Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978-1984

Rip It Up and Start Again is the first book-length exploration of the wildly adventurous music created in the years after punk. Renowned music journalist Simon Reynolds celebrates the futurist spirit of such bands as Joy Division, Gang of Four, Talking Heads, and Devo, which resulted in endless innovations in music, lyrics, performance, and style and continued into the early eighties with the video-savvy synth-pop of groups such as Human League, Depeche Mode, and Soft Cell, whose success coincid...

Жанры

Рейтинг LiveLib

4,5

53 оценки

5
64%
4
30%
3
6%
2
0%
1
0%

Ваша оценка

Прочитали 57Хотят прочитать 186

Рецензии

M8X8N
1 декабря 2024
Some Weird Sin
Период постапанка был последней волной инноваций в музыке. Постпанк был гораздо менее идеологически закостенелой, гораздо более авантюрной в плане звучания музыкальной формой, чем предшествовавший ему панк-рок. Почти все, что он унаследовал от панка, — это мироощущение и энергия.
Музыка сегодня больше не является тем средством идентичности и освобождения, которое формировало не одно поколение. Любовь к музыке и формирование личности больше не идут рука об руку, прослушивание стало эклектичным, вкусы — "всего понемногу". Благодаря стримингам музыка стала непрерывным источником как газ и электричество, как телевидение. Это теперь то, что можно использовать, а не то, что требует участия. Прослушивание музыки теперь превратилось в недифференцированную мешанину, куда делись приключения и открытия, возникающие при изучении музыкальных жанров? Музыка больше не является совокупным элементом, создающим чувство общности.

I can't seem to face up to the facts
I'm tense and nervous and I
Can't relax
I can't sleep 'cause my bed's on fire
Don't touch me I'm a real live wire

Talking Heads — "Psycho Killer"
Читать далее
22 понравилось
0
442
Kate_Lindstrom
15 февраля 2022
Индивидуалист, аутсайдер, самоучка, артист
Эта книга посвящена краткой и крайне изобильной на поджанры музыкальной эпохе под общим названием пост-панк. Каждый из вас, кто хотя бы раз слышал группы Joy Division, Depeche Mode или The Cure, уже немного в курсе, что это за направление. Что-то неброское, пульсирующе-ритмичное, строгое и чурающееся мейнстримных попсовых тем. Но для меня, как и для Саймона Рейнольдса, пост-панк — это целый мир невероятно разнородных групп, музыкальных экспериментов, уникальных личностей. Всё это многообразие автор постарался уместить в книгу.
От холодной геометрии звука манчестерских групп до отчуждённых музыкальных ландшафтов синт-поп легенд; от экспрессивности с налётом чёрной магии у готического рока до шика и яркости глэма в «новом попе»; от крайне правых повесток хардкор-панка до экстремального нонконформизма групп, участники которой заявляют, что аккорды ограничивают мышление — всё это пост-панк.
В тот самый день, когда Джонни Роттен из Sex Pistols крикнул на концерте в толпу, что его дурачат, и панк официально завершил свою миссию по разрушению старых музыкальных устоев, началась история пост-панка. Тысячи молодых людей из Англии, а потом и других стран, поняли, что не обязательно обладать академической виртуозностью прогрессив-рок музыканта, чтобы иметь право называть себя «музыкант». Ярости панка было достаточно, чтобы на этом топливе разгорелся пожар из новых имён. Музыка прошлого отрицалась с такой силой, что была сметена почти полностью. В среде пост-панка было множество людей, которые называли себя «антимузыкантами» — таким образом подчёркивая свою оторванность от любых источников. Пост-панк был похож на прогулку по выжженной после ковровой бомбардировки земле.
Но было бы слишком просто, если бы новая эра знаменовалась только отрицанием прежней культурной традиции. Саймон углубляется и в политическую историю Англии, показывая, как правление Тэтчер влияло на умы и вызывало протест внутри общества, в том числе музыкального.
В конце семидесятых забурлила не только музыка. Внезапно на людей с предпринимательской жилкой сошло схожее с музыкантами озарение — и это привело к появлению десятков независимых звукозаписывающих лейблов. Отныне не нужно было продаваться лейблу-гиганту, если ты хотел записать пластинку. Соответственно, твою тягу к экспериментам уже не могли на корню рубить продюсеры, мечтающие о более гладком и продаваемом звуке. Можете представить, как это отразилось на творчестве.
Я слишком предвзята, чтобы судить эту музыку объективно. Я обожаю почти все течения, в которые вылился пост-панк, и для меня залихватское непопадание в ноты Роттена куда милее выверенных до миллиметра умничающих гитарных соло группы Pink Floyd. Ещё я разделяю позицию, в которой ты имеешь право играть, даже когда не умеешь, или умеешь плохо. Перфекционистское самоцензурирование сделает любого невыносимым снобом. Пост-панк — это про свободное самовыражение; про проверку звуковых возможностей на прочность, это авангард без налёта чванливости.
Рейнольдса не назовёшь объективным критиком: довольно скучную, как по мне, группу Scritti Politti он вспоминает чуть ли не в каждой главе, а мои любимые Bauhaus ему не очень-то нравятся. Но я благодарна ему без меры за титанический труд. Я сама слушаю пост-панк больше десяти лет, и за это время в моей коллекции накопились десятки, если не сотни групп. Рейнольдс же не просто их все послушал и сумел друг с другом связать, но ещё вплёл каждую в исторический контекст, систематизировал и подбросил огромное количество любопытных фактов.
Издание тоже заслуживает высших похвал. Причина, по которой я читала эту книгу 2,5 месяца, заключается в том, что перед каждой главой находится QR-код с тематическим плейлистом. Музыкальное изобилие вкупе с захватывающим текстом — огромное удовольствие для каждого ценителя пост-панка.
Читать далее
14 понравилось
0
1,4K
Contrary_Mary
26 ноября 2013
Саймон Рейнолдс похож на помесь англофонного Горохова и ворчливого престарелого хиппи, вздыхающего о временах, когда деревья были выше, трава ~~забористее~~ зеленее, а рок-н-ролл был самый что ни на есть честный и правильный, не то что сейчас. Фетиш Рейнолдса - оригинальность: он вдохновенно пишет о постпанковской эпохе как о благословенном времени, когда музыканты смело ломали границы и искали новых путей, не оглядываясь на предшественников, и едко иронизирует в адрес The Jesus and Mary Chain с их любовью к фил-спекторовскому попу и старому гаражному року. С другой стороны, порицая современные ревайвалистские движения за неоригинальность и паразитирование на музыке прошлого, он превозносит ска-ревайвл, приключившийся как раз в те самые заветные шесть лет, - и иногда кажется, будто дело не в том, что "вдохновение" выветрилось, а в том, что Рейнолдс со своего четырнадцатилетнего 1978-го повзрослел и стал более искушенным слушателем (а кому из нас первые наши пластинки не казались окнами в новый мир!). Пишет, впрочем, интересно. Некоторые моменты слегка удивляют - скажем, неожиданно было обнаружить в этой книге Flipper или - с противоположной, так сказать, стороны, - Frankie Goes to Hollywood (про весь этот модный попсовый синтипоп мне вообще, если честно, не очень-то хотелось читать). Заметно, что Саймон очень сильно опирается на собственные вкусы - таким знаковым группам, как Siouxsie and the Banshees или Television Personalities, он уделяет всего по несколько строк, в то время как извилистой карьере Scritti Politti досталось аж несколько глав. Зато превосходные, например, главы про манчестерскую сцену (с гениальной, на мой взгляд, характеристикой джойдивиженовской "Atmosphere" - "a dream collaboration between Nico and Phil Spector"), No Wave и mutant disco ~~(ПОЧЕМУ ПРО КРИСТИНУ НАПИСАЛ А ПРО ЛИЗЗИ МЕРСЬЕ-ДЕКЛУ НЕТ???)~~. Словом, если кому и стоит читать - то главным образом любителям жанра (другие-то вряд ли и будут). Но в целом оно, пожалуй, того стоит.
Читать далее
5 понравилось
0
758