Счастливый принц

Вот, решил вспомнить старую сказку Андерсена, знакомую всем с детства, тем более, что есть повод - "Гадкий утёнок" впервые был опубликован 11 ноября 1843 года, так что, можно сказать, у сказки сегодня День Рождения. Правда, не круглая дата, ей исполняется сегодня 187 лет, но, юбилея ждать еще долго, поэтому предлагаю торжественно отметить 187-летие.

Особенность этой сказки в том, что большинство исследователей творчества Андерсена считают её автобиографической. В образе "гадкого утёнка" писатель изобразил самого себя - крупного, неуклюжего и застенчивого. Действительно - параллель, бросающаяся в глаза, более того, есть сходство между пустырем и родным для автора Оденсе, между птичьим двором и столичным Копенгагеном, между домом старушки и семьей, приютившей Андерсена. Всё это так, но даже, если и есть в сказке элемент автобиографии, он здесь далеко не самый важный, потому что сказка о значительно большем, чем перипетии судьбы скромного датского сказочника.

Часто приходится читать, что, дескать, это сказка о том, как нескладная девушка-подросток превращается в писаную красавицу. Есть такая аналогия, не спорю, но она крайне поверхностна и неглубока. Ведь "гадкая" внешность "гадкого утенка" - это всего лишь символ, на самом деле сказка не о внешнем виде, а о внутреннем мире того, кого мы считаем "утёнком".

Гадкий утёнок - любой из нас, людей, кто, вступая в жизнь, не соответствует ожиданиям окружающих. Если ваши родители и ближайшее окружение хотят видеть в вас, например, продолжателя династии морских офицеров, а вы хотите шить одежду, то вы и есть тот самый - гадкий утёнок. Или, другой пример, от девушки ждут, что она пойдет в пед или мед, а она подает документы в Рязанское десантное училище, теперь там каждый год набирают женскую роту, - снова "гадкий утёнок".

Потому что дизайнер одежды, выросший в "утиной" семье, наверное, - фламинго, а десантница - орлица, но они не утки. Вот об этом и хотел рассказать Андерсен, о том, что у каждого человека есть свое призвание, но и среда, в которой он вырос. и которая имеет по отношению к нему некоторые ожидания, тоже. И все зависит от того, насколько ты будешь верен своей путеводной звезде.

Если ты испугаешься, прогнешься, послушаешься мнения тех, кто "разбирается в жизни" лучше тебя, то, скорее всего, всё пройдет спокойно и ровно, но ты навсегда останешься уткой, а поскольку "утиное дело" совсем не твоё, то ты будешь "гадкой уткой", или, если это существенно, - "гадким селезнем".

Но, если ты проявишь твердость в следовании своей заветной цели, пройдешь через трудности пустырей, птичьи дворов и домов добрых старушек, если ты будешь иметь иное стремление в жизни, чем "нести яйца" и "выгибать спину", то, возможно, однажды ты осознаешь себя прекрасным лебедем, или розовым фламинго, или гордой орлицей.

Правда, для этого цель должна представлять что-то настолько важное, ради чего ты готов на всё, даже на то, чтобы умереть, требуется полное самозабвение. Вспомни, прежде, чем осознать себя лебедем, утенок был готов погибнуть - это и есть верность выбранному пути. Нужно идти до конца, иначе ты так и останешься "гадким селезнем" или "гадкой уткой", но со странностями, мало ли таких - да пруд пруди, раз уж у нас птичья тема. Для того, чтобы превратиться в другую птицу нужна полная реализация, остановка на полпути порождает только уток-мутантов.

Эта сказка содержит один из каркасных сюжетов всей европейской культуры. Ни для кого не секрет, что аксаковский "Аленький цветочек" является русскоязычным вариантом европейской сказки "Красавица и чудовище". Обычно классический вариант этой сказки публикуется в качестве приложения к сборникам Шарля Перро, тем самым издатели намекают на французское происхождение сказки, но её варианты встречаются практически во всех европейских культурах. А первый прообраз сюжета обнаруживается еще в "Золотом осле" Апулея, который включил в свой роман древнегреческий миф об Амуре и Психее.

Сам Аксаков утверждал, что он не был изначально знаком с этим сюжетом и придумал его самостоятельно. Хочется поддержать отечественного автора, но всё указывает на то, что он лукавил. Мало того, что полностью совпадают сюжетные линии, так еще и в деталях всё сходится: купеческая семья, три дочери, цветок (правда, в классическом варианте не просто цветок, а конкретная роза).

Но за что Аксакову низкий поклон, это за очень качественную стилизацию под русскую сказку. Сам подход - подача истории от рассказчицы - ключницы Пелагеи, позволяет автору насытить текст простонародными выражениями, тем самым усилив требующийся эффект.

С главной мыслью сказки во всех её прочтениях - о том, что душевная красота намного важнее красоты внешней - трудно не согласиться. Это, конечно же, так. И все же у меня остаются вопросы ко всем авторам всех версий.

Я думаю, что Аксаков, как и его иностранные предшественники, пошел по пути наименьшего сопротивления. Что я имею в виду? То, что девушке в данной ситуации проще, чем молодому человеку, хотя бы по причине банального приоритета чувств у разных полов: "женщина любит ушами, а мужчина глазами". Что греха таить, но для мужчины внешность его предмета внимания значит намного больше, чем для женщины. Знаете этот знаменитый афоризм: "Я не встречал ни одной женщины, которая влюбилась бы в своего мужчину потому, что у него красивые ноги". А вот у нас - мужчин - такие оплошности встречаются сплошь и рядом. И хорошо, если девушка с красивыми ногами и эффектной грудью окажется просто дурой, считай - повезло, чаще в этой упаковке прячется стерва.

Но, с другой стороны, девушка с добрым и отзывчивым сердцем, которая ищет не денежный мешок и не жеребца для развлечений, оценивает своего избранника именно по его душевным и интеллектуальным качествам, оправдывая тем самым старую истину, что мужчине достаточно быть чуть красивее обезьяны.

Так вот, если бы авторы вариантов сказки поменяли бы гендерные роли, то есть, речь шла бы о прекрасном юноше и уродливой женщине, которую он полюбил бы в таком виде, то такой расклад подавал бы обсуждаемую проблему в гораздо более острой форме.

И самым жестким, но самым ярким воплощением главной идеи был бы вариант, при котором не уродливая старуха превращалась в прекрасную девушку, а наоборот, и навсегда. Правда, это была бы уже не сказка, а притча, потому что сказкам положено иметь счастливый конец, чтобы по усам текло :)

Многослойность восприятий и смыслов свойственна любому символическому произведению, в том числе и сказкам. И хорошие сказки, конечно, предназначены не только для детей, но и для взрослых. Дети постигают лишь верхний уровень понимания, а их родители могут разглядеть и более глубокие смыслы.

На мой взгляд, эта сказка о кризисе идентичности, настигающем многих из нас в период становления (или же изменения) личности. Результат во многом зависит и от самого человека, и от его окружения. Если поддержки близких нет, то неизбежны глубокие психологические травмы, отчаяние, депрессия, потеря смысла жизни и даже мысли о суициде. Но кризис этот может стать и стартовой площадкой для познания себя, поиска своего истинного Я и позитивных внутренних преобразований, которые неизбежно отразятся и во внешней жизни.

Утёнок, вылупившийся последним, отличался от других, он выглядел иным, будучи так называемой "белой вороной" на птичьем дворе. Именно поэтому его стали называть гадким. А быть не таким, как все, очень сложно. Психологически безграмотная мамаша-утка не сумела помочь своему младшенькому сыночку благополучно адаптироваться в птичьем обществе. Более того, со временем она присоединилась к его гонителям. Но нет худа без добра. Ведь если бы социализация гадкого утёнка оказалась более успешной, то он, приспособившись, проживал бы чужую ("утиную") жизнь и так и не узнал бы, кто же он на самом деле. И его "лебединый" потенциал не был бы реализован полностью.

Несчастный утёнок не выдержал нападок окружающих и решил спастись бегством с птичьего двора на свободу. Так началась его маленькая одиссея. А истинная цель любого сказочного странствия – самопознание. Гадкий утёнок неоднократно оказывался на краю гибели, но всё же из последних сил старался передвигать лапками и идти дальше. И когда отчаяние захлестнуло его почти полностью, он увидел свет в конце туннеля: прекрасных лебедей, признавших его своим.

Благодаря этой встрече, утёнок обрёл собственную идентичность, а заложенный в нём потенциал реализовался. Познавая окружающий мир и себя в нём, маленький герой преодолел все препятствия и вернулся к себе настоящему. И теперь он даже был рад перенесенным горестям и бедам, так как они помогли ему найти и оценить своё счастье.

«Кто Я?» - один из важнейших вопросов, задаваемых себе самоопределяющимся, думающим и ищущим человеком. На тернистом пути поиска ответов на него и происходит взросление и формирование личности. Правда, в реальных жизненных историях конец, к сожалению, далеко не всегда бывает таким счастливым и оптимистичным, как в этой замечательной сказке Андерсена…

Мудрые сказки Ганса Христиана Андерсена обладают особой грустной атмосферой. Герои его сказок сильные и выносливые. Во всех сказках на них сыпятся не детские испытания, но сказки светят особым светом, заражая надеждой и оптимизмом.
Сказка "Стойкий оловянный солдатик" первая пришла на ум, как произведение с неодушевленным предметом. И странное чувство сомнения внутри: а неодушевлённый ли солдатик?
Понятно, что он игрушка и мама его оловянная ложка, и возлюбленная его картонная балерина (не в смысле картонности персонажа, а вырезана из картона). Но солдатик настолько настоящий, что в своей душе не воспринимаю его неодушевлённым, то есть не имеющим души. Душа у него точно есть.
Андерсен искусный мастер в одушевлении предметов и наделении их человеческим характером. Такое умение объясняется в том числе тем, что всё, о чём бы ни писал Андерсен, он пишет о себе и о знакомых ему чувствах, и событиях.
Несчастная первая любовь, оскорбления и унижения одноклассников - всё находит отражение в сказках.
Солдатика подарили мальчику на день рождения. Он лежал в коробке с двадцатью четырьмя своими братьями. Только у всех было по две ноги, а нашему герою не хватило олова для второй. И сам Андерсен по воспоминаниям о школе чувствовал себя не таким как все.
Солдатик герой, к которому с первого знакомства проявляешь сочувствие, жалость, подобно Гуинплену, герою романа Гюго, выкраденному и обезображенному в детстве компрачикосами.
На столе, где обитал наш одноногий солдатик был расположен манящий своей красотой дворец из картона. У входа во дворец стояла прекрасная балерина. Она подобно солдатику стояла на одной ножке, потому что другая застыла в арабеске.
Между солдатиком и балериной стояла табакерка, в которой жил злой тролль, возненавидевший солдатика и пожелавший уничтожить нашего героя.
Солдатик вывалился из окна на улицу. Здесь и пригодилась его стойкость.
За окном ждали опасные приключения. Это плавание на бумажном кораблике по сточным канавам с опасными водопадами, грозящими неизбежной гибелью, и попадание в пасть огромной рыбе, и водяная крыса, требующая паспорт и кинувшаяся с криками вдогонку.
Что она символизировала? Таможню, налоговую? А может быть крыса сотрудница клиринговой компании, которая производила взаиморасчеты в оловянных солдатиках? Клиринга тогда не было, но бартер наверняка был.
Солдатику не хватило олова для второй ноги, а крысе не хватало солдатиков для заключения сделки.
Не такое уж нелепое допущение. Известно, что Андерсен был набожен. Во всех его сказках много отсылок к библии, евангелию, рассуждений о судьбе и месте человека в мире.
Если кораблик это символ надежды и спасения, картонный дворец - земной славы, тролль - сил зла, то крыса это проводник в другой мир, своеобразная таможня. Она пытается схватить кораблик, чтобы утащить его в ад. Но ничто не может сломить веру стойкого солдатика. Он не стал подобно берсерку впадать в ярость и вступать в прямое столкновение с крысой, хотя солдатик храбрый воин и стойкости ему не занимать.
Спасает его от крысы появившийся свет. Солдатик запевает песню. В русском переводе мы читаем «Шагай вперед, всегда вперед! Тебя за гробом слава ждет!..», то дословно с датского его боевая песня звучит примерно как «Воины Христовы, смело в жаркий бой! За Христа готовы жертвовать собой» (на английском "Onward, Christian soldiers!").
Впереди ждут новые испытания. Одно из них почти прямая отсылка к библейскому Ионе во чреве кита. Солдатик попадает в пасть, а потом и в брюхо огромной рыбы (ещё один христианский символ), что чудесным образом приносит ему спасение. И наш солдатик возвращается в ту же квартиру, к своей балерине, где им суждено погибнуть вместе.
Можно порассуждать, почему балерина бросилась в огонь вслед за солдатиком. Привычное объяснение - по любви. Но нет в сказке никакого упоминания о любви солдатика и балерины. Даже особых взглядов не было и вдруг в огонь. Балерина понравилась солдатику, потому что у неё была одна нога, как и него. Но это лишь его искаженный взгляд. Ещё упоминается недоступность балерины и дворца. Они у солдатика сливались в одно.
Согласно христианской трактовке, балерина символизирует вместе с картонным дворцом земную славу, которая сгорает вместе с солдатиком. Намёк, что тщетность земной славы.
Мне ближе романтическая версия. И хотелось бы верить в любовь на расстоянии. Без слов, ног, рук..
Можно ещё предположить, что балерина сама томилась без признания у входа во дворец. Она так и не смогла попасть туда, где признали бы её талант, где она не просто блистала бы на публике, а была бы нужна и чувствовала это. Стойкий оловянный солдатик своим неожиданным попаданием в огонь, стал для неё примером, как покончить с бессмысленностью жизни. Хотя такой конец не в христианской традиции.

В детстве я, конечно же, как и многие, любил читать сказки. Привлекали они меня, скорее всего, своими добрыми и нередко забавными сюжетами, интересными ситуациями и приключениями, происходящими со сказочными героями, и тем, что в них практически не встречаешь какого-либо негатива, по сравнению с серьёзной литературой. В общем, читать сказки мне было интересно.

Некоторые сказки Ганса Христиана Андерсена я тоже читал. В целом они довольно хороши и интересны, однако многие из них оставляют впечатление совсем не детских сказок, поскольку в результате оказываются довольно грустными и даже трагичными. Однако в сказках Андерсена можно встретить немало житейской мудрости, доброты, чистой настоящей любви, и, несмотря на встречающиеся в них грустные моменты и довольно грустные концовки некоторых из них, они не перестают быть весьма интересными, трогательными и заставляющими сопереживать героям историями, рассказанными к тому же Андерсеном довольно просто, но весьма искусно и красиво. Всё это легко можно сказать про такую весьма красивую, хоть и грустную сказку, как "Стойкий оловянный солдатик", в которой Андерсеном, на мой взгляд, оказались столь прекрасно воспеты стойкость, истинные чувства и бессмертная любовь.

В этой сказке, думаю, как многие хорошо знают, знаменитый датский писатель окунает своего читателя в мир детских игрушек, среди которых разыгрываются настоящие человеческие чувства и страсти. В ней Андерсен довольно красиво и интересно рассказывает о различных жизненных испытаниях одного храброго и стойкого оловянного солдатика и о его красивой любви к прекрасной танцовщице из картонного дворца, в которую он влюбился.

По мере развития сюжета оловянный солдатик попадает в различные ситуации и ему приходится пережить немало опасностей, и Андерсен прекрасно, на мой взгляд, показал, как солдатик терпеливо и стойко переносил все невзгоды и испытания судьбы, продолжая мечтать о своей прекрасной танцовщице. К слову сказать, стойкий оловянный солдатик, которому, конечно же, очень искренне сопереживаешь в этой истории, – очень хороший пример для подражания. Он – образец доброго, честного, порядочного и стойкого духом человека. Он весьма прост и обычен и к тому же обладает ещё и небольшим дефектом, так как у него нет одной ноги, на которую немного не хватило олова, однако, узнавая его историю, ясно понимаешь, что его недостаток и его простота совершенно не имеют никакого значения. Главным оказывается то, каков солдатик внутри. А внутри у него пусть и оловянное, как и он сам, но большое и доброе сердце, в котором живёт любовь, для которой, как известно, нет никаких преград, границ и запретов.

Мне понравилось, как на примере персонажей этой сказки Андерсен показал различные человеческие чувства, добродетели и пороки, но ещё больше мне понравилось, как на примере солдатика и танцовщицы, он сумел столь красиво и тонко показать красоту и глубину чувств, казалось бы, обычной детской игрушки, однако же способной по-настоящему, искренне любить. Любить так же, как и обычный человек. И, благодаря мастерству Андерсена, солдатика и танцовщицу и воспринимаешь в этой сказке не иначе, как самых настоящих живых людей, так понятно, тонко и человечно сумел изобразить их автор.

Сказка эта хоть и предназначена для детей, но на самом деле она глубже, чем кажется, и более понятной всё же будет, я думаю, в более сознательном возрасте. Рассказанная в ней история довольно трагична, как и в некоторых других сказках Андерсена, но от этого она не оказалась менее прекрасной, менее трогательной, волнующей и затрагивающей определённые душевные струны. На мой взгляд, "Стойкий оловянный солдатик" – это всё же прекрасная сказка о любви и верности своим чувствам, о стойкости и жестокости окружающего мира, учащая быть стойким, довольствоваться тем, что есть, и всегда надеяться на лучшее.

Начинала эту рецензию раз пять. Набирала и удаляла, набирала и удаляла... Оказалось, подобрать слова для того, чтобы описать совершенство, гениальность, великолепие (нужное подчеркнуть, возможен выбор нескольких альтернатив:)) не так-то и просто.

Для меня Ломаев - это человек, который вдыхает новое дыхание в старые сказки. Ведь, согласитесь, кто в детстве не читал "Русалочку", "Гуси-лебеди" или "Стойкого оловянного солдатика"? А что должно случиться, чтобы вы, давно уже повзрослев, закончив институт и обзаведясь собственными чадами, начали изливать на друзей и коллег водопады хвалебных од в адрес старых-добрых сказок? Мне хватило иллюстраций. Они настолько замечательны, что хочется делиться такой радостью с окружающими:)

И еще немного иллюстраций

Историю "Аленького цветочка" знают все. Все знают о чем эта книга. Потому напишу о том, что почувствовал.
Я смотрел мультфильм давно, а еще именно этот мультик - любимый для моей бабушки. А в Книжном вызове решил прочитать эту книгу, она была одной из тех, что мама накачала на планшет. Читал и тут понял, что, вау, это же история Красавицы и Чудовища. И тут пропал в голове сарафан Настеньки, а перед глазами она уже стояла в желтом пышном платье.
Интересно как один плагиат подвергается нападкам, а другой - восхищению. Потом я читал весь сборник Андерсона и Братьев Гримм. И сюжеты все перекликались да пересекались. Везде одно, все похоже. Оказывается, что фольклорные сюжеты ходили-бродили по миру, а авторы их все записывали своим языком. И Аксаков, лучший сказочник после Пушкина, тоже решил подарить детям фольклорную сказку в записанном виде. Мне представляются все эти авторы такими исследователями, которые бродят с блокнотом по местностям, записывают сказки и предания, а потом перекладывают их на бумагу и делают доступными для тех людей, которые по разным местностям не бродят. Надо бы подписывать такие книги "Собиратель фольклора Такой-то", а нет, к нашему счастью эти собиратели подписались как авторы.
Советую читать "Аленький цветочек" детям вслух в детстве до того, как они посмотрят "Красавицу и Чудовище". Тогда дети будут представлять как пропадает желтое платье, а Красавица стоит перед чудищем в сарафане и косыночке.

Вызов импресарио.
Рассказ, где главный герой - неодушевлённый предмет.
Какое первое слово приходит на ум после прочтения этой сказки? Конечно, слово это - грустно. Жизнь маленького оловянного солдатика, да ещё и с инвалидной ногой, бесконечно одинокого, слабого перед всеми опасностями этого мира, которым, кажется, управляет злой тролль, неизбежно окажется очень короткой. Его командиры – беспечные легкомысленные дети, он для них словно неодушевлённый предмет, есть он, нет ли, или пропал – им не столь важно, в коробке их ещё 25. Как один из этих многих солдатиков справляется со своей судьбой, их не очень интересует, никогда у них не будет пиетета перед его стойкостью.

Но у нашего маленького оловянного солдатика есть маленькое сердце, хоть оловянное, но живое. Оно видит и чувствует красоту, оно умеет восхищаться и любить. Никто из оловянных солдатов в коробке, пожалуй, и не заметил маленькую хрупкую танцовщицу, и только наш солдатик сумел увидеть и её изящество, и такую же её жизненную стойкость. Ведь искусство, как и ремесло солдата, тоже требует стойкости, стойкость эта в том, чтобы являть красоту и изящество, держась на одной ноге, иначе это будет не искусство, а профанация.

Судьба солдата непредсказуема, злой ветер (или злой тролль?) может его опрокинуть в любой момент, и вот он уже летит со своего, казалось бы, прочно и устойчиво занимаемого места по касательной ко всем жизненным удачам и благам, словно по кривой линии, напоминающей эвольвенту, которая может быть настолько крутой, что и неизвестно, где может оказаться самый стойкий солдатик. Например, под властью ещё одних командиров, которые посадят его в утлую лодочку и отправят в дальнее плавание.

Многие приключения могут выпасть солдату – вражеская погоня (злющая крыса) и попадание в плен, в тюрьму (хищная проглотившая его рыба), но может и посчастливиться, и он получит спасение. А уж настоящим чудом будет возвращение домой – в ту же гостиную, к тем же детям, к тем же игрушкам, – и снова увидеть свою красавицу-танцовщицу, всё такой же прекрасной.

Маленькое оловянное сердечко запылает, и возможно, злой тролль, не вытерпев их счастья, бросит их в гибельный огонь, но, главное, они навсегда будут вместе.