Ваша оценка4,5
(19)
Музыкальная литература. Развитие западно-европейской музыки. 2 год обучения (+ CD)
Появление данного учебного пособия связано с тем, что традиционная Программа по музыкальной литературе для ДМШ вышла в свет в 1956 году и, не меняясь качественно, выдержала затем несколько переизданий (1962, 1970, 1979, 1982 годы). Естественно, многие установки и тематические планы типовой программы устарели и не соответствуют требованиям новых подходов и методик музыкального воспитания детей.
В последние годы стали появляться другие модели программы, учебные планы, адаптирующие содержание кур...
Жанры
Рейтинг LiveLib
4,5
19 оценок
- 568%
- 416%
- 316%
- 20%
- 10%
Ваша оценкаПрочитали 23Хотят прочитать 55
Рецензии
Hermanarich11 сентября 2022 г.Великие композиторы и уход за ними
Читать далееЕсли история первого тома (о нем писал здесь) для самых маленьких — не более чем введение в разнообразие «музыкальных звуков», то перед вторым томом задача стоит просто монструозная — провести всё ещё маленького человека через величайшие достижения в области музыки, и остановиться на их вершине. За один год, когда до этого просто рассказывали, какие звуки бывают. Сильная задача. Можно ли с ней справиться? Вы сами понимаете, что нет, нельзя.
Авторы, собственно, и не пытаются — в строгом соответствии с заветом «Нет литературы до Пушкина», авторы реализуют схожую программу: «Нет музыки до Баха». Да, Бах это альфа современного музыкального творчества, явление Баха сопоставимо с явлением домашнего пианино для музицирования. Отрасли музыки, в которых Бах был новатором, сложно подсчитать. Если, например, полифония и органные произведения Баха известны почти всем (в том смысле, что это был гигантский вклад в музыку), то вот его вклад в технику исполнения — до Баха играли только четырьмя пальцами, без большого, революцию использования техники большого пальца тоже произвел Бах — уже совсем немногие.
Конечно, книга такого рода не может и не должна нас посвящать в какие-то сложные аспекты жизни композитора. Но факт остаётся фактом — кое-какие интересные моменты даже для взрослого человека, не так далекого от музыки, выяснить можно.
Иная ситуация с Гайдном — плотно обосновавшийся в программе музыкальной литературы, «дедушка Гайдн» даже рядом не ночевал перед глазами учеников в виде композитора. Причин тому несколько, и первая, как по мне — советская школа композиторов ставила задачи воспитывать виртуозов. Образцом всегда были не просто гениальные композиторы, но еще и виртуозные исполнители. А виртуозность всегда накладывает отпечаток на композиторский талант. Поэтому условный Бетховен, Бах, Шуберт, Моцарт, Рахманинов или Рубинштейн всегда были в большем почете, чем тихие «домашние» композиторы вроде Гайдна, пусть их вклад в музыку не меньше, чем у Баха.
К Моцарту отношение сохраняется именно в духе соцреалистического сверхчеловека — этом способствует и очень удачная биография, и ранняя смерть, и объём наследия и, прежде всего, понятность его. На Моцарта можно абсолютно спокойно повести любого человека. И да, сейчас можно утверждение, что «Моцарт — это попса». Знайте — все на свете попса! Только Алла Пугачёва вечная классика!
Бетховен раскрывает путь к новому направлению, где, в рамках данного учебника, будут задействованы еще Шуберт и Шопен. Остальные композиторы пойдут скороговоркой — фактически весь XIX в. упоминается исключительно вскользь, ну а в ХХ веке, как мы знаем, муза оставила западную Европу, и переехала на ПМЖ в СССР.
Эта книга уже ценнее, чем прошлая, но все-равно в ней очень сильно ощущается акцентуация на конкретных композиторах, причем выбор кандидатур этих композиторов происходил явно тенденциозно. Ну да школьная программа по музыкальной литературе не менялась толком с момента появления — 40-х годов ХХ века, т.е. лет 80. Чего ж вы хотели то?
1082,4K
IlyaLachinio2 апреля 2022 г.Хороший учебник для интересующихся
Читать далееСерьёзно нет ни одной рецензии на этот прекрасный учебник? Я попробую собрать свои мысли спустя почти 10 лет, после прочтения.
- Блин а эти ваши композиторы столько их понаписали, а есть что-то выдающееся у каждого из авторов?- Да, в этой книге приводятся как отдельно выдающиеся работы каждого, так и в целом обрисовываются остальные их работы. Кратко расказывается путь и развитие великих. Как они влияли и что оставили после себя. Чем выдаётся каждая из личностей. Почему именно Бах считается точкой отсчёта в новой классической музыке. Знаете ли вы почему в последствии хору голосов стали отдавать более протяжные партии? Потому-что из-за большого эха и количества людей - быстрые и резкие смены нот звучали очень грязно) Тот кто подмечал такие тонкости, писал оперы или сонаты иным образом. Банально от прочтения одной биографии таких людей, не вольно хочется сравнить себя и задуматься "а что я могу дать этому миру? Какое наследие я готов оставить после себя?"
Если вы музыкант, или по иной причине вас интересует последовательное и краткое изучение истории, с подробностями из жизни великих композиторов, чьи имена по праву увековечаны и в прямом смысле сформировали музыку. То эта книга отличный выбор. Она вносит ясность кто такой Бах, Моцарт, Бетховен, Гайдан и т.п., что за Барокко, Классицизм, Романтизм, в какие года, что и как развивалось, а оказывается были сьюты, оперы, нотные сонаты и т.п.Допускаю что многие моменты могут быть приукрашены. Так же не известно откуда дошли до нас многие цитаты. Но.. то что даёт эта книга, гораздо больше, чем сомнения о подлинности. Наследие великих и то что оно дошло до нас спустя не одно столетие, говорит само за себя.
P.S. смутно припоминаю следующий диалог из начала книги
Бах, а мол вы гений наверное? Так владеете рукой?!
Бах недоумевающе смотрит "Я много трудился своему ремеслу, долгими часами в день, днями напролёт. Упорный труд развил мою руку."Суть ясна надеюсь
3156
Мария Шорникова
4,6
(8)
Цитаты
KontrabasFilarius7 декабря 2020 г.Читать далееЧисло «13» всю жизнь соправаждало Вагнера. Он родился в 1813 году. Сумма цифр этого года 13. Вагнер написал 13 опер. Когда ему было 13 лет, умер его любимый композитор Вебер. 13 сентября 1837 года Вагнер стал дирижером оперного театра в Риге. 13 апреля 1844 года композитор закончил оперу «Тангейзер». 13 марта 1861 года опера была поставлена в Париже. 13 лет Вагнер находился в изгнании. 13 июля 1882 года Вагнер закончил оперу «Парсифаль». 13 сентября того же года он уехал в Венецию, где и умер 13 февраля 1883 года.
098- KontrabasFilarius7 декабря 2020 г.Читать далее
Ференц Лист был венгром, хотя большую часть своей жизни прожил вдали от родины и не знал родного языка. Но его имя с гордостью и любовью произносят все венгры. Всю свою жизнь он считал себя венгерским музыкантом. Таким его видели и его соотечественники.
Музыкант всемирно знаменитый,
Верен ты стране своей родной.
Так писал о Листе один из современников. Действительно, в его игре звучали боль и гнев истинного патриота порабощенной и гордой страны, горячая кровь национальной музыки Венгрии.
Ты, который миром звуков правишь,
Если хочешь вспомнить о былом,
Так играй, чтоб вихрь, летящий с клавиш,
Грянул, как борьбы великой гром,
И в разливе яростного гнева
Торжества послышались напевы.
М. Верешмарти. Ференцу Листу
057 - KontrabasFilarius7 декабря 2020 г.Читать далее
«Мой рояль для меня то же, что для моряка его фрегат, для араба его конь, больше того, до сих пор он был моим «я», моим языком, моей жизнью! Он хранитель всего того, чем была движима моя душа в пылкие дни моей юности; ему я доверяю все мои мысли, мои грезы, мои страдания и радости».
Это слова великого венгерского композитора Ференца Листа. Он был первым, кто открыл необъяснимые возможности фортепиано. Он «превратил» рояль в оркестр, исполнял на нем симфонии Бетховена, фантазии на темы опер Моцарта, Вагнера, Верди. Когда он играл песни Шуберта, ему не нужны были певцы, пел его рояль. Когда он играл фуги Баха, рояль звучал, как орган.
071
Подборки с этой книгой
Музыковедение
- 24 книги
Словари, энциклопедии и учебники
- 22 книги
Высшая музыкальность в области мысли.
- 50 книг
Полка: "У родителей"
- 219 книг
Музыка
- 74 книги
Другие издания
