История искусства

О чём: книга британского историка искусства австрийского происхождения о, как можно догадаться, истории искусства. Книга поражает своей системностью — очень просто повествует о переходах в искусстве от первобытности к современности. Помимо этого, книга великолепна с технической точки зрения — без единой опечатки, бумага, цвет, расположение репродукций относительно текста. К сожалению, редко удаётся испытать такое удовольствие просто от материального существования книги

Какой бэкграунд желательно иметь для чтения книги: никакого. Книга написана очень просто — по словам самого Гомбриха в предисловии, книгу он писал с ориентацией на читателей подросткового и юношеского возраста. В общем, не знаю, как там с подростками, но поразить она может и взрослого. Гомбрих сознательно упрощает, что тоже подкупает в процессе чтения. От этого чувствуешь себя своим в мире искусства – без сложных терминов и с отсылкой к собственным чувствам при просмотре репродукций картин или разглядывании изображения статуй, архитектурных строений

Мои однозначные рекомендации – особенно тем, кто, как и я, имеет минимальные знания об искусстве, но очень хочет это изменить

Мой телеграм-канал

Если Вы не знакомы с историей живописи, архитектуры и хотели бы изучить их, проследить за развитием направлений в искусстве, эта книга для Вас. Если же Вы разбираетесь во всем, что касается искусства, но хотели бы "освежить" свои знания, бегло пробежавшись по всем самым значимым движениям, историческим событиям, повлиявшим на развитие искусства, а также по самым главным деятелям в живописи, архитектуре и смежных областях, — эта книга тоже для Вас. Таким образом, эта книга предназначена для всех желающих приобщиться к искусству.

Книга интересна в первую очередь тем, что здесь рассматривается развитие в искусстве параллельно с историческими событиями, главными настроениями эпохи и литературными произведениями, вдохновившими или же, наоборот, родившимися одновременно с подобным направлением в живописи (например). Здесь проблема в том, что невозможно за 1 книгу осветить полностью историю всего человечества, начиная с античных времен, поэтому произведение подразумевает, что читатель знаком с общей мировой историей. Именно поэтому я бы советовала читать Гомбриха, уже имея какую-то базу в области истории, чтобы понимать, на основании каких мыслей творцов того времени в принципе могли возникнуть такие новаторские идеи и эксперименты в искусстве.

Отдельно хочется выделить обилие картинок и детальных изображений живописных и архитектурных произведений в книге, техники написания которых, к тому же, еще и досконально разбираются в тексте! Мне, к сожалению, довелось читать только электронную версию, что не очень удобно при таком количестве страниц и иллюстраций, находящихся в разных местах. Кроме того, автор постепенно через несколько страниц отсылает к предыдущим уже разобранным картинам, чтобы как можно нагляднее показать разницу между стилями и эпохами в искусстве. Насколько же это должно быть удобно и наглядно в бумажной версии книги!

На самых важных произведениях искусства писатель останавливается подробнее, рассказывая историю их создания. Наиболее точно здесь описываются, например, значение египетской культуры и готической архитектуры, биография Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаэля, импрессионистов, и т.д. Гомбрих раскрывает тайну величия всем известной Моны Лизы, а лично меня впечатлила история создания "Сикстинской капеллы".

Также, на протяжении всей книги живопись (и в принципе искусство) сравнивается с литературой и "искусством писать слово" и т.п., что особенно подкупило меня как филолога Просто великолепная цитата:

Подводя итог, я могу сказать, что читать данную книгу однозначно стоит. Насколько бы Вы не были далеки от искусства, или, наоборот, насколько бы хорошо Вы его уже не знали, в книге обязательно найдется что-то, что Вас заинтересует. Например, я до прочтения совсем не разбиралась в живописи, а архитектуру более-менее понимала только античную и готическую, а после — как мне кажется, могу уже что-то от чего-то отличить и сопоставить с тем же направлением в литературе и музыке На мой взгляд, со своей главной задачей — кратко осветить основные моменты истории искусства с самого его появления до, примерно, середины прошлого века — Гомбрих успешно справился, а это и есть самая главная цель любого произведения.

Пусть внушительный вес издания не вводит в заблуждение: эта книга – действительно, кратчайшая история искусства, так что ждать обилия деталей и подробного анализа той или иной работы не стоит. В несколько сотен страниц вмещаются процессы, разворачивавшиеся в течение тысячелетий. И, надо сказать, Гомбрих отлично справляется с этой задачей: ему удаётся рассказать обо всём кратко, почти конспективно, но при этом передать объёмную картинку.

Язык изложения очень простой, но всё же отличается от популярных книг по искусству, в которых любят упоминать биографические факты из жизней художников и «вкручивать» пикантные детали о работах. Гомбрих на такие вещи не отвлекается, главный герой его книги – не направление или художник, не исторический этап или картины; главный герой – само искусство как непрерывно развивающееся явление.

Считается, что главная ценность этой книги в том, что она становится этаким экспресс-погружением в историю, позволяет увидеть процесс развития искусства целиком, чтобы потом углубляться и расширять знания. Несомненно, это так: не зря она входит в списки почти всех искусствоведческих факультетов.

Однако, убеждена, что не стоит ограничивать себя разовым знакомством с книгой. Для меня её главная ценность – в способности не просто систематизировать твои хаотичные знания, но удивительно ясно показать непрерывную цепочку наследования традиций; дать почти физически ощутить связь между условным Бэнкси и сегодняшней мной с веком пирамид.

Эту книгу должны прочитать все! Она просто потрясающая!
Это именно то, чего мне всегда не хватало в других книгах, в популярных передачах об искусстве: ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОЕ изложение того, как развивалось искусство. Понятным, доступным языком, прекрасно иллюстрированная, без пафоса, ничего лишнего, ничего личного. Гомбрих рассказывает, как и почему стили менялись, что из чего вытекало, что чем диктовалось, как надо смотреть на ту или иную картину, здание, на что обращать внимание, что иметь ввиду. После прочтения возникает ясная и целостная картина от древних времен до наших дней. И да, как писали ниже - огромное желание бежать в Лувр, Эрмитаж и т.д.
Полный восторг!

Ловите двухкилограммовую гирьку, с которой можно прокачать базовые знания по истории искусства. Эрнст Гомбрих - «История Искусства».
️Первое, что хочется подчеркнуть, так это стиль. Профессор повествует с такой любовью и вниманием, что создается впечатление, будто ты беседуешь с другом, а не читаешь научный труд. Внимательно слушая и попивая горячий кофе, я узнала, как менялось искусство и, что самое интересное, почему это происходило.
️Понравилось, что здесь ты не просто рассматриваешь картиночки и читаешь к ним описание, а именно учишься анализировать и смотреть немного глубже.
️К слову об иллюстрациях. Каждый шедевр (и не очень), описываемый Гомбрихом, напечатан, да ещё и в цвете! Это ооооочень удобно, не приходится тратить время на их поиски в интернете. Ну и качество печати замечательное, бумага плотная, белая (обожаю!), но тяжелааааяяяя… и это ее единственный минус (хотя если во время перерывов юзать ее как гантель, то минус становится плюсом))) а так....
Все в ней прекрасно! Но будьте осторожны️
️Книга пробудит в вас любознательного ребёнка, которому показали новый мир в замочную скважину и подсказали, где спрятан ключик. А дальше искать нам придётся самим! Хорошо, что существует огромное множество , которые помогут открыть сотни дверей, стоит лишь захотеть Ну а Ключникова тут может немного помочь

Конечно, одной книги недостаточно, чтобы начать более-менее разбираться. Информации достаточно много, часть прошла мимо ну и вообще не так легко читается, если ничего в истории искусства не смыслишь. Но надо сказать, что узнал много нового и вообще базовые вещи объяснены, на основе которых уже можно глубже погружаться. В принципе, если человек уже обладает этими базовыми познаниями, то книга также поможет их расширить: там есть как описание и объяснение, что такое, например, Эпоха Возрождения, что там возрождали и почему, также есть и детальные разборы стилей, мастерства художников и их конкретных приемов и картин, скульптур, архитектурных сооружений.

Книга прекрасна.
Хотя, слово "книга", пожалуй, не передает всего масштаба этого произведения, скорее, это труд, исследование, но написанное человеком, который не смотрит на читателя свысока, а рассказывает об искусстве в неспешной беседе у камина. Это очень уютно, обволакивающе, захватывающе.
Тут вы не найдете четкой хронологии, да и перечислить типы планировок греческих храмов не сможете после прочтения, зато научитесь чувствовать искусство. Да, пожалуй так, не считать/измерять/протоколировать, а чувствовать. Что, согласитесь, для не-специалиста - самое главное.
Ну а взявший в руки этот том специалист проведет несколько приятных часов в равной беседе с коллегой-знатоком и, возможно, посмотрит на что-то с иной точки зрения.

С первых страниц автор обращается к читателю и направляет его внимание на то, что картины могут не нравиться не из-за техники исполнения, а из-за темы, то есть если изображена нелюбимая тема зрителя и он не смотрит на картину, то это не означает, что она плохо нарисована. В книге кратко представлена история архитектуры, скульптуры и живописи с первобытных времен, включен также очерк о культуре племен Америки. Первоначально изображение носило ритуальный характер в виде статуэток идолов и рисунков на песке. Со временем искусство сало носить религиозный характер в Средневековье, а в наши дни символический характер. Книга даёт обширную информацию по искусству, в ней отслеживается появление различных направлений. Передана взаимосвязь эпох и поколений художников. Представлены стили искусства. Материал подаётся доходчиво и искусно.