Ханс Кристиан Андерсен. Сказки

Любовь может дать счастье, а может и не дать; но она всегда высвобождает скрытую в нас энергию. (Дж. Барнс)

Когда я была маленькой, то не понимала этой сказки. Мне было в ней как-то неуютно. А теперь... Ох, Русалочка, бедная моя Русалочка, какая же ты глупышка! Как же дико хочется тебе помочь, отрезать свои волосы, как сделали твои сестры, но не для того, чтобы ты ведьминым ножом заколола принца, а для того, чтобы ты поняла, что тебе не нужен принц, чтобы обрести бессмертную душу. Она у тебя уже есть! И подарила тебе ее Любовь, а она не имеет рамок и границ, она не сошлась клином на принце с черными локонами, она огромна, как мир. Она везде вокруг тебя. Бедная моя Русалочка...

Низкий поклон иллюстратору Антону Ломаеву. В моей представлении именно так должнa выглядеть сказка, волшебство. Эта книга пахнет морским бризом, это настоящее чудо!

10 / 10

Вот, решил вспомнить старую сказку Андерсена, знакомую всем с детства, тем более, что есть повод - "Гадкий утёнок" впервые был опубликован 11 ноября 1843 года, так что, можно сказать, у сказки сегодня День Рождения. Правда, не круглая дата, ей исполняется сегодня 187 лет, но, юбилея ждать еще долго, поэтому предлагаю торжественно отметить 187-летие.

Особенность этой сказки в том, что большинство исследователей творчества Андерсена считают её автобиографической. В образе "гадкого утёнка" писатель изобразил самого себя - крупного, неуклюжего и застенчивого. Действительно - параллель, бросающаяся в глаза, более того, есть сходство между пустырем и родным для автора Оденсе, между птичьим двором и столичным Копенгагеном, между домом старушки и семьей, приютившей Андерсена. Всё это так, но даже, если и есть в сказке элемент автобиографии, он здесь далеко не самый важный, потому что сказка о значительно большем, чем перипетии судьбы скромного датского сказочника.

Часто приходится читать, что, дескать, это сказка о том, как нескладная девушка-подросток превращается в писаную красавицу. Есть такая аналогия, не спорю, но она крайне поверхностна и неглубока. Ведь "гадкая" внешность "гадкого утенка" - это всего лишь символ, на самом деле сказка не о внешнем виде, а о внутреннем мире того, кого мы считаем "утёнком".

Гадкий утёнок - любой из нас, людей, кто, вступая в жизнь, не соответствует ожиданиям окружающих. Если ваши родители и ближайшее окружение хотят видеть в вас, например, продолжателя династии морских офицеров, а вы хотите шить одежду, то вы и есть тот самый - гадкий утёнок. Или, другой пример, от девушки ждут, что она пойдет в пед или мед, а она подает документы в Рязанское десантное училище, теперь там каждый год набирают женскую роту, - снова "гадкий утёнок".

Потому что дизайнер одежды, выросший в "утиной" семье, наверное, - фламинго, а десантница - орлица, но они не утки. Вот об этом и хотел рассказать Андерсен, о том, что у каждого человека есть свое призвание, но и среда, в которой он вырос. и которая имеет по отношению к нему некоторые ожидания, тоже. И все зависит от того, насколько ты будешь верен своей путеводной звезде.

Если ты испугаешься, прогнешься, послушаешься мнения тех, кто "разбирается в жизни" лучше тебя, то, скорее всего, всё пройдет спокойно и ровно, но ты навсегда останешься уткой, а поскольку "утиное дело" совсем не твоё, то ты будешь "гадкой уткой", или, если это существенно, - "гадким селезнем".

Но, если ты проявишь твердость в следовании своей заветной цели, пройдешь через трудности пустырей, птичьи дворов и домов добрых старушек, если ты будешь иметь иное стремление в жизни, чем "нести яйца" и "выгибать спину", то, возможно, однажды ты осознаешь себя прекрасным лебедем, или розовым фламинго, или гордой орлицей.

Правда, для этого цель должна представлять что-то настолько важное, ради чего ты готов на всё, даже на то, чтобы умереть, требуется полное самозабвение. Вспомни, прежде, чем осознать себя лебедем, утенок был готов погибнуть - это и есть верность выбранному пути. Нужно идти до конца, иначе ты так и останешься "гадким селезнем" или "гадкой уткой", но со странностями, мало ли таких - да пруд пруди, раз уж у нас птичья тема. Для того, чтобы превратиться в другую птицу нужна полная реализация, остановка на полпути порождает только уток-мутантов.

Многослойность восприятий и смыслов свойственна любому символическому произведению, в том числе и сказкам. И хорошие сказки, конечно, предназначены не только для детей, но и для взрослых. Дети постигают лишь верхний уровень понимания, а их родители могут разглядеть и более глубокие смыслы.

На мой взгляд, эта сказка о кризисе идентичности, настигающем многих из нас в период становления (или же изменения) личности. Результат во многом зависит и от самого человека, и от его окружения. Если поддержки близких нет, то неизбежны глубокие психологические травмы, отчаяние, депрессия, потеря смысла жизни и даже мысли о суициде. Но кризис этот может стать и стартовой площадкой для познания себя, поиска своего истинного Я и позитивных внутренних преобразований, которые неизбежно отразятся и во внешней жизни.

Утёнок, вылупившийся последним, отличался от других, он выглядел иным, будучи так называемой "белой вороной" на птичьем дворе. Именно поэтому его стали называть гадким. А быть не таким, как все, очень сложно. Психологически безграмотная мамаша-утка не сумела помочь своему младшенькому сыночку благополучно адаптироваться в птичьем обществе. Более того, со временем она присоединилась к его гонителям. Но нет худа без добра. Ведь если бы социализация гадкого утёнка оказалась более успешной, то он, приспособившись, проживал бы чужую ("утиную") жизнь и так и не узнал бы, кто же он на самом деле. И его "лебединый" потенциал не был бы реализован полностью.

Несчастный утёнок не выдержал нападок окружающих и решил спастись бегством с птичьего двора на свободу. Так началась его маленькая одиссея. А истинная цель любого сказочного странствия – самопознание. Гадкий утёнок неоднократно оказывался на краю гибели, но всё же из последних сил старался передвигать лапками и идти дальше. И когда отчаяние захлестнуло его почти полностью, он увидел свет в конце туннеля: прекрасных лебедей, признавших его своим.

Благодаря этой встрече, утёнок обрёл собственную идентичность, а заложенный в нём потенциал реализовался. Познавая окружающий мир и себя в нём, маленький герой преодолел все препятствия и вернулся к себе настоящему. И теперь он даже был рад перенесенным горестям и бедам, так как они помогли ему найти и оценить своё счастье.

«Кто Я?» - один из важнейших вопросов, задаваемых себе самоопределяющимся, думающим и ищущим человеком. На тернистом пути поиска ответов на него и происходит взросление и формирование личности. Правда, в реальных жизненных историях конец, к сожалению, далеко не всегда бывает таким счастливым и оптимистичным, как в этой замечательной сказке Андерсена…

Идея написать рецензию на андерсоновскую "Русалочку" появилась у меня четыре месяца назад, когда я читал книгу Фромма "Искусство любить". Именно "Русалочка" вспомнилась мне тогда, как прекрасная иллюстрация к серьезному труду немецкого философа и психолога.

К сожалению, многие оригинальную сказку так и не читали, доверившись отечественным и голливудским мультфильмам. А в них сюжет довольно сильно изменен, увы, в сторону упрощения, а уж Голливуд в лице студии Уолта Диснея, не мог не испохабить своим фанфаронным хэппи-эндом тонкую и умную историю, рассказанную датским сказочником.

В сказке же в образе Русалочки Андерсен дает противоборство двух разных начал любви, способных уживаться и одновременно проявляться в одном и том же человеке.

Увидев однажды прекрасного принца, Русалочка влюбляется в него и с этого момента главным смыслом её существования становится желание всегда быть рядом с ним. Другими словами, у неё появляется желание владеть предметом своей любви - собственническое начало дает о себе знать и толкает юную сказочную героиню на неординарные поступки. Кроме того вырисовывается побочная выгода - если принц её полюбит, у неё появляется шанс получить бессмертную душу и избежать неизбежного для русалочьей особи посмертного превращения в морскую пену.

Но есть помеха - рыбий хвост! Прекрасный принц никогда не полюбит девушку с рыбьим хвостом - решает Русалочка. Прекрасный принц никогда не полюбит дурнушку с такими невыразительными губами, с таким длинным или слишком курносым носом, с такой маленькой грудью, с такими полными ногами - так думают современные русалочки, записываясь на прием к пластическому хирургу.

Вот и сказочная Русалочка готова на жертвы ради... ради себя любимой! Чтобы ей за её заслуги и жертвы достался принц, она готова на жесткую пластику, можно сказать, на вивисекцию. Правда, в роли хирурга выступает морская ведьма, а в качестве ножа - волшебный эликсир, но сути это не меняет. Хотя нет, нож все же появляется, чтобы отрезать претендентке на счастье язык, так ведьма забирает её голос - плату за операцию.

А дальше морскую девушку ждет тернистый путь страданий, её постоянно сопровождает боль физическая, еще одна плата за человеческий облик, и боль душевная - принц видит в ней друга, но отказывается видеть предмет любви. Все усилия Русалочки оказываются тщетными. И наступает самый страшный день, о котором предупреждала ведьма - принц полюбил другую и хочет на ней жениться, для Русалочки это означает, что сердце её разорвется и она обратится в морскую пену.

У неё остается последний шанс избежать этой участи - убить принца, оросить его кровью свои, ненужные теперь ноги, снова обрести рыбий хвост и прожить свои русалочьи 300 лет. И вот тут в Русалочке побеждает настоящая любовь, в ней проявляется истинная жертвенность ради предмета любви, а не ради удовлетворения своих желаний. Она не способна мстить тому, кого любит, и даже той, кого любит он - счастье избранника для неё дороже всего на свете, дороже собственной жизни.

На этом сказку можно было бы и окончить, но Андерсен, как демиург, за сделанный правильный выбор дает Русалочке еще один шанс на обретение бессмертной души, превратив её в почти невесомый дух воздуха. Он не смог убить ту, которая овладела искусством любить.

"Стойкий оловянный солдатик" - сказка, которая на первый взгляд кажется простой историей о пластичном металле и одной ножке, но при внимательном чтении превращается в изучение человеческой стойкости, самопожертвования и абсурдной логики мира.
Оловянный солдатик - архетип упорства и тихого достоинства.
Он не жалуется, не стремится к славе, не требует внимания. Его стойкость проявляется не в громких поступках, а в неизменном следовании собственному пути, несмотря на все катастрофы: падение в канализацию, встречи с непредсказуемыми игрушками, угроза уничтожения. Каждое препятствие - маленький психологический экзамен на способность сохранять себя и внутреннюю моральную точку опоры.
Интересно, что абсурд в истории проявляется через окружающий мир: игрушки и люди ведут себя почти по законам логики, но с комичными, иногда трагичными ироничными нарушениями.
Мир устроен так, что обычная справедливость почти никогда не работает, и солдатику приходится адаптироваться, проявляя стойкость и терпение.
Особое внимание заслуживает любовь и взаимодействие с бумажной балериной.
Она кажется слабой и хрупкой, но именно её присутствие придаёт солдатику цель. Их молчаливая взаимность - почти психологический феномен: ощущение связи через абсурдные, невозможные обстоятельства. Ирония и трагедия переплетаются: герои не могут изменить мир, но сохраняют верность своим чувствам.
Финал - огонь, в который попадают солдатик и балерина - одновременно страшен и логичен в абсурдной системе Ханса Кристиана Андерсена. Даже разрушение превращается в своего рода завершённость: стойкость и преданность остаются неизменными, а мир продолжает работать по своим странным законам.
Сказка не смешна, тревожна и философски увлекает: она учит замечать стойкость в малом, ценить внутреннюю верность и понимать, что абсурд внешнего мира - не препятствие, а контекст, в котором проявляется настоящая сила.
Всем спасибо!)

Не помню, чтобы я ранее читала эту сказку в оригинальной версии, только смотрела экранизации: советскую, самую знаменитую диснеевскую и японскую. И читала в детстве сказку-квест, развитие которой зависело от выбора концовки главы. Интересное развлечение, я потом это издание нашла на ЛЛ, называется "Русалочка: книга-игра" 1995 года. Не помню, была ли там концовка совпадающая с диснеевской, а вот других вариантов масса, от довольно неприятных до самых милых. И хоть читала я книгу примерно в годы её выхода или чуть позже, но точно до нулевых, а помню довольно много.
Когда я решила всё же почитать сказку, то полюбовалась для начала иллюстрациями и выбрала издание украшенное рисунками уже немного знакомого современного художника. И они просто волшебные, хочу теперь книгу в бумаге, но и несколько других иллюстраторов мне очень понравились: Антон Ломаев, Ника Гольц, Кристиан Бирмингем.
Как понятно из первого абзаца, я уже знала сюжет сказки, и всё же сюрпризы мне тоже встретились. Для начала, это бабушка сестер-русалочек, упоминание которой я не помнила ни в одной из адаптаций. Потом то что, причиной, по которой юная героиня стала мечтать о замене хвоста на ноги, оказалось не только желание быть с принцем. И в третьих, финал. Хоть я уверена, что все более менее знают, чем в сказке закончилось дело, оказывается и после него было продолжение, дающее надежду на исполнение русалочьего желания, не первого, так второго, для неё даже более важного. И это надежду она заслужила своими поступками, что мне очень понравилось, хотя сказка такая печальная.
Но сказка не только печальная, она ещё и очень красивая, автор здорово описывает чудеса подводного мира, восторг юных русалочек, впервые увидевших мир надводный, собственно хвостатых красавиц. Так что при чтении я наслаждалась каждой строкой, такой чудесный художник слова стоит того, чтобы читать его произведения в любом возрасте.

Несколько лет назад я прочитала  Элизабет Лим - Шесть алых журавлей   и узнала, что это было ритейлинг. Тогда решила обратиться к оригиналу, поискала, пробежалась глазами и решила, что эта сказка прошла мимо меня. Вот теперь появился повод прочитать.

По окончанию прочтения поняла, что я разучилась читать детские книги. Вот не получается у меня читать такие вещи и просто наслаждаться, а не зацикливаться на всяких мелких нюансах.

Довольно банальная история, где отец семейства становиться вдовцом и жениться второй раз. И конечно мачеха оказывается злой колдуньей. Она превращает пасынков в птиц, а падчерицу выгоняет из дома. Конечно же сестра находит братьев и в финале нас ждёт хороший конец.

Но у меня возникли вопросы: почему девушка решила стать женой короля и как он узнал её имя, если оная всё это время молчала? И да, какой была мораль сказки? Или её тут нет, просто нужно знать, что добро всегда побеждает зло?

практически все написали что все знают эту сказку с детства, но к сожелению мне по большей части встречались люди которые знают исключительно диснеевскую версию этой сказки!(
"русалочка" андерсена моя самая любимая сказка с детства и наш российский некрасивый мультик больше всго люблю!) мне кажется слова "нет повести печальнее на свете" гораздо больше подходят именно к "русалочке", чем к "ромео и джульете". для меня это самая прекрасная и самая трагичная история любви из всех придуманных писателями.

Мудрые сказки Ганса Христиана Андерсена обладают особой грустной атмосферой. Герои его сказок сильные и выносливые. Во всех сказках на них сыпятся не детские испытания, но сказки светят особым светом, заражая надеждой и оптимизмом.
Сказка "Стойкий оловянный солдатик" первая пришла на ум, как произведение с неодушевленным предметом. И странное чувство сомнения внутри: а неодушевлённый ли солдатик?
Понятно, что он игрушка и мама его оловянная ложка, и возлюбленная его картонная балерина (не в смысле картонности персонажа, а вырезана из картона). Но солдатик настолько настоящий, что в своей душе не воспринимаю его неодушевлённым, то есть не имеющим души. Душа у него точно есть.
Андерсен искусный мастер в одушевлении предметов и наделении их человеческим характером. Такое умение объясняется в том числе тем, что всё, о чём бы ни писал Андерсен, он пишет о себе и о знакомых ему чувствах, и событиях.
Несчастная первая любовь, оскорбления и унижения одноклассников - всё находит отражение в сказках.
Солдатика подарили мальчику на день рождения. Он лежал в коробке с двадцатью четырьмя своими братьями. Только у всех было по две ноги, а нашему герою не хватило олова для второй. И сам Андерсен по воспоминаниям о школе чувствовал себя не таким как все.
Солдатик герой, к которому с первого знакомства проявляешь сочувствие, жалость, подобно Гуинплену, герою романа Гюго, выкраденному и обезображенному в детстве компрачикосами.
На столе, где обитал наш одноногий солдатик был расположен манящий своей красотой дворец из картона. У входа во дворец стояла прекрасная балерина. Она подобно солдатику стояла на одной ножке, потому что другая застыла в арабеске.
Между солдатиком и балериной стояла табакерка, в которой жил злой тролль, возненавидевший солдатика и пожелавший уничтожить нашего героя.
Солдатик вывалился из окна на улицу. Здесь и пригодилась его стойкость.
За окном ждали опасные приключения. Это плавание на бумажном кораблике по сточным канавам с опасными водопадами, грозящими неизбежной гибелью, и попадание в пасть огромной рыбе, и водяная крыса, требующая паспорт и кинувшаяся с криками вдогонку.
Что она символизировала? Таможню, налоговую? А может быть крыса сотрудница клиринговой компании, которая производила взаиморасчеты в оловянных солдатиках? Клиринга тогда не было, но бартер наверняка был.
Солдатику не хватило олова для второй ноги, а крысе не хватало солдатиков для заключения сделки.
Не такое уж нелепое допущение. Известно, что Андерсен был набожен. Во всех его сказках много отсылок к библии, евангелию, рассуждений о судьбе и месте человека в мире.
Если кораблик это символ надежды и спасения, картонный дворец - земной славы, тролль - сил зла, то крыса это проводник в другой мир, своеобразная таможня. Она пытается схватить кораблик, чтобы утащить его в ад. Но ничто не может сломить веру стойкого солдатика. Он не стал подобно берсерку впадать в ярость и вступать в прямое столкновение с крысой, хотя солдатик храбрый воин и стойкости ему не занимать.
Спасает его от крысы появившийся свет. Солдатик запевает песню. В русском переводе мы читаем «Шагай вперед, всегда вперед! Тебя за гробом слава ждет!..», то дословно с датского его боевая песня звучит примерно как «Воины Христовы, смело в жаркий бой! За Христа готовы жертвовать собой» (на английском "Onward, Christian soldiers!").
Впереди ждут новые испытания. Одно из них почти прямая отсылка к библейскому Ионе во чреве кита. Солдатик попадает в пасть, а потом и в брюхо огромной рыбы (ещё один христианский символ), что чудесным образом приносит ему спасение. И наш солдатик возвращается в ту же квартиру, к своей балерине, где им суждено погибнуть вместе.
Можно порассуждать, почему балерина бросилась в огонь вслед за солдатиком. Привычное объяснение - по любви. Но нет в сказке никакого упоминания о любви солдатика и балерины. Даже особых взглядов не было и вдруг в огонь. Балерина понравилась солдатику, потому что у неё была одна нога, как и него. Но это лишь его искаженный взгляд. Ещё упоминается недоступность балерины и дворца. Они у солдатика сливались в одно.
Согласно христианской трактовке, балерина символизирует вместе с картонным дворцом земную славу, которая сгорает вместе с солдатиком. Намёк, что тщетность земной славы.
Мне ближе романтическая версия. И хотелось бы верить в любовь на расстоянии. Без слов, ног, рук..
Можно ещё предположить, что балерина сама томилась без признания у входа во дворец. Она так и не смогла попасть туда, где признали бы её талант, где она не просто блистала бы на публике, а была бы нужна и чувствовала это. Стойкий оловянный солдатик своим неожиданным попаданием в огонь, стал для неё примером, как покончить с бессмысленностью жизни. Хотя такой конец не в христианской традиции.

"Гадкий утёнок" - это не просто история про некрасивого птенца. Это психологический абсурд, где каждый взгляд и каждое кряканье - мини-экзамен на стойкость.
Мир вокруг устроен так, что случайность решает всё: кто-то насмехается, кто-то молчит, кто-то спасает. И утёнок, не имея влияния, вынужден реагировать только внутренне.
Он наблюдает. Анализирует. Терпит. Каждый издёвкой мир проверяет его личность. И вот тут появляется абсурд: все остальные птицы продолжают жить по старым законам - насмешки, сплетни, групповая психология. А утёнок растёт, словно тихий философ, который успел понять, что внешность - это всего лишь обстоятельство, а внутреннее достоинство - принцип.
Кульминация - превращение в лебедя - ироничная награда за терпение. Мир не поменялся: все те же утки, те же крякающие старшие птицы.
Абсурд сохраняется, но теперь он уже не властен над героем. Он стал самодостаточным и красивым в том смысле, который важен.
Ирония, тревожность и философия переплетаются: смешно наблюдать, как "общественное мнение" )) птиц страдает от собственного предрассудка, и одновременно тревожно, что мы все тоже участвуем в подобных абсурдных испытаниях. Утёнок напоминает нам: стойкость и самосознание - единственные инструменты, чтобы пройти через абсурд мира, даже если никто вокруг не понимает твоей ценности.
Всем спасибо!)