Грустное лицо комедии, или

Я люблю смотреть документальные фильмы и читать книги о кино, актерах, режиссерах, съемочном процессе и т. п. Поэтому книга Эльдара Рязанова, классика нашего кинематографа, прямо скажем, пришлась мне ко двору. И даже ее название резонирует во мне как-то по-особому: не потому, что на съемках веселых фильмов режиссер столкнулся с отнюдь не веселыми обстоятельствами и проблемами и творческого, и порой откровенно идеологического толка, а потому, что в русской культурной традиции комедия, как писал когда-то П. А. Вяземский, всегда стоит «на меже с трагедией», включает в себя горьковатый привкус драмы. Эта мысль в книге сквозит неоднократно, в разных вариациях.

Читая, периодически прерывалась, чтобы пересмотреть тот или иной рязановский фильм, освежить в памяти зрительские впечатления. Сразу скажу, что люблю не все фильмы Э. Рязанова, однако изложенное в книге авторское истолкование того или иного сценария, истории, литературной основы многое прояснило, позволило по-новому посмотреть на неоднократно виденные картины. Прямо инсайт случился в связи с историей о постановке «О бедном гусаре…»: я вообще не предполагала в этом, как когда-то казалось, немудреном фильме едва ли не диссидентских смысловых коннотаций. И «Ключ от спальни», прежде представлявшийся простой безделкой, в свете рязановского рассказа о трансформации режиссером бессодержательного французского водевильчика тоже заиграл новыми, яркими красками.

Единственное, что я не приняла в этой книге, – многочисленные главы «Из дневников». Ну хоть убейте меня, но это не дневниковые записи! Они ведь написаны с оглядкой на события последующих лет, записи корректируются более поздним опытом их автора, и формулировки там – совсем не характерные для дневникового жанра, округлые какие-то, стилистически выверенные. Как замечала Лидия Гинзбург, крупнейший специалист по дневниковой прозе, «Пишущий дневник продвигается наугад, не зная еще ни своей судьбы, ни судьбы своих знакомых. Это поступательная динамика, исполненная случайностей и непроверенных событий». Вот потому у меня осталось стойкое ощущение обмана (пусть и невольного) меня как читателя.

Фактически режиссёрская работа очень проста. Она состоит из двух главных больших этапов: придумать, как снимать и осуществить это. И всё!

Сложно найти человека, хоть на самую каплю не знакомого с фильмами Эльдара Александровича Рязанова. Кинокартины, разобранные на цитаты и узнаваемые с первых кадров. Они прочно укоренились и на телевизионных экранах, и в сердцах зрителей. Так, в нашей семье ни один новый год не проходит без "Карнавальной ночи", а каждое 8 марта сопровождается "Служебным романом". Поразительно, как часто от талантливых состоявшихся актеров можно услышать истории о том, что оказались они в театральном институте за компанию с менее удачливым другом. Очень схожая история произошла и с юным Рязановым, мечтающем о писательском деле. И сколько же случайностей должно было сложиться, чтобы любимые сегодня многими зрителями фильмы случились. В книге "Грустное лицо комедии, или.." Рязанов рассказывает о своем пути в игровое кино, режиссерском опыте, творческих исканиях, трудностях профессии, талантливых коллегах и соратниках. Кроме того, очень красиво и убедительно Рязанов доказывает значимость режиссера, сравнительно молодой и не всегда лежащей на поверхности профессии. Наиболее интересными для меня были моменты, описывающие рождение замысла, формирование конфликта произведения, тонкости постановки, поскольку моя профессиональная деятельность напрямую с этим связана. Однако это не классический труд по режиссуре, а всё-таки автобиографическая история. Здесь бессмысленно искать какие-то специальные знания, поскольку книга рассчитана на широкого читателя. К ней стоит относиться, как к диалогу с мастером кинематографа. После такого диалога хочется вернуться к полюбившимся фильмам и посмотреть на них новыми глазами, чтобы оценить весь масштаб этого труда под названием ""КИНО".

Мы с Брагинским стараемся вложить в сердце зрителя нежность к персонажам, вызвать одновременно улыбку и трогательное сопереживание. Если зритель смеётся, а в глазах его слёзы — это то, к чему мы стремимся.

Очень искренняя, откровенная книга, оставляющая после себя крайне светлое послевкусие, как большинство фильмов Эльдара Александровича.