Batman: Arkham Asylum: A Serious House on Serious Earth

Российскому любителю рисованных историй последние три года приваливает и фартит. С обязательным смысловым префиксом "наконец-то". Потому что пока заграничные любители уже переосмысливают многочисленные персонажные вселенные и в формате "The New 52", и в других старых сериях да на новый лад, заинтересованный читатель самых разных возрастных категорий наконец-то может в удобоваримой форме начать знакомиться с жанром поближе. Не с самых основ, но по современным меркам - точно с фундамента.

"Лечебница Аркхэм" в этом смысле делает замечательную работу. И даёт любому человеку ответ на вопрос "Зачем вообще комиксы нужны". И хорошо, что в этой аналитической работе можно оперировать Бэтменом. Роршах с Комедиантом и Доктором Манхэттеном, Человек Паук, Халк и Дедпул, Флэш и Зелёный Фонарь, Люди Икс и Фантастическая Четвёрка, Тор и Локи - все эти и огромное количество других классические персонажи появились для отечественного читателя/зрителя в новейшее время, но Бэтмен... - Бэтмен - это из детства, образ, через которого наряду с Суперменом многие дети моего поколения набирались смыслов, постигали значимость, величие и те стороны человеческой души, куда заглядывают исключительно хорошие рассказчики.

"Дом на скорбной земле" - это как раз о душе. Если отвлечься, то я почти настаиваю, что в нолановской кинотрилогии все три истории - они не о Бэтмене и Джокере с Двуликим. Не о Бэтмене и Бэйне. Они именно о Бэтмене и сторонах его души, о человеке, над которым возвышается маска, светлая и тёмная стороны его Силы, через которого проходят сомнения, через которого проходят жизни людей, через которого оставляют свои следы город, время и сама жизнь. Если следовать этой мысли, история "Лечебницы Аркхэм" - это дурной сон, происходящий в голове Человека-летучей мыши, его ночной кошмар, его видения, боль, нервные струны, изломанная с детства психика, неотвратимость судьбы и невозможность преодолеть самого себя.

Отлично, что болезненное внутреннее передано так, как оно передано Дэйвом Маккином. Это сложные тёмно-серо-желто-бурые цветовые гаммы, перемежающиеся красными словами-шрамами, безумными зелеными искрами в исполнении Джокера, грязными разводами многочисленных обитателей знаменитой лечебницы. Здесь можно говорить о безусловном мастерстве художника. Сравнивая его рисунок здесь с "Sandman" Нила Геймана, налицо абсолютно разные подходы к процессу - мистические, яркие, чёткие силуэты, образы видений и реальности Морфея - и нечёткие, недоверчивые, направленные внутрь, отталкивающие, подгнивающие элементы внутренней вселенной Брюса Уэйна. Надо отдать должное - рисунок в этой истории первичен, потому что без него рассказать историю ТАК не получилось бы.

Это следует из сценария, приложенного к графике уже после окончания действия. И здесь как раз и начинается понимание всей глубины творческого процесса, в который читателя способен погрузить тандем писателя и художника. Почти сразу после прочтения понимаешь: читать надо заново, сопоставляя картинку со сценарием. Уже понятые смыслы внезапно обретают другие оттенки, а места, которые, казалось бы, просто есть, оборачиваются неожиданными тёмными пятнами, требующими изучения. Тем более, что сценарий непрост. Моррисон оперирует здесь детской травмой Брюса Уэйна, исследуя вопрос соотношения женского и мужского начал в человеке, притягивающего и отталкивающего. "Бэтмен" как чётко сформулированное мужское начало и "Джокер" как расплывчатое женское, порождающие куда больше комплексов, чем это кажется невооруженным взглядом. На этот основной конфликт накладываются другие персонажи, каждого из которых можно представить и выразить в виде явления. Состояния. Эмоции. Загадочник может обернуться отражением в зеркале. Жалкий и распадающийся Глиноликий подвернуться насилию. Кожаное Лицо - вызвать ощущение ужаса и омертвения. И даже если не принимать во внимание аллюзии (которые, конечно, принимать во внимание нужно) - символизм в значениях карт Таро, отсылки к мифологии и религиозным истинам, - интро- и ретроспективное путешествие по этому лабиринту человеческого существа получается насыщенным, увлекательным и содержательным. И в итоге сказать про Такое "всего лишь комикс" язык уже не повернётся. Это объём, который можно и нужно осваивать - смотря в колодец, можно увидеть и воду, но факт: звёзды там точно есть.

Отдельное спасибо "Азбуке" - ребята постарались максимально и работа проведена кропотливейшая. В особенности все шрифты и надписи воспроизведены в соответствии с оригиналом. Такой качественный хард теперь займёт почётное место на книжной полке.

Иногда лишь безумие делает нас тем, что мы есть.

Восторг, бешеное восхищение и дорожка мурашек по коже в едином комплекте, и словами фиг нормально объяснишь. "Дом скорби" - удивительная по атмосфере, композиции и настроению история, начиненная до краев многочисленными пасхалками и отсылками к мифам, психологии, мистике, религии и легендам, отыскать которые помогут входящие в издание сценарий и многочисленные примечания. Это удивительно гармоничная пропорция в едином страшного, задумчивого, ужасного и психологического, которая в итоге не только расскажет нам про один День дурака в Готэме, но и приоткроет завесу того, что могло бы твориться в голове у Темного Рыцаря, будь он именно таким в именно этом кластере времени и соответствующей эпохе читателей. Это дуэт концепции и исполнения на высшем уровне. Когда матчасть была изучена, символы расставлены по темным углам, а каждая реплика, как шкатулка с двойным дном. Просто восторг.

Здесь безумное количество тьмы, как внутренней, так и извне, что завывает одинокой тварью на тротуарах ночного города. Это концентрат тьмы и только тьмы, а единственный тонкий луч света, упрятан в шкаф. Это дождь и ливень кошмаров, фарс воспоминаний и крови прошлого. Это история Аркхема, без существования лечебницы которого, с моей точки зрения, мир Бэтмена был бы неполноценным и совсем иным (а ведь когда-то был без, об этом читатель тоже может узнать из прилагаемых комментариев). Это спектакль имени мистера Джея и монолог Летучей Мыши, в котором самое сложное - это не увернуться от осколков разбитого зеркала, не пытаться его склеить, а суметь прорваться через него наружу. Найти в себе силы посмотреть, принять, перепахать и понять, что и как в твоей темной (?) и мрачной (?) душе. История о выборе, картах, слезах и одиночестве. О злодеях, которым где-то там очень не свезло. Об атмосфере, которая при чтении ночью при шелесте деревьев за окном дает +100 к паранойе, боязни теней и темноты в грозу.

"Дом скорби на скорбной земле" - не только отличный подарок любителям мрачного сеттинга Бэтмена, это еще и отличная возможность окунуться с головой в своеобразное противостояние, спаянное с кусочками истории и грядущего. Эта книга вдохновляет, пугает, заставляет задуматься и бродить в мыслях еще пару часов после. Потрясающая рисовка, восхитительная задумка и просто море атмосферы замысла и деталей. Так мог бы выглядеть Sandman, если пролить на него несколько капель мазута из крови и добавить щепотку отравленного смеха. Найдете без подсказки Нила Геймана на страницах "Аркхэма"? Всем радости безумия, господа! И да не спасет вас круг из соли.

Давно поглядывал на этот комикс, но чувствовал какой-то подвох и откладывал его чтение. Как оказалось, это было не зря. Когда читаешь эпиграф, а там цитата из "Алисы в стране чудес" - жди беды! За последние несколько лет я стал более негативно относится к абсурду в любых проявлениях в целом, и к творчеству Кэрролла в частности. А тут прям заявление, что жди чего-то похожего. Дальше начинается история в истории. Нам рассказывают про эту знаменитую лечебницу и её основателя - доктора Аркхема,а также про современные дни и бунт Джокера в ней. Сама история очень зыбкая и словно эпизодичная. Очень трудно следить за развитием сюжета. История доктора интересна, но и ужасна. Одна из самых страшных вещей в этом мире - потеря рассудка. И доктор всегда жалел таких преступников, что и вылилось ему в итоге полной чашей страдания. Благими намерениями, как говорится... Бэтмен же пытается остановить безумие сегодняшнего дня в лице Джокера и других преступников, которых отправили вместо тюрьмы в лечебницу. И вот наш герой находится всё время в каких-то перебежках или стычках, но это не точно. Почему? Да потому, что рисовка очень своеобразная! В целом, очень похоже по атмосфере на Сэндмена. Оно и понятно, художник сотрудничал с Гейманом. Возможно, отсюда такия же шикарные фоны и неоднозначные картины. Разная символика и игра тёмных цветов с яркими вбросами притягивает взгляд, но разобраться в происходящем только мешает. А вот рисунки карандашом интересны, но слишком топорны. Мне не понравилось. Игра с тенями реализована плохо, а вот лица людей при этом вышли довольно хорошо, ну, почти все. Потому что Бэтмен выглядел просто отвратительно. При этом обычные кадры тоже не прельщают своей красотой. Там Джокер настолько отвратен, как никогда! Таким я до сих пор его не видел в комиксах, мультах или даже отстойных фильмах. И это не столько сам он, сколько его образ, переосмысленный и воплощённый художником. Добили же меня шрифты. Они мне тоже не только не понравились, но и вызывали острое желание бросить чтение. Очень неразборчиво, хоть, признаю, и красиво. В общем никому не буду советовать, ведь слишком велик шанс разочароваться. Ведь какой огромный потенциал был у комикса?! Я так и не заметил, как Бэтмен преодолел себя и поборол свои страхи. Он кого-то даже победил, наверное, а то и вообще - убил. Что совсем не характерно для этого героя. Но, повторюсь, тяжело выловить из моря безумия песчинку здравомыслия. В итоге, как я понял, Бэтмен просто сбежал. А ведь могло получиться что-то стоящее, если бы графика сделала попытку стать конструктивные проводником истории, а не её хейтером.