ВОКЗАЛ КАК ДВОРЕЦ ИСКУССТВ
Это будет моя вторая рецензия/отзыв на такой альбом. Первая про тот же музей только в другой серии размещена здесь https://www.livelib.ru/review/6315790-muzej-dorse-parizh . Написание этой рецензии также было обусловлено посещением арт-стендапа Елены Легран https://www.livelib.ru/story/81115-razgadaj-kod-hudozhnika-novyj-vzglyad-na-izvestnye-shedevry-legran-elena, посвященного прогулке по данному музею, а заголовок рецензии отсылает к тому, что первоначально данный музей был вокзалом, превратившемся в дворец, в котором собрана великолепная коллекция одного из видов искусств – живописи.
Это 12 том в коллекции «Великие музеи мира» от издательства «Директ-Медиа» по заказку издательство дома «Комсомольская правда». Объем издания – 96 стр.
После страницы содержания (вернемся к нему чуть ниже) представлены фото и крайне необходимая информации о музее: сайт, адрес, проезд, телефон, часы работы, цены на билеты, информация для посетителей.
Далее идет предисловие об истории музея и его коллекции, интересные факты и фотографии. Вводная часть в виде исторического экскурса подробно рассказывает об уникальной судьбе здания. Читатель узнает, как бывший железнодорожный вокзал Орсе, построенный к Всемирной выставке 1900 года, едва не снесли в 1970-х, и как архитекторы превратили индустриальный памятник в один из самых посещаемых музеев мира.
Потом начинаются 5 основных разделов: - От академизма до импрессионизма (Александр Кабанель, Эжен Делакруа, Гюстав Доре, Камиль Коро, Жан-Франсуа Милле, Гюстав Курбе, Шарль-Франсуа Добиньи, Анри-Фантен Латур, Оноре Домье); - Импрессионизм (Эдуар Мане, Клод Моне, Камиль Писарро, Огюст Ренуар, Альфред Сислей, Фредерик Базиль, Эдгар Дега, Берта Моризо, Гюстав Кайботт, Мэри Кассат); - Неоимпрессионизм и постимпрессионизм (Жорж Сёра, Поль Синьяк, Поль Сезанн, Поль Гоген, Анри де Тулуз-Лотрек, Винсент Ван Гог); - Символизм (Эмиль Бернар, Поль Серюзье, Морис Дени, Пьер Пюви де Шаванн, Гюстав Моро, Эжен Каррьер, Одилон Редон, Эдвард Берн-Джонс, Арнольд Беклин, Пьер Боннар); - Французская скульптура второй половины XIX века (Жан Карпо, Эдгар Дега, Поль Гоген, Эмиль Антуан Бурдель, ОгюстРоден, Огюст Ренуар)
Один разворот или одна страница посвящены одной картине одного художника. Структура информации:
1) Репродукция картины/полотна
2) Имя художника
3) Годы жизни
4) Название картины/полотна
5) Дата создания картины/полотна
6) Техника (например, холст, масло)
7) Размер картины/полотна
8) Краткие характеристика художника и описание картины/полотна (искусствоведческий анализ)
Обращает внимание на себя ОТСУТСТВИЕ СОДЕРЖАНИЯ, где был бы представлен список художников и их репродукций, входящих в книгу. В то же самое время приятно удивило наличие раздела про скульптуру с довольно хорошим развернутыми комментариями. Также еще раз скажу, что формат издания в частности, и серии в общем физически не позволяет глубоко проанализировать каждую картину. Это скорее «парадный каталог», чем глубокое научное исследование.
К несомненным достоинствам издания следует отнести увеличенный энциклопедический формат и твёрдый лакированный переплет с качественной полиграфией в виде плотной глянцевой мелованной бумаги, которая обеспечивает глубокую цветопередачу, качество печати.
Ещё одним большим плюсом издания является специфика подачи текста, который не спорит с иллюстрациями, а аккуратно обрамляет их. Текст написан коллективом профессиональных искусствоведов, но адаптирован для массового читателя. Искусствоведческий текст избавлен от излишней академической перегруженности. Сложные термины объясняются через исторический контекст объясняется, в каких условиях создавалась картина (политическая обстановка, технический прогресс, появление тюбиковых красок, позволивших выйти на пленэр), биографические детали художников (личные драмы авторов, их финансовое состояние, взаимоотношения с критиками и друг с другом).
РЕЗЮМЕ. Данная книга – это высококачественный полноформатный художественный альбом, сочетающий и совмещающий функции художественного гида/путеводителя, каталога выставки, домашней галереи и научно-популярного исследования. Книга ориентирована на широкую аудиторию. Альбом построен по классическому и интуитивно понятному хронологически-тематическому принципу. Книга идеально подходит в качестве подарочного издания. Она дает структурированное, эстетически приятное и цельное представление о музее. Книга подойдет как пре-гид и поможет составить четкий план, что именно нужно увидеть вживую в первую очередь; может использоваться для домашнего самообразования, т.к. альбом дает базовое, но системное понимание того, как развивалось европейское искусство на протяжении ключевых почти 70 лет (с 1848 по 1914 годы); ну и конечно же доставит эстетическое удовольствие, потому что высокое качество репродукций позволяет использовать книгу просто для визуального отдыха и вдохновения.
76 понравилось
