Жаворонок. Бекет, или Честь Господня

Очень герметичная и лаконичная пьеса, в каждое предложение которой вкладывается сразу два-три смысла. От этого возникает эффект полного присутствия - будто бы реплики подают одновременно персонажи, актеры и зрители. И не всегда угадывают, что именно хотел сказать собеседник. При этом автор не предлагает ничего, что могло бы "размыть" внимание читателя и потом зрителя: нужно быть максимально погруженным в происходящее. Быть с персонажами, идти с ними от деревни Домреми до Руана. От наивного, мирного и иногда смешного к страшному и безнадежному. История отражается в современности и становится вневременной - говорят о войне и почему-то видится оккупация Франции века 20, а не 15, карают женщину за гордыню и одержимость - разве нельзя представить себе эту сцену сегодня? Даже финал, который будто бы выглядит триумфом, оборачивается лубочно-красивой картинкой, данной нам не то из милосердия автора, не то из соображений национального престижа и пропаганды. Но правду нам озвучили чуть раньше - костер сложен, добро пожаловать.

Когда эту маленькую пьесу посоветовали мне для прочтения, в голове вертелась мысль: ну что ещё нового я могу узнать про Жанну Д'Арк? С фактической точки зрения нового ничего я и не узнала. Но наслаждение от чтения получила великое. Прямо противоположное объёму пьесы. Наверное, предполагалось, что мастерство автора перенесёт меня в мрачное средневековье, прямо к костру Жанны. Моё же больное воображение унесло меня на сцену театра, возможно Ленкома, и я во всех подробностях представляла себе, как будет проходить эта постановка. Так сказать, посидела в кресле режиссера. Благо Ануй оставил обширные ремарки к действию. Да и образы, созданные им, оказались весьма живыми: и пастушка Жанна, и сомневающийся Карл, и рассудительный Варвик, и желчный Фискал, и коварный Кошон, и простодушный вояка Лаир, и тёмный Инквизитор. На сцене с их участием проходит судебный процесс над маленькой птичкой Жанной, которая вознеслась высоко в небеса и звонким голосом пела о свободе Франции. В самом начале действа Жанне предлагают вспомнить, как всё было. И вот читатель – часть её ярких, образных воспоминаний. Жана вновь слышит голоса святых, зовущих её в бой, переживает неверие, презрение, а затем глубокую веру и надежду. Её палачи медленно и верно подводят её к пропасти, на краю которой она должна отречься от своих убеждений, своего народа, своей веры. Но мы-то знаем, сколько силы у маленькой птички. Читаешь эту небольшую пьесу и получаешь наслаждение от иронии драматурга, его меткого глаза и острого словца.

Современные пьесы сильно отличаются от классических: в них полностью погружаешься в действие и перестаешь осознавать, кто ты - читатель, автор или персонаж. "Жаворонок" как раз такая пьеса. Кажется, что иногда герои отвечают невпопад, что диалоги выстроены не между ними, а идет разговор с автором, исполнителями-актерами, со зрителями и читателями. Возникает эффект присутствия не на сцене, а внутри сюжета. Драматург, имея в наличии значимые точки, вокруг которых строит повествование, кажется, сам не знает, куда приведет его следующий диалог: актеры сами выведут куда-то, а там посмотрим, как плясать. Так идем мы от детства Жанны д'Арк, пастушки из деревни, разговаривающей с монсеньером архангелом Михаилом и другими святыми, через суд над ней и казнь. Ах да, еще ж коронация была, забытая, но поспешно проведенная, потому что было. Каждая реплика - не заполнение паузы, а активное действие, часть квеста, которая имеет несколько подсмыслов. Небольшая пьеса оказалась очень смыслово плотной, драматичной историей с интересным исполнением.