
Что говорил Мейерхольд-не запомнить.Ароматы,краски,звуки.Золотая дымка во всем...Тайна на тайне...
Круто и много о явлении "Мейерхольд" пишут его современники-писатели,актеры,композиторы,художники. Получается-целая История России в "художественно-театральных"образа,начиная с глав о Мейерхольде в книге Ремизова "Иверень"и заканчивая лекцией Эйзенштейна о "биомеханике". -С.М.Эйзенштейн самозабвенно занимался в ГВЫРМе акробатикой,чечеткой и-биомеханикой...Школа Мейерхольда сделали Эйзенштейна убежденным последователем идеи ГЛАВЕНСТВА ДВИЖЕНИЯ в любом зрелищном искусстве. В театре,цирке,кинематографе именно ДВИЖЕНИЕ приковывает внимание публики...
Но "свой путь" Мейерхольда- еще и МУЗЫКАЛЬНОЕ ЧТЕНИЕ...
- Уточняя программу на 1935-1936 гг.Мейерхольд подчеркивал: -Для занятий сценической речью необходимы два преподавателя.Первый только исправляет дефекты речи,ставит голоса,учит дышать,тренирует артикуляцию,расширяет диапазон голоса(работа на гекзаметре),тренирует читать прозу с листка без заскоков и заиканий; другой ведет класс изучения стихотворных форм, раскрывает секрет студентам-что такое МУЗЫКАЛЬНОЕ ЧТЕНИЕ стиха и прозы,заставляет бороться с бытовизмом ,жанризмом в чтении...в стихах РЕАЛИЗМ должен возникать обязательно лишь на музыкальной базе...
Интересно читателю будет пройти "Класс Вс.Э.Мейерхольда.Техника сценических движений"...
-Роль сценического движения значительнее роли других элементов театра. Лишившись слова,актерского наряда,рампы,кулис,театрального здания и оставшись только с актером и его мастерскими движениями,театр все же остается театром: о мыслях и побуждениях актера зритель узнает по его движениям, жестам и гримасам...А театральное здание для актера-всякая площадка, которую он и без строителя сам себе в состоянии построить где угодно,как угодно и так скоро, как ловок он сам...
Несомненно, заинтересуют читателя главы "Эрдман и Мейерхольд", переписка Мейерхольда с Чеховым и "Блоковские спектакли", и то,как "Эйзенштейн и Юткевич пересоздают шедевр Мастера"(речь о постановке Мейерхольда "Шарф Коломбины",являющимся по сути "первым последовательным манифестом мейерхольдовского условного,лишенного всяких следов ИЛЛЮЗИОНИЗМА театра"...)
-Как объяснить на языке формул-ЧТО ДЕЛАЕТ КОМЕДИАНТА-ХУДОЖНИКОМ? Мейерхольд называл это свойство ANIMA ALLEGRA,затем-"рефлекторной возбудимостью" (стр.532-533)..
Возможно,эта книжка приведет к следующей, например, Зноско-Боровский "Русский театр начала XX века", где Мейерхольд во время репетиций "Шарфа Коломбины" не уставал повторять:- надо откровенно и ясно говорить публике,что все происходящее перед ней есть ПРЕДСТАВЛЕНИЕ, что все показываемое-не реально,не настоящее,и пусть она сквозь эту игру рассмотрит ту ВНУТРЕННЮЮ ПРАВДУ , которая может быть заключена в произведении... -"Внутренняя правда"...прямо связывалась Мейерхолдом со сверхусловностью формы,ставилась в зависимости от уровня ее СДЕЛАННОСТИ,от качества "выделки",так сказать... А до всего этого- "...Мейерхольд ушел от Станиславского,чтобы найти свой путь в искусстве..." Заголовок о "проходящей зиме сладчайшего дурмана, когда в руках-ничего"-из "Мемуары",С.М.Эйзенштейн, М.1997,т.1,с.354...
-Когда же раскроются тайны? Когда перейдем к методике?

























