Радикальная музеология, или Так ли уж "современны" музеи современного искусства?

Будущее государственных музеев, способных представлять интересы 99% населения, а не укреплять привилегии меньшинства, никогда еще не было столь мрачным. Или уже было? В ответ на жесткое сокращение государственного финансирования несколько музеев современного искусства разработало убедительные альтернативы мантре «чем больше, тем лучше и богаче». В «Радикальной музеологии» Клэр Бишоп говорит о новом понимании современного в современном искусстве, приводя в пример постоянные экспозиции собраний Му...

Жанры

Рейтинг LiveLib

3,8

38 оценок

5
18%
4
50%
3
32%
2
0%
1
0%

Ваша оценка

Прочитали 51Хотят прочитать 89

Рецензии

ainka
29 октября 2016
"Современное искусство - это бренд без товара, который можно приклеить к чему угодно, чтобы сделать "подтяжку лица", раскрутить новый творчесий императив места, нуждающегося в срочном создании нового облика."
Клэр Бишоп начинает свое эссе с попыток (не то чтобы очень удачных, но и не совсем безнадежных) объяснить читателю, как и почему так получилось, что современные музеи курируют выставки произведений современного искусства лишь с тем, чтобы побольше-таки набить свои кошельки, используя при этом визуализацию - внешний вид музеев, или самый тип выставки. Как она утверждает, посетители музеев в наше время, посещая музей современного искусства, прежде всего сталкиваются с "эйфорией пространства - и лишь затем с искусством". Это печалит, но в век капитализма и его огромного влияния на искусство иного и не ждешь. На "Ночном дозоре" и "Моне Лизе" всегда заработаешь, а вот с чем-то новым и иновационным всегда возможен финансовый риск. И вот тут-то и прибегают современные музеи к броской и яркой архитектуре, дабы завлечь зрителя.

"Если современное искусство - это ответ, то вопрос звучит так: как сделать капитализм красивее?"
Это - одна сторона медали, а другая - посыл выставок (всегда имеющий в себе нечто политическое или социальное). В наше время музеи отражают ту или иную позицию, всегда "выгодную" им. Но Бишоп решает привести в пример три европейских музея современного искусства, которые пошли "по своему пути", так сказать (один из них не "прогнулся" даже под риском сокращения бюджета на целых 28%). Она подробно в главах описывает методы курирования, структуру выставок; а также почему все-таки эти музеи не являются примерами презентистской модели и действительно несут глубокий посыл и жаждут ответа не на вопрос "придут ли посетители", а на "как они будут смотреть на произведения". Вот что им важно, и это действительно восхищает.
Интересное эссе, однако хотелось бы, чтобы некоторые темы, затронутые в нем, были более подробно описаны.
Если вам интересно музееведение в целом, курирование и современное искусство, то без сожалений можете посвятить пару часов на данное произведение.
Читать далее
3 понравилось
462