
Искусство бессмертно: повествования о великих живописцах, изложенные Константином Паустовским с благородством и поэзией.
О, достопочтенные любители изящных искусств и почитатели божественного дара творчества! Позвольте мне воздать и поведать хвалу творению славного Константина Георгиевича Паустовского «Книге о художниках», что подобна драгоценной мозаике, сложенной из сияющих частиц вдохновения и мудрости!
Сей труд есть собрание художественно‑биографических очерков, в коих автор, подобно искуснейшему мастеру эпохи Возрождения, соединяет строгую документальность с возвышенным поэтическим восприятием, достойном пера Петрарки или Боккаччо. Произведение открывает пред взором читателя врата в дивный мир искусства, где судьбы выдающихся живописцев предстают пред нами во всей своей многогранности, а взгляд писателя, наделённого тонким чувством прекрасного, подобен взгляду Леонардо да Винчи, созерцающего тайны мироздания.
В сей книге собраны повествования о жизни и творчестве как русских, так и заморских мастеров истинных титанов искусства. Среди героев её блистательный Орест Кипренский, чей талант сродни таланту Рафаэля; проникновенный Исаак Левитан, умеющий передать душу русской природы не хуже Джорджоне; самобытный Нико Пиросманишвили, чьё искусство подобно наивной, но глубокой живописи Джотто; пламенный Винсент Ван Гог, чья кисть столь же экспрессивна, как мазок Тициана; дерзновенный Поль Гоген, искавший первозданную красоту подобно художникам, отправлявшимся в дальние земли за новыми впечатлениями.
Каждый очерк не сухая хроника, подобная скучным летописям, но художественная миниатюра, достойная украшения роскошного кодекса, где факты биографии переплетаются с глубокими размышлениями о природе творчества, вдохновении и высоком предназначении художника в мире, подобном размышлениям Альберти в его трактатах.
Паустовский, известный своей лирической прозой о природе и человеческих чувствах, и здесь остаётся верен себе его стиль узнаваем, словно подпись мастера на полотне. Описания картин и пейзажей читаются как стихи в прозе, подобно сонетам Микеланджело, читатель не просто узнаёт о полотне, он словно видит его пред собой, будто стоит перед фресками Сикстинской капеллы.
Автор с глубоким пониманием души творца уделяет внимание внутреннему миру художника: его сомнениям, поискам, моментам озарения и кризисам подобно тому, как Вазари в «Жизнеописаниях» раскрывал характеры великих мастеров. Паустовский показывает, как личные переживания, среда и эпоха влияют на творческий почерк: например, в очерке о Левитане подчёркивается особая любовь художника к русскому пейзажу и его стремление передать «воздух» картины — то самое sfumato, что так ценил Леонардо.
Писатель избегает категоричных оценок, с уважением и сочувствием относясь к своим героям, даже когда речь идёт о сложных, противоречивых натурах так же, как мудрые гуманисты эпохи Возрождения видели в человеке и божественное, и земное.
Среди достоинств сей книги её доступность: она будет интересна и знатокам искусства, сведущим, как Альберти, и тем, кто только начинает своё паломничество в мир прекрасного. Произведение обладает сильнейшим эмоциональным воздействием Паустовский умеет заразить читателя восхищением перед талантом и силой духа творцов, подобно тому, как музыка способна возвысить душу.
Кроме того, книга несёт великую образовательную ценность: через личные истории читатель узнаёт об эпохе, художественных течениях и ключевых произведениях так, как любознательные флорентийцы узнавали о мире из бесед с учёными мужами. Универсальность поднимаемых тем верность призванию, цена успеха, отношение общества к гению делает размышления автора столь же актуальными, как и слова великих гуманистов прошлого.


































