не требуется, достаточно ознакомиться с историями серийных маньяков. Но начало XX века - то время, когда представления о рациональном человеке отмирали и разрушались. Иной взгляд на личность, сформулированный Фрейдом в науке и уточненный Уайльдом в литературе,  произвёл эффект разорвавшейся бомбы.

***

Посмотреть юнгианским взглядом, так архетипичность сюжета - ну просто песня! Герой вытесняет отрицаемые им в самом себе желания, стремления, несовершенства в Тень, усиливая при этом Персону.  Чем более безобразным становится портрет, тем значительная разница с идеально красивым обликом Дориана. Не желая принимать в себе иррациональное и отвергаемое, Грей подальше от своих глаз убирает своё изображение, хотя, надо признать, всегда имеет возможность отодвинуть ширму и столкнуться с Тенью.

Не удивительно и то, что первое столкновение с иррациональным, с отвергаемым становится возможным после истории Сибиллы Вейн. Дориан влюбляется в юную актрису, но после того, как та вредит Персоне героя, случается тот самый шаг от любви до ненависти. Грей отвергает девушку, что приводит к её гибели. Почему? Дело в том, что главный герой лишь проецирует себя на женский образ, но не видит за этой проекцией личности Сибиллы, не готов мириться с её (то бишь, своим) несовершенством. Спроецированный на актрису архетип Анимы вступает в противоречие с идеальной Персоной Дориана Грея. С гибелью Сибиллы Вейн погибает и Анима юноши. Герой делает выбор в пользу Персоны, вновь отчуждая часть своей личности. Защитный механизм рационализации не заставляет себя долго ждать - юноша убеждает себя в своей невиновности, но портрет (Тень) показывает реальную картину - в образе на картине проступает жестокость. Отказавшись от женской части своей личности, ибо она неидеальна, Дориан Грей закрывает доступ к бессознательному, и, как следствие, обретает характерные черты мужчины со слабой Анимой - циничность, бесчувственность, неспособность к состраданию, ярко выраженный эгоизм. Но Архетип Тени, символически выраженный в портрете, лишь накапливает вытесненное. Изображенный на картине Дориан Грей лишь отражает душевные пороки героя. Чем дольше Дориан пытается игнорировать эту отвергаемую часть себя, тем сильнее она становится. Подспудно осознание того, что где-то есть портрет - доказательство гнилой натуры Грея, - причиняет страдания. Время от времени портрет, хоть и хорошо спрятанный, всё же напоминает о несовершенстве Дориана. Страдания усугубляются ещё и страхом разоблачения.

Бэзил Холлуорд - тот, кто создал портрет Грея, вероятно, представляет архетип Самости. Он явно стремится выполнить функции интегратора. В фигуре художника как бы связываются он сам, его творение - картина и натурщик.  В то же время, Бэзил как бы экстериоризирует часть себя самого и в личность Дориана (Эго), и в его портрет (Тень).

Художник предпринимает несколько попыток актуализации личности главного героя, стремится побудить его к индивидуации, но разросшееся Эго Дориана приводит к другому решению. Обида, злоба и страх сходятся в едином аффекте, и Грей наносит удар отмщения, в котором, однако, есть что-то от инстинкта загнанного в угол зверя. Но если таким образом главный герой закрывает путь к Самости, он окончательно делает выбор в пользу гедонистичной, животной жизни - с Бэзилом в Грее погибает человеческое. Убийство художника не приносит облегчения, страдание становится всё тяжелее, всё невыносимее; с этого момента падение героя срывается в крутое пике.

Итак, налицо расщепление личности, ибо нет более силы Самости, способной сделать личность целостной, завершить процесс индивидуации. Вместо интеграции Дориан Грей идёт по пути всё большего самоотчуждения, сращивая Эго и Персону. Процесс индивидуации останавливается, происходит обеднение личности, или, если быть точнее, личность подменяется пустым витринным суррогатом.

Миф о Нарциссе

Столь четкое изложение личностного развития в терминах юнгианского анализа не может не впечатлить. А это значит, что сюжет должен воспроизводить миф. Какой - долго думать не приходится, - миф о Нарциссе. Напомню, Нарцисс отвергает любовь нимфы Эхо, которая, проклятая Герой, может лишь повторять последние слова "собеседника". Иными словами, она является как бы звуковым отражением Нарцисса, иначе - его аудиальной проекцией. Юноша слышит в голосе нимфы себя самого, но, при столкновении с Эхо, отвергает её. Повторюсь, отчуждается проекция личности в женственное - архетип Анимы. От Эхо в буквальном смысле остаётся только голос. Среди огромного числа отвергнутых Нарциссом ухажёров миф выделяет невзрачную Эхо. Почему? Именно с этого времени душа юноши закрывается для познания, а характер юноши становится горделивым и высокомерным.

Отвергнутые любовники просят отмщения, и вскоре оно исполняется.

Важно отметить, что Дориана Грея нельзя назвать просто самовлюблённым эгоистом - это, пожалуй, было бы слишком мелко. Безграничный восторг от собственной своей красоты граничит с мучением. Нарцисс может любить лишь себя, но одновременно он лишён такой возможности:

Дориан Грей - такой же душевный калека по той же причине. Образ, созерцаемый в портрете - всего лишь отражение. С тем исключением, что зазеркалье куда более реально, чем зримый материальный мир. В этом парадоксе, видимо, заключена нотка сюрреалистичности истории, рассказанной Уайльдом. Нарцисс в отчаянии бьёт себя в грудь до крови, а Дориан вонзает нож в портрет. Результат - смерть, человек не может существовать без части самого себя. Душа Нарцисса переносится в Аид вместе с отражением (на сей раз в водах Стикса), нож Дориана разрушает тайну иррационального бытия. Портрет - отражение Грея, - умирает вместе с героем, превращается во всего лишь бездушную картину красивого юноши.

Судьба Грея, как и судьба Нарцисса, на самом деле, трагична. Обоих нельзя назвать злодеями. Скорее уж, глупцами, инфантильными недорослями, что так сосредоточены на непременном удовлетворении капризов своего Эго. В душе нет ничего абсолютного - ни черного, ни белого. 

А как же лорд Генри?

А вот лорда Генри Уоттона, так сильно повлиявшего на Грея, никак нельзя назвать глупым или непоследовательным. Несмотря на громкий титул "Принца парадоксов", противоречий в его образе мыслей, отношений с миром и поведении как раз-таки нет. Наоборот, суждения лорда настолько зрелые, целостные и подкрепленные аргументацией, а принципы и ценности настолько чётко очерчены, что противостоять "наставнику" Дориана Грея почти невозможно. С отношением Уоттона к жизни можно соглашаться или спорить, однако не принимать право зреть мир так, как зрит его лорд Генри, нельзя- уж слишком прочно он стоит на ногах. 

Но интересно другое - какую роль играет лорд Генри Уоттон в трагедии Дориана Грея? Если не закапываться вглубь, то можно сказать, что примерно ту же, какую Мефистофель играл для Фауста. Развеять скуку не так уж и сложно в прогрессивном XIX веке, а для этого у лорда Генри есть некоторые козыри в рукаве, и обаяния не занимать. Им движет тот же азарт, что двигал Мефистофелем у Гёте. 

И лорд Генри решил, что ему следует стать для Дориана Грея тем, чем Дориан, сам того не зная, стал для художника, создавшего его великолепный портрет. Он попытается покорить Дориана, — собственно, он уже наполовину этого достиг, — и душа чудесного юноши будет принадлежать ему. Как щедро одарила судьба это дитя Любви и Смерти!
Глава III

Мефистофель жаждал выиграть спор с Богом, заключённый на Небесах. Что, если мотива лорда Генри ровно такие же? Цена, таким образом, та же и у Мефистофеля, и у лорда Генри. Сравним.

Читаем у Уайльда:

Но в то же время роли искусителей несколько отличаются. Усилия лорда Генри направлены на то, чтобы сохранить фигуру Дориана Грея, "законсервировать" его личность. В качестве "консерванта" используется тот самый принцип удовольствия, который сосредотачивает человека на эгоистичных и/или материальных радостях мира сего, препятствуя и личностному развитию, и духовному росту. Сейчас бы мы назвали это состояние экзистенциальным вакуумом. Фрейд в своём труде "По ту сторону принципа удовольствия"  утверждает, что

Принцип удовольствия стремится привести организм к уровню минимальной психической нагрузки. Лорд Генри - апостол нового гедонизма, и принцип удовольствия - его миссионерский подвиг. Проповедь о красоте, которая так воодушевила Дориана, по-хорошему, и является той самой отправной точкой, когда юноша высказывает своё  желание поменяться с портретом. 

В общем, Генри Уоттон предстает в книге одновременно и как искуситель - обновлённый гётевский чёрт, и как хуманизированный защитный механизм - что-то между интеллектуализацией и рационализацией.

На посошок...

Внезапно. Ещё одна мысль, которой я хочу поделиться. На протяжении всего повествования она жужжала в голове, обращая на себя всё большее внимание. Что, если у Дориана Грея, человека с идеальной внешностью и душевным уродством был бы антипод - человек с внутренней красотой, но уродством внешним? Такой персонаж, на мой взгляд, - главный герой романа  "Человек, который смеется" В. Гюго  - Гуинплен. Дориана Грея и Гуинплена можно противопоставить почти во всём.

Так же, как красота для Дориана Грея, уродство Гуинплена выступает для него защитной маской так же. Но, если Грей скрывает за идеальным лоском фасада внутреннюю пустоту, постепенно наполняемую гнилью, то Гуинплен под маской уродства прячет глубокую, зрелую личность. Вспомнить хотя бы выступление перед пэрами. Герой "Человека, который смеётся" использует маску как защиту богатого внутреннего мира от пошлости мира окружающего.

Данное отличие, на мой взгляд, наиболее важное и существенное. В остальном, в образе жизни, личной истории и даже в деталях, наверно, стоит написать где-то отдельно. Если вдруг кто-то соберётся это сделать, поделитесь и со мной.

***

После того, как была перевёрнута последняя страница книги, я был удручён. Роман я оценил как посредственный, смутно ощущал разочарование. Наверно, слишком многого я ждал от книги, имеющей целую армию фанатов. И было ещё что-то подспудное: сомнение - а вдруг я просто не понял книгу? Признаю, так и есть. Я не смог сразу по достоинству оценить "Портрет Дориана Грея". По мере того, как писалась рецензия, всё чётче и чётче проступали черты гения Уайльда. Глубина романа возрастала по мере его осмысления. "Портрет" нельзя читать просто как художественное произведение, как некое приключение или декадентскую бульварщину. Роман ставит множество вопросов, и ответ на них найти предстоит читателю. На некоторые из них, интересные мне лично, я попытался ответить здесь.

   Книга очень хорошая, и не зря считается одним из фундаментальных книг в истории литературы.  Здесь очень много цитат, моральных нареканий и очень интересные ,и великолепно построенные диалоги. За счет всего этого книга читается очень легко и непринуждённо. Сам сюжет рассказывать не буду - да и не стоит для этого благо  есть интернет. Так,  чем же важна и хороша это книга. Это история про пороки ,да, увы про  пороки, которые совершает человек на земле, каждый из нас в каждую минуту. Нет ,здесь не говориться, что мир это только место согрешения,  но и не отрицает их существования и влияния на нашу жизнь. Да и сам Уайльд, давно не секрет, был человеком  порочным и очень индивидуальным.  Чего только не говорили про него. И чего  он сам не совершал, которое опровергалась моральными принципами 19-ого века. И интегрируя все это, я пришёл к мысли, что за прототипом Грея стоит Оскар Уайльд. Как уже говорилось, в книге очень много диалогов и дискуссий про философию и психологию жизни, людей, их поведений. Все это оставляет осадок, как хороший английский джин, для размышления нашего существования. Там много обсуждений про баланс хорошего и плохого, доброго и зла. И когда Дориан смотрит на портрет, то видит там свою душу. В момент прочтения ты сам как будто смотришь в свою душу, переживаешь все свои грехи в жизни, ощущаешь низость человеческого эго над разумом и гуманностью. Понимаешь, что человек- разумный ( homo-sapiens),  стоя на пике эволюционной цепочки , так мало понимает и ощущает тонкость нашего существования, как будто он и стоит на месте одноклеточных существ. И самая ужасная боль в том, что это не меняется уже миллионы лет. Мы не извлекаем из опытов прошлых поколений ничего, и продолжаем совершать все те же ошибки, грехи, муки, поступки, что и пещерный человек на  основе природного рефлекса. Мы вообще потерялись и не понимаем, что тянем человеческое существования к невозвратимей пропасти. Человек потерял  почти все свое душевное богатство. И в книге исчерпано всё выше сказанное описывается.  А конец, когда Дориан уже не может нести эти бремя грехов, пороков, душевных переживаний, и вонзает кинжал в сердце картины, слышаться такой крик, что читатель между строк так отчетливо ловит эти нотки вопли, адского крика, как будто кинжал был вонзен в его душу. Я надеюсь, что каждый кто будет читать эту книгу, уловит этот крик  и поймёт на каком мы неправильном пути. И самая главная надежда, что после прочтения хоть на какую- то малюсенькую долю человечество исправится. Ведь пока есть надежда - жизнь продолжается.

Тонкое и изящное описание того, как разлетается душа на атомы. Внешняя красота сплетается с полным внутренним разрушением личности. Пороки выступают на первый план, несмотря на то, что маска невинности ещё вполне свежа и казалось бы ничем не может быть омрачена. О. Уайльд удивительно точно заглянул глубоко внутрь. На страницах оживают герои, их жизни, состояния, чувства. Перед читателем возникают призраки прошлого, бесконечные метания, перекладывание ответственности, не способность признать вину. Во время чтения забываешь о том, что книга написана довольно давно. Она словно не имеет пространства и времени.
Так, например, главный герой Дориан Грей, мечтая о вечной молодости, купается в тщеславии, пороках, лицемерии. Он - воплощение некой пустоты, дыры, которая заглатывает всё вокруг, поглощает. Вернувшись из бездны, все, кто окружали Дориана, в том числе и он сам, не будут прежними.
Лорд Генри заслуживает отдельного упоминания. Как отметил Бэзил, он не такой уж плохой, каким хочет казаться. Его высказывания можно разобрать на цитаты. Они острые, порой забавные, от них веет весельем, но и ноткой грусти, безусловно.
Таким образом, в книге поднимаются серьёзные вопросы, которые переворачивают душу, выворачивают её на изнанку.