Мост через бездну. Книга 2

Это одна из тех книг, которые прочитываешь незаметно для себя за день; которая ненавязчиво учит не просто смотреть на картины, а видеть их по-настоящему. Эффект обретения зрения слепым. Автор так понятно и интересно рассказывает о художниках и их произведениях, что руки сами тянуться к иллюстрациям, которые уже рассматривались или даже были известны ранее, чтобы теперь обратить внимание на тысячу мелочей, которые только сейчас обрели свой смысл и точное назначение. Отчасти благодаря еще и такой "функциональности" книги, ее название "Мост через бездну" можно проинтерпретировать как способ узнавания истины в состоянии собственной увы "ограниченности "при восприятии художественных образов.
Во второй книге автора мы погружаемся в анализ единичных и знаковых произведений искусства эпохи Средних веков и Возрождения. Узнаем, почему Джотто, закладывая основы изобразительного искусства эпохи Ренессанса, по словам Мамардашвили "вышел в трансцендентный ноль" и нашел свою "паузу".
Как потрясающе расшифровывается задумка гениального "философа в камне" Микеланджело, создателя гробницы Медичи. Что оказывается архитектурные группы, которые изначально воспринимаются как отдельные объекты , на самом деле взаимосвязаны и подчинены одной цели - рассказать о том, что есть Время.
Мы поймем, что нельзя проходить в музее мимо творения Леонардо да Винчи "Святая Анна с Мадонной и младенцем", хотя бы потому, что эта картина есть настоящая теория существования Вселенной, во главе которой по мнению автора стояло женское начало.
И поразимся прозорливости Иеронима Босха, чей "Корабль дураков" находит отклик в романе Булгакова, если подробнее рассматривать момент хорового пения как социальный феномен.
Узнаем, почему Модильяни был по сути преемником Сандро Боттичелли, который оказывается на всех своих картинах писал всегда только одну красавицу Симонетту, умершую возлюбленную своего друга Джулиано Медичи.
И, насмотревшись на автопортрет Альбрехта Дюрера, попытаемся разгадать, какого рода меланхолия съедала этого наделенного природой выдающейся стройностью и осанкой, выразительным лицом, человека - творца, "чья речь была столь сладостна и остроумна, что ничего так не огорчало его слушателей, как ее окончание". И только послет этого будем считывать коды знаменитой гравюры.
Читая книгу Паолы Волковой, поражаешься, сколько загадок хранит в себе мир искусства, и как увлекательно в него погружаться. Это своеобразный детектив, где внимательность и дополнительные знания являются хорошим подспорьем для раскрытия тайн.

Продолжение искуствоведческих лекций профессора Волковой.
В этот раз мы приближаемся к эпохе Возрождения и почти полностью изучаем живопись. Эпоха Возрождения мне интересней и понятней Античности, ближе. Соответственно и вторая часть "Моста" вызвала больше эмоций, получила больший отклик. Интересние нити рассказа, интересные моменты истории, любопытный взгляд на произведения искусства с точки зрения профессионала. Мы, глядя в музее на картину, видим не так, мыслим не так. Интересно сравнивать свои студенческие лекции с лекциями другого профессора, и то, как они накладываются на собственные впечатления. Что-то сходится, что-то расходится, что-то дополняется. Это очень здорово!
Я бы назвала книги Паолы Волковой - учебниками, полезными и нескучными.
Пожалуй, одна существенная претензия к изданию у меня все-таки будет: перепутанные иллюстрации. Т.е. в тексте идет речь, например, о Рублеве и его картинах, но его картины раскиданы по разным вставкам. Какие-то можно найти в конце, какие-то в начале, какие-то в середине. И каждый раз, когда надо найти конкретную репродукцию конкретного художника, приходится просматривать все. Это быстро надоедает. В первой части такого не было, там тест со вставками иллюстраций совпадал.

Случайно попавшаяся на глаза в электротеатре Станиславского книга об искусстве пришлась внезапно к месту в моей жизни. Уже очень много лет не смотрю телевизор, с лекциями Паолы Волковой знакома не была, кто она такая - знать не знала, поэтому книга была куплена наудачу. Буквально парой неделей ранее закончился курс увлекательных лекций об искусстве, я перестала беспомощно барахтаться в стилях и направлениях, начала отличать один век от другого и узнала отличительные черты творчества признанных мастеров живописи от Джотто до Пикассо.

Теперь же, благодаря книге Паолы Волковой, я не только влилась в струю познаний об увлекательном мире искусства, но и погружаюсь все глубже и глубже. Примечательно то, что госпожа Волкова - конформист, принимает все направления и находит прекрасное как в иконах Рублева, так и в "Черном квадрате" Малевича.

Отдельно хочу отметить умение автора создать атмосферу присутствия. Передается полное ощущение нахождения в эпохе, и когда вдруг неожиданно упоминаются, например, современные средства коммуникации, невольно ловишь себя на мысли: "О каких радио и телевизоре пишет автор? Он же жил в XVII веке!".

В общем, моему восторгу нет предела, уже заказала остальные книги.

Вторая книга замечательной Паолы Дмитриевны полностью на основе ее прекрасных передач, бывших украшением телеканала "Культура". Конечно книга не способна передать удивительный голос этой замечательной Женщины, а уж описать ее стильные платья, весь ее чудесный облик, который сразу Вам безапелляционно заявляет , что перед Вами Дама обладавшая по истине безупречным вкусом. Светлая ей память!
Несмотря на вышеуказанное, получил огромное удовольствие от прочтения. Всем советую читать эту книгу и иметь ее в своей библиотеке. Качество издания очень хорошее. Маленький нюанс с иллюстрациями. Они достойного качества и собраны вроде по главам, но почему то разбросаны в большинстве своем хаотично, читая одну главу, приходится иногда лезть за ними в противоположный конец книги.

"Почему книга 2, если не было книги 1?" - спросите вы и будете совершенно правы. Дело в том, что "книгу 1" маме подарили ещё полгода назад, а потом одна не очень хорошая женщина взяла её почитать и "зачитала". Всё ещё надеясь на возвращение блудной книги, сразу взялась за вторую.
На что хочется обратить внимание прежде всего - это на стиль изложения. "Мост" - это лекции. За текстом буквально слышишь интонации автора. Кроме того, каждая глава - это глубокий, интересный и в то же время интуитивно понятный анализ произведения искусства с массой мастерски выстроенных параллелей, неожиданных ассоциаций и аллюзий. Вот бы всем специалистам в разных областях научиться так красиво и доходчиво излагать ту бездну знаний, которая хранится в их памяти!
Единственное "но" - от вклеек с иллюстрациями хочется плакать. Мало того, что с неизвестной коварной целью (как тут не стать конспирологом), все они идут в каком-то странном порядке, так ещё и на некоторых репродукциях (логично, например, картин Босха) рассмотреть что-либо без увеличительного стекла попросту невозможно. Нет, я понимаю, книга небольшого формата, но всё же).