
Я точно фанат Анатолия Алексина, скрывать не стану. Поэтому могу и не заметить каких-то недостатков в его произведениях. И сегодня я буду снова его хвалить.
В предисловии его хвалит народная артистка СССР Лидия Князева. И пишет: талантливую пьесу надо не только смотреть на сцене, но и читать. Конечно, я согласен. Тем более, что пьесы Алексина относительно его прозы обладают отличительными особенностями.
Ремарка. Прошу прощения, я стану говорить о творчестве Алексина без учёта того, что кто-то из вас, друзья, может быть с ним незнаком.
Итак, особенности. Самое яркое – иная динамика, иной ритм чтения. Диалоги и полилоги так искусно написаны, реплики так афористичны в лучше смысле слова, настолько резки (тоже в хорошем смысле), настолько резок обмен ими, что порой я внезапно осознавал, как быстро лечу по тексту. И не останавливал себя – хотел пойти на поводу у предлагаемого ритма. Особенно эта черта заметна в «Обратном адресе», ведь она сделана из повести «А тем временем где-то...». Но и в других пьесах то же.
В целом по сравнению с прозой ключевые точки конфликтов как бы жирнее. Оно и понятно: в театре так и надо, а литературной тонкостью можно пожертвовать. Я имею в виду «выписывание» фраз, речь «от автора». Тем не менее, сохраняется тонкость подачи материала. Алексин, как и в прозе, ювелирно обращается с непростыми нюансами жизни подростков, их взаимоотношений с собой, сверстниками, взрослыми.
Несмотря на свою любовь к творчеству Алексина, я не изучил его вдоль и поперёк. «Десятиклассников» и «Звоните и приезжайте!..» читал впервые. А вот «Мой брат играет на кларнете» знаю и в прозе. В её драматургической обработке иначе предстают некоторые персонажи. Например, из массовки на свет выходит дедушка. А брат-кларнетист Лёва выглядит чуть более ироничным, смелым, короче, более разносторонним, чем в повести, где он был просто скованным тюфячком до самой концовки. Впрочем, и в концовке его раскрытие лучше удалось в пьесе за счёт специфических средств выразительности.
В том, что касается персонажей, хочу упомянуть ещё Катю из «Десятиклассников». Это просто смачнейший персонаж, и я даже немного влюбился в эту девчонку.
Однако есть в пьесах место и плоским, шаблонным персонажам типа юных киношников из тех же «Десятиклассников». Наверное, это нормально. По крайней мере, вписывается в жанр. Опять же, театру, тем более о подростках и для подростков, лишние усложнения ни к чему.
А теперь о повести «Действующие лица и исполнители», которую почему-то добавили в книгу. Возможно, потому, что она о театре юного зрителя в неназванном городе. В плане совместимости вышло странно, в плане художественного уровня – нормально, ибо повесть очень хороша. Всё так же: великолепны реплики, персонажи, всякие мелочи в авторской речи, проникновение в тонкости человеческих чувств и жизней, искуснейшее выписывание конфликтов. И снова я немного влюбился – на этот раз в актрису ТЮЗа Зину Балабанову. Куда деваться.
Так я и шёл по тексту повести, всё больше наслаждаясь ею, но вот концовка мне как-то не очень понравилась. Сначала повергла в шок, но потом выступили на первый план художественные сомнительности. Не хочу её раскрывать, обойдусь замечаниями без указания на материал. Во-первых, повесть заканчивается как-то скомкано, будто автора торопили, или места в книге не хватало на ещё сколько-то страниц. Во-вторых, финал слишком уж слезу-коленом-вышибательный. И даже немного лозунговый. На этом фоне в него, можно сказать, не очень верится. Не ожидал, что такое ощущение возникнет при чтении Алексина – у него как раз всегда всё очень убедительно. Однако достоинств повести смазанный финал не отменяет.
В любом случае, все произведения из сборника я горячо рекомендую. Особенно родителям детей-подростков! И самим подросткам. Уверен, современные дети тоже почувствуют, читая Алексина: их здесь понимают.











































