Свои люди – сочтемся

Трагикомедию «Свои люди - сочтемся» я читаю не в первый раз, но каждый раз она дается мне морально непросто. Причина в том, что в произведении подняты три важных темы – как способны перекроить вроде бы неплохого человека большие деньги, как слепая родительская любовь может изуродовать детей вседозволенностью и потаканием, и в какие никчемные эгоистичные существа могут превратиться залюбленные дети, всегда получавшие от жизни желаемое. Дорвавшийся к власти и деньгам человек часто теряет себя, забывает о чувстве благодарности и втаптывает в грязь благодетелей. И как это ни ужасно, но даже близкие родственники отворачиваются от родных, предпочитая родственным связям весомого золотого тельца.

«Свои люди - сочтемся» - сильнейшая острая пьеса о банальной ситуации, когда дети избавляются от уже не способных зарабатывать родителей. Читать было иногда гадко, ужасно хотелось прибить мелочного порочного зятька главного героя, который выбился в люди и сколотил себе огромное состояние за счет тестя, при этом без зазрения совести отправив того в долговую яму. Да и доченька героя «хороша» - как сыр в масле катается, а смотрит на родителей как на грязь под ногами. Она - жалкое тупоголовое грубое ничтожество, ничего не замечающее кроме кружевных тряпок и собственных желаний, для неё модное платьице важнее судьбы отца.

Очень хочется думать, что пусть даже герои «не сочтутся» в самой пьесе, но тем людям, с которых писались персонажи, и таким как они, зачтутся все поступки. Конечно, и отец семейства в драме не ангел - он пытается укрыть доходы и пускается в авантюры, но при этом его цель - благополучие семьи, он думает в отличие от других персонажей не столько о себе, сколько о своей семье. Каким бы он ни был, пусть тысячу раз плутом и самодуром, но ведь никто не заслуживает подобного отношения, а тем более, от собственных детей.

«Свои люди - сочтемся» - прекрасная пьеса, чудесный образец русской классической драматургии. Трагикомедия написана красивым образным языком, отлично характеризующим каждого персонажа (это и использование просторечной лексики, и обилие в речи поговорок). Характеры всех героев раскрыты в полной мере, погружение в мир русского купечества удалось на славу.

Пьесу я вновь прочитала на одном дыхании и перелистнув последнюю страницу, разочарованно вздохнула, ведь мне так хотелось, чтобы здесь и сейчас восторжествовала справедливость…



Кадры из постановки А. Гончарова. В ролях: Роман Мадянов, Ольга Прокофьева, Даниил Спиваковский, Александр Ильин.

Эта пьеса стала первым серьезным произведением Островского. Написанная в 1849 году, она вызвала большое оживление в литературных кругах России, а Островский оказался под негласным полицейским надзором. Что же стало причиной такого пристального внимания? Автор поднял серьезные проблемы и преподнес все это в ироничной форме.

Каждый член семьи заинтересован исключительно в личной выгоде. В браке нет места любви - тоже только расчет (хотя это норма по тем временам). Островский прямо указывает на жестокость и невежество в купеческой среде. И даже честь для этого сословия, по мнению Островского - пустой звук, так как купец предпочел долговую яму честному выполнению своих обязательств.

Такому своему отражению, конечно же, возмутилось купечество. В конечном счете остросоциальная пьеса была запрещена цензурой.

В тексте. Островский рассказывает о распространенном процессе финансовой махинации: ложном банкротстве. Главный герой пьесы - купец Большов - смысл жизни видит только в получении наживы. Не гнушается он и обманом, как и другие купцы, изображенные Островским. Но даже для Большова становится неприятной неожиданностью внезапное предательство дочери, которая отказывается выплачивать его долг и оставляет отца в долговой тюрьме.

Получается, что фраза "Свои люди - сочтемся" в названии пьесы приобретает ироничное значение, ведь итог прямо противоречит. Свои люди оказываются более жестокими и жадными, чем чужие.

Итог у пьесы простой - все в нашем мире циклично. Обманщик будет обманут и все зло, которое совершил человек вернется к нему. Драматург показал, как страсть к наживе пагубно сказывается на героях, превращая их в хитрых и лицемерных людей.

Если не считать сломавшей мне психику "Снегурочки", то Островского я, можно сказать, обожаю ;) Всегда остроумен, интересен и не сентиментален. Его пьесы, как небольшие кейсы психотерапевта, ёмко и внимательно показывают занятную ситуацию с разных ракурсов.

К тому же большинство его пьес практически не имеют срока годности. Всегда были и будут Липочки на выданье, которым подавай блестяще танцующих военных; их мамочки, растворившиеся в своенравных чадах; отцы по уши в делах; юркие молодчики без особой совести; падкие до денег честные юристы и даже сующие везде нос свахи. Неуважение к родителям, как мы видим, тоже не новоиспечённая черта 21 века.

Окончание пьесы слегка удивило жестокостью Липочки. Как-то чересчур. С приказчика-то какой спрос, а вот дочь... Великолепное бездушие, аж не верится.

К сожалению, я вообще не поняла, в чём суть афёры, которую пытался провернуть купец. Какие-то закладные, то ли покупал, то ли продавал, зачем-то банкротом себя объявил, переведя всё состояние на жениха дочери (он не считается родственником?), потом опять что-то пытался выкупить. Мутно. Я бы назвала пьесу "Не руби сук, на котором сидишь".

Купца жалко, но мораль ясна. Отцы, занимайтесь развивающими играми с детьми! А то вот вырастет такое... А если уж выросло что выросло, так лучше за Дубро... тьфу! за военного и в дальний гарнизон.

Драматургия Островского просто чудесна!
Всегда удивлялась этому таланту: как в небольшом произведении, без пространных описаний, одними лишь диалогами, можно передать посыл и рассказать так много?!
«Свои люди - сочтемся» для меня прежде всего пьеса про "отцов и детей". Как из маленького хорошенького поросёночка ребёночка вырастает такая большая свинья девица.
Сами, конечно, виноваты, но очень уж грустно от такой неприглядной картины.
Собственно, все герои в этой пьесе карикатурно неприглядны и неприятны.
И, как всегда, людьми движет жажда наживы, тупое чванство, жадность и глупость.
Очень хорошо.

Сатирическая драма. Актуально и смешно.
Смысл пьесы можно передать большим количеством русских поговорок - "человек человеку -волк", "что посеешь, то пожнешь", "не рой другому яму - сам в неё попадешь" и т.д. И больше всего при чтении я наслаждалась как раз этим истинно народным говором персонажей, присказками, прибаутками, яркими сравнениями.

Все герои выписаны гротескно и карикатурно. Первое место отдаю Липочке - так удивительно увязать в одном человеке и манерность, и глупость, и хамство, и амбиции. Все сцены с описанием стычек матери и Олимпиады невероятно смешны.
На первый взгляд кажется, что только Самсон Силыч в этом семействе самый адекватный человек. А потом выясняется, что и грубиян, и выпить любит, и обмануть не прочь.
Образ Подхалюзина, начиная с говорящей фамилии, сразу вызывает антипатию. Мелочный, подлый человечишка.

И совсем не удивительно, что пьеса была запрещена цензурой: она слишком яркая и правдивая. Я бы на месте купцов тоже сказала бы, что это клевета, поклеп и наговор. Детей мы учим на фортепианах играть вовсе не для показухи, а для воспитания; а долгов не отдаем потому, что возможности сейчас никакой нет, а не обмана ради)

И, конечно, пьеса очень сценическая: легкая, искрометная, смешная и при этом глубокая и драматичная.

Было время, когда с удовольствием смотрел по тогдашнему чёрно-белому советскому ТВ все телеспектакли по пьесам Островского — пусть их было немного, но зато удовольствие было от каждого. А потом почему-то время Островского ушло. По крайней мере возникло такое ощущение. И наверное не у меня одного оно возникло, ибо пьесы Островского перестали попадаться на голубых экранах. Да и в ленте рецензий на нашем сайте тоже если и были, то как-то проскочили незаметно и неслышно.

Но, как оказалось — зря. Зря было ощущение несвоевременности и несовременности драматургии Александра Островского. И зря они долгое время были исключены (точнее, не были включены) в мои личные читательские списки и предпочтения. Потому что не то, что смотреть, но читать — и то интересно. Потому что персонажи прописаны с такими речевыми особенностями, что внутренним голосом буквально проговариваешь все интонации реплик разных героев, и порой возвращаешься к только что прочитанной незамудрённой колоритной фразе и переиначиваешь её интонационно, и тут уже ловишь себя на невольном жестикулировании и гримасничании — начинаешь невольно жить жизнью то одного, то другого персонажа, и получаешь от этой полутеатрализованной полужизни-полупьесы полноценное удовольствие.

Ну и мораль в конце, а как без морали-то!

Аудиокнига

Эта пьеса мне понравилась, но именно как образец острого сарказма. Ни одному из персонажей не получалось сколько-нибудь сочувствовать. Автор отлично показал все типажи купеческого и торгового сословия, довел их до гротеска и предоставил на суд читателям/зрителям.
Персонажи глупы и смешны и при этом очень себе на уме, а некоторые очень коварны. Даже к оставшимся ни с чем родителям милой Липочки не испытываешь сочувствия, в конце концов они сами устроили себе эту ловушку. Самсон Силыч так извернулся, чтобы по долгам не платить, что сам себя в итоге за задницу укусил, понадеявшись на прохиндея.
Ну а Подхалюзин - тот еще скользкий тип с очень говорящей фамилией. Еще когда он раздавал свои обещания свахе и стряпчему, удивлялась тому, как лихо он распоряжается шкурой неубитого медведя. А он оказывается и не собирался платить.
Интересно, как в будущем сложится жизнь этой сладкой парочки Подхалюзина и Липочки, возможно, когда-то и их дети отплатят им тем же рублем.

Озвучка очень понравилась. Настоящий спектакль. К сожалению уже не получится посмотреть его с этим составом актеров, но и от прослушивания получила большое удовольствие. Читали актеры театра и кино: Виктор Хохряков, Виталий Соломин, Ольга Чуваева, Тамара Торчинская,Игорь Охлупин, Галина Виноградова, Наталья Гундарева, Евгений Лазарев.

Вот она та самая русская классика, читать которую просто невыносимо, порой аж не по себе. Вот они те самые русские черты характера, вот они наши пороки, вот оно русское общество (в данном случае купечество), которое так яро изобличает А. Островский. Вот он тот самый самобытный, красивый и образный русский язык, который сейчас уже режет глаз. Сразу ощутимо как измельчал он и что звучит совершенно иначе. Разница колоссальная, так что вчитаться было отнюдь нелегко. Да и название какое! Самое что ни на есть русское.

Перед нами обычная купеческая семья... Наглая, глупая, поверхностная и никчемная дочь, взращенная на изумрудах и жемчугах. А уж какое непомерное чувство собственной значимости. Купец, который признан банкротом. И его новоявленный зять, который так ловко и умело разорил своего свекра (а ранее просто покровителя). Гаденькая душонка, очень гаденькая. Такая противненькая и никчемная, что плюнуть хочется и растоптать. А сколько их таких среди нас!???

Очень жизненная ситуация. О том, как мы пригреваем змею на груди. О том, что дети вырастают эгоистичными и своенравными. О том, что никому мы в этом мире не нужны и любой со спокойной совестью перешагнет через тебя. Сегодня ты через него. Завтра он через тебя. После таких коротеньких жизненных зарисовок, на какое-то время просыпается презрение и ненависть к жалким людишкам. Пожалуй, как и любая классика, эта пьеса актуальна на все времена.

Много лет прожил в доме на улице Островского. Поэтому пройти мимо творчества Александра Николаевича я просто не мог. Тем более, недавно попался сборник его пьес. Отчего бы и не почитать. Если рассуждать об улице, то, скорее всего, она названа в честь другого Островского, который «закалял сталь», но не в этом суть.

«Свои люди – сочтемся» – ироничная пьеса о купеческой семье, которая решает найти для своей дочери мужа. Глава семейства – тяжелый, грубый человек по фамилии Большов. Он признает право сильного, ведет себя по-хамски. Имеет приличное состояние, при этом пытается обмануть кредиторов. Организует фиктивное банкротство. Он не считается ни с кем – ни с окружающими, ни с дочерью.

В пьесе показан мир людей, где каждый думает о себе. Здесь комедия Острогового интересна не только сюжетом, но и изнанкой жизни, которую автор нам пытается показать. Если человек постоянно обманывает, обворовывает, относится к людям по хамски, то неудивительно, что, в конце концов, такого человека не пожалеют, и отнесутся к нему также.

Пьеса кажется простой и безобидной. Однако в свое время была запрещена к постановке. Ибо сильно не понравилась тогдашнему императору Николаю I. Впрочем, монарший запрет не повлиял на судьбу пьесы, так как впоследствии она исполнялась неоднократно. Любили ее ставить при более образованных царях – самодержцах, ставили ее и в советский период. В наше время существует экранизация под названием «Банкрот».